廣為人知的《小星星變奏曲》，你知道其原版是莫扎特的哪部曲？

旋律美妙、動聽，曲風歡快、輕盈

——莫扎特《A大調鋼琴奏鳴曲》創作背景及美學分析

向陽光

一、創作背景

也許有很多人都以為《土耳其進行曲》是奧地利音樂家莫扎特創作的一首鋼琴小品。其實，它是莫扎特《A大調鋼琴奏鳴曲》（K。331）中的第三樂章。這首樂曲之所以成為莫扎特鋼琴奏鳴曲的代表作，成為馳名世界的經典鋼琴名曲，這是由於其三個樂章都非常成功。那麼，這部《A大調鋼琴奏鳴曲》是何時何地，在何種心境下創作的呢

莫扎特

1777年，莫扎特獲得大主教的同意，又隨母親進行了第二次的旅行演出。為了另謀職位，以便永遠離開薩爾茨堡，他先後在慕尼黑和曼海姆教學、演出，進一步加深了對不平等制度的認識和體會。在曼海姆時，他得到一些市民音樂家的幫助與同情，並接觸到當時歐洲重要的曼海姆樂派，聽到第一流管絃樂隊的演奏。在這段教學與演出的期間裡，與音樂家韋伯（浪漫主義音樂家）等結下了深厚的友誼，加深了對社會的瞭解，使他的創作思想更加成熟，並在器樂創作中顯露出成熟的創作風格，這一特點表現在他的小提琴協奏曲和鋼琴協奏曲的創作中。

1778年春，莫扎特離開曼海姆而滿懷信心地回到了巴黎。可是沒人記起這個童年時代曾風靡過巴黎的神童。特別是在這年的夏天，自己謀求職位尚未成功，加之他母親又客死異鄉，這無疑給他帶來了無盡的沉痛。儘管在這樣嚴重的打擊下，但他還是創作了許多鋼琴、小提琴奏鳴曲。這部《A大調鋼琴奏鳴曲》就是作者這個時期（1777-1778年）在曼海姆和巴黎創作的，當時他才22歲。寫這部作品的原因，是因她母親在病危時，讓母親歡喜與開心。

據說在二百多年前，土耳其國王訪問歐洲時，總要帶上一個樂隊，使別具一格的土耳其音樂傳入歐洲。當時的歐洲，剛剛經歷了巴洛克時期（1600-1750）的華麗，精緻，炫耀，追求對比強烈而略帶誇張。巴洛克藝術儘管有呆板的禮儀，有形式上的驕矜和誇張，但它畢竟是一個陽剛的時期。緊隨其後的時期，即洛可可藝術。洛可可藝術是法國十八世紀的藝術樣式，發端於路易十四（1643-1715）時代晚期，流行於路易十五（1715-1774）時代，風格纖巧、精美、浮華、繁瑣，又稱「路易十五式」。藝術的風格，在音樂家莫扎特、海頓，文學家蒲伯、愛迪生、伏爾泰，畫家華鐸、康斯博羅中，貫穿著一種共同主題，它把理性與優美，趣味同輕鬆、明晰、秩序井然的材料相互配合起來。路易十四常在凡爾賽宮開各種舞會，藉著繁瑣的禮儀與無意義的職務折騰貴族們，再以富麗堂皇的宮廷裝飾營造悠閒的環境，有利搞風流韻事，以便消耗貴族們的精力，使他們無暇去策劃造反。因此藝術家授命編造一種理想生活的極樂世界情景，其唯一的目的是塑造出一個悠閒的、實際上是懶惰的社會快樂。當時歐洲的一些作曲家對異國風味的音樂發生了興趣，喜歡將異國風情的音樂吸收到自己的作品中去，於是出現了“土耳其熱”。而莫扎特在他的這部《A大調鋼琴奏鳴曲》裡，也寫了一段異國風味的曲調作為該曲的第三樂章。他在這段曲子的開頭，標有“土耳其風格”幾個字，因此這個樂章也被俗稱為“土耳其進行曲”。

如果你熟悉土耳其音樂，你會感到這首曲子的土耳其民族風味並不濃郁。和真正的土耳其音樂的節奏、音調相差甚遠。但是，在當時來講，它的風格已經破除了俗套，樂曲顯得獨特而別緻。這首作品的曲調輕鬆活潑、富於節奏，旋律流暢，超好聽，它的彈奏技巧並不艱深，甚至可以說是很平易的，但是要表現出音樂的精神內涵，就不是容易做到的了。

因這個樂章膾炙人口，故而博得廣大聽眾的歡迎與青睞，不僅是初學鋼琴的人有興趣彈它，而且連著名鋼琴大師們也將它作為經常演奏的曲目。特別是第三樂章被改編成獨奏曲、管絃樂和輕音樂後，使這個樂章最為出色，更是家喻戶曉。由是，為這部《A大調鋼琴奏鳴曲》增添了不少色彩，使之蜚聲全球。可以說，它是一部雅俗共賞的經典名曲。

