《21堂大師寫作課》到底什麼才是寫作？驚豔四座的文筆如何產生？

刷到一條宋慧喬的影片。講的是宋慧喬如何如何受中國男明星的喜愛，在中國拍戲的時候如何如何耍大牌。最後，話題來到她如何如何吸金上面，有一條聽後讓你不得不咂舌——一條商業文，稿費300wRMB。

宋慧喬居然還是寫作小能手？比起小某書上，清一色的標題，像什麼“靠寫作年收入28w”，“靠寫作月入5w”，“靠寫作月入9w”，等等，亮眼太多。

數字的真假誰都不知道，但“寫作很重要”這件事，大家都是認可的。史蒂芬·平克的《風格感覺：二十一世紀寫作指南》一書的封面上寫道：“協寫作在這個時代的重要性遠遠超過以往任何時代。”

毋庸置疑，在哪個時代，寫作都有不可替代的社會價值。寫作只為了變現嗎？也不盡然。

寫作變現的前提是，你得“會寫”。“會寫”的前提是，你得了解語言。跟誰瞭解呢？跟大眾，跟書本。

如何在生活中，跟周圍的人學習寫作，或者說學習漢字的美呢？

汪曾祺曾經在張家口，聽到一個飼養員指責組長說：“一個人再能當不了四堵牆，旗杆再高，還得有兩塊石頭夾著。”

他覺得這是很好的語言，比喻得當，還挺押韻，又是出自老百姓的口中，別有一番滋味。

同樣出自百姓的口中，即押韻，又有文采的語言，是他在北京京劇團的時候，聽到的：“有棗沒棗打三竿，你知道哪塊兒雲彩裡有雨啊？”

不但朗朗上口，貌似也不缺文采。

再比放說，汪曾祺在電車上，聽到幼兒園的孩子們，唱著自己編的兒歌：

“山上有個洞，洞裡有個碗，

碗裡有塊肉，你吃了，我嚐了，

我的故事講完了。”

他反覆地念著這首兒歌，哎？居然從簡單的文字中品出了滋味。

都說藝術源於生活，也就是這個意思了。

寫作，同樣不能脫離生活，所以，生活中的一切，我們周圍的人和事，就是我們的老師。

其次，是跟書本學習。

你應該也聽過這個說法：想要寫好文章，就得多看文章。

對於這一點，汪曾祺和老師沈從文，以及其他文豪們也是這樣認為。

比如，沈從文就曾在《談創作》，等文章中說過，假如你看了一些寫作類的書籍，並不能保證你就能寫好文章，想寫好文章，就必須多看頂級作家寫的文章。

所以說，你想寫好文章，就可以先找來自己喜歡的作家寫的書，反覆體會文中傳遞的東西。

然後，再加以模仿。

模仿就是學，然後勤加練習。

《尚書》說：“學，效也。”你想學誰，就去模仿誰。你想學誰的文章，誰的寫作手法，就去模仿他。

怎樣模仿呢？可以效仿本傑明·富蘭克林，先將原文縮句，再合上書，用自己的理解擴句，然後和原文做計較。

正如，華杉講“學而時習之”時說：“所有的學習都是模仿。”

除了跟大眾學，跟書本學，你還需要了解一些中國的語言藝術，而不是撇開語言本身，談技巧。

中國話不是拼音文字，它博大精深，有很多時候，只可意會不可言傳。它是種視覺語言，不是聽覺語言。

因為漢字有許多同音字，只靠聽，可能無法切實體會它的含義。於是，汪曾祺在《“揉麵”——談語言》中寫：“小說是寫給別人看的，不是寫給別人聽的。”

不僅小說，所有的文字都是這樣。

比方說柯仲平的詩：

人在邊上走，水在邊下流…

漢字有很多象形字，當我們看著“冰”字的時候，會產生對它的感覺，像“冷”，等等。但只是聽的話，就有一點差強人意。不信，你可以找一段話來聽聽試試。

最後，既然選擇了寫作，既然喜歡寫作，就應該能從語言中獲得快樂。

興趣是你堅持的原動力，許多文豪們，也特別喜歡探索文字中的快樂。

像性格高冷、孤僻的張愛玲，也忍不住用文字“搞笑”。她在香港讀大學的時候，匿名寫的打油詩，調侃兩位老師，差一點被其中一位趕出學校。

說了這麼多，也只是說了寫作的冰山一角，你可以讀一讀《21堂大師寫作課》。

現如今，社會發展這麼快，網路讓我們養成了接收零散資訊的習慣，資訊便利的同時，也越來越浮躁，不能安下心來學一樣東西。

就比方說寫作，我們在網上寫作訓練營裡學的是“技巧”、“變現”，很少談及語言本身和創作。

特別建議喜歡寫作的你，也來讀一讀這本書，感受一下大師們對寫作的看法，相信你會有很大的啟發。

書中收錄了沈從文、汪曾祺、史鐵生，等大家的作品，無一不是談寫作、創作、語言、藝術，等等，內在的東西。

在本書的《寫作與超越》一文中，史鐵生用日本作者橫光利一的話做結尾：“作家的奧秘，既不在寫作的意欲，也不在非寫不可，而在於與自身的魔障做鬥爭。”

像極了他本人的處境，一邊是病魔，一邊是寫作。

蘇聯作家巴甫連柯說：“作家是用手思索的。”他的文字中，藏著他的思想和經歷。

我們何嘗不是用寫作思考，“與自身的魔障作鬥爭”呢？