二、樂曲簡介

莫扎特一生共譜寫了十九首鋼琴奏鳴曲。這些奏鳴曲都顯示出明朗樂觀的樂思，完美勻稱的結構和嚴謹如歌的旋律等創作特徵。《A大調鋼琴奏鳴曲》是其中的第十一首，也是最著名的一首。它只有三個樂章，是標準的鋼琴奏鳴曲形式，這三個樂章依次是：第一樂章是“主題與變奏，優雅的行板”；第二樂章是“小步舞曲”；第三樂章為“土耳其風格的迴旋曲”，也就是著名的《土耳其進行曲》，該樂章採用迴旋曲式，因此也有人稱之為《土耳其迴旋曲》。但在一般的迴旋曲中，主部主題在樂曲一開始，或開始不久就呈現出來，而在這首樂曲裡，主部主題出現在插部之後。那它為什麼又叫“進行曲”呢？這是由於貫穿全曲的這個主題，模仿了土耳其軍樂明朗、雄壯的特點，在大調上以進行曲節奏出現三次，這就決定了該樂章含有進行曲的性質。

莫扎特的《A大調鋼琴奏鳴曲》第三樂章《土耳其進行曲》旋律輕快歡愉，加以對鼓樂節奏的模仿，聽上去很像土耳其精銳的騎兵剽悍地行進在草原上，情緒輕快而歡樂。殊不知，莫扎特在寫這部奏鳴曲時，心裡不僅沒有一點歡樂，反而是充滿了痛苦，因為該作品是莫扎特在喪母期間寫的。初次聽賞《土耳其進行曲》這個樂章時，那歡快輕鬆的旋律，使人無法想像莫扎特是在什麼心境下創作這首曲子的。一個人剛剛失去母親，怎麼能強作歡顏，唱出這樣優美的歡歌？後來經查閱音樂史料，已瞭解到這部奏鳴曲的寫作背景，當再次聆聽這個樂章那開朗明快的曲調時，頓時讓人想起了莫扎特曾說過的一段話：“生活的苦難壓不垮我。我心中的歡樂不是我自己的，我把歡樂注進音樂，為的是讓世界感到快樂。”

李雲迪

在《A大調鋼琴奏鳴曲》這部作品中，莫扎特沒有用快板樂章，而是用變奏的形式寫成第一樂章，因而使得作品更富於詩意和幻想色彩。該作品主題簡潔而極其節奏化。八分音符均整一貫的節奏，加上十六分音符來提高活潑感，全曲表現出一種帶有童貞般的單純。像這種快活的節奏，在莫扎特的作品中屢見不鮮。各個變奏並不著力渲染技巧，但樸實、有力，而又不陷於單調，是一種巧妙的關聯。下面，我想與大家一起來著重研究《A大調鋼琴奏鳴曲》，並對其進行審美鑑賞：

三、美學分析

1。 簡要概評

第一樂章

是“優雅的行板”，A大調，6/8拍子，原本應為快板樂章，但莫扎特異想天開地使用了行板的主題與變奏。主題明朗而抒情，並富有歌唱性。優雅的行板主題，是由前半段若干小節，後半段十小節的兩個部分組成，並依慣例加以反覆，非常優美，主題變得帶有憂鬱悲哀的色彩，明顯地反映了這一新時期的曲式概貌。結構圖式：‖：A：‖：B：‖，主題（1-18），由一個帶再現的單二部曲式構成，單一調性，在A大調上展開。

變奏由六個部分而成：

第一變奏（19-36），以右手的十六分音符律動節奏音型為中心。結構圖式：‖：C：‖：D：‖，為帶再現的單二部曲式組成。

第二變奏（37-54），在左手三連音符伴奏下奏出優美的旋律。結構圖式：‖：E：‖：F：‖，為帶再現的單二部曲式組成。

第三變奏（55-72），一開始，由a小調代替了A大調，雙手以十六分音符的二聲部進行為主，右手隨即出現八度織體，。結構圖式：‖：G：‖：H：‖，為帶再現的單二部曲式組成，調性轉到a小調上，單一調性。

第四變奏（73-90），右手伴奏，左手交互於高音部與低音部，。結構圖式：‖：I：‖：J：‖，為帶再現的單二部曲式組成，調性再回到主調——A大調。

第五變奏（91-108），轉為慢板，右手以三十二分音符的“阿爾貝蒂低音”律動，襯托左手花腔般的旋律，。結構圖式：‖：K：‖：L：‖，為帶再現的單二部曲式組成，單一調性。

第六變奏（109-126），結構圖式：‖：，M：‖：N：‖，為帶再現的單二部曲式構成，回到快板。

尾聲（127-134），為8小節的樂句，是整個變奏曲的真正尾聲，增強了終止感。全曲在變奏六和尾聲的結合下，作了一個總結性的描繪，整個樂章層次清晰，創作手法變化多樣，對比鮮明。主題及變奏精巧而細緻，優雅而活潑，在一派生機中結束。

這一樂章給人的感覺會讓你想起同樣是變奏的《C大調小星星變奏曲》，它們的主題旋律是那麼純淨自然，無絲毫虛假做作的成分。該樂章的主旋律同樣是十分簡單清新的一串音符。但是，莫扎特總能將這些簡單的旋律透過變奏曲的形式發揮到極致。樂曲中段的部分旋律，帶有復古風格，它有別於前後的高音調旋律，而是採用了一個較低的音調，增添了一種介乎於神秘與憂傷之間的微妙氣氛。樂章的尾聲，終於迴歸比較“複合格式”的快板部分，這個部分的旋律來自於開頭的行板主題。

第二樂章

是“小步舞曲”，A大調，3/4拍子，該樂章為三段曲式，是規模相當大而附有中間部的“小步舞曲”。以強有力的齊奏為開始的“小步舞曲”主部共有四十八小節之長。首先是A大調的小步舞曲部分，輕盈優美，節奏不緊不慢，顯得從容優雅。中間部分，曲調變為稍低的D大調，低音和高音，左手與右手相互交替，顯得平靜沉穩而又不失歡快活潑，中央又插入有齊奏的強奏部分，技巧華麗而艱深，好像是第一樂章舞曲變奏的繼續，只是更明亮、抒情。最後，音樂回到第一主題的小步舞曲上，輕輕收束。

2。 重點論說

第三樂章

為a小調，2/4拍子的“土耳其進行曲”，這個名稱來自於莫扎特在樂譜上標記的“土耳其風”的註解，具有法國風味的迴旋曲。這個樂章是一種歡快，清新，而又典雅，優美的情緒，是個體快樂與貴族優雅感的結合，是一種優雅的小快板。該樂章原為土耳其皇家近衛隊所用的一種儀仗音樂，輝煌熱烈、氣勢恢宏，，起著鼓舞士氣、統一步伐的作用。這個著名主題是以莫扎特很少用的小調出現，鼎鼎大名的《土耳其進行曲》就是根據這一樂章改編而成的。

首先主題以a小調出現，優美而帶有舞蹈性的主題貫穿整個樂章，特別是模仿土耳其軍樂特點的曲調，和舞蹈性主題形成鮮明的對比，構成了這一樂章特有的色彩。旋律流暢明朗、細緻抒情，以音樂特有的表現形式描繪了宮廷衛士的威武形象。整部作品中以這個主題最為膾炙人口。這是一個異國情調十足的樂章，在極為華麗而熱烈的氣氛中結束

郎朗

該樂章是一首單獨的進行曲小品，全稱為《“土耳其進行曲”主題變奏曲》，這是一首以“土耳其進行曲”為主題而馳名世界的變奏曲。實際上，該曲的主題本身並非具有純正的土耳其風格，也和莫扎特著名的《土耳其進行曲》一樣，只是反映了當時流行的一種“東方風格”，而在現代人看來，這首樂曲幾乎沒有什麼東方味道了。但是由於它具有十分通俗而流暢的旋律，故而與莫扎特著名的同名作品齊名，成為了不朽的古典小品。

本樂章具有當時比較時髦的所謂東方風味或異國情趣，曲首注有Alia Turca（指在音樂上有模仿土耳其軍樂的地方，即“土耳其風格”迴旋曲）的標記。其結構屬於從插部開始的迴旋曲式，它具有歐洲民間輪舞歌曲的特點，因此亦稱《土耳其迴旋曲》。也就是說，這首樂曲剛開始出現的是插部主題，而不是主部主題，這樣就形成了下面的結構圖式：

第一插部（：B）+主部（A）+第二插部（C）+主部（A）+第一插部（B）+主部（A‘）+尾聲。

樂曲開始部分是

第一插部（B）

，出現在主部A 大調的同名小調（a 小調）上的第一主題，曲調輕盈、活潑、精巧，節奏富於彈性，在全曲中出現了兩次，這個插部運用了較多的斷音和裝飾音，使樂曲顯得富有動感：

接著，是第二主題的出現；然後，重複第一主題而結束了第一樂段。

主部主題（A）

，這部分為2/4拍子，用右手八度演奏，是重複型的雙句樂段：

1=A 2/4

‖：12 |3 12 |32 17 |67 12 |75 12 |

3 12 |32 17 |62 75 |1 ：‖

曲調轉到了A大調上，由四個小樂段組成：第一小樂段是富於“東方色彩”的明朗而又雄壯的進行曲，主題音調節奏鏗鏘有力，氣勢雄偉，使人豁然開朗，與第一樂段形成強烈的對比。第二小樂段是幾乎全由十六分音符構成的快速旋律，有如隊伍在急速飛快地奔跑。緊接著的第三小樂段也是十六分音符構成的快速旋律，順著第二小樂段的旋律一瀉而來，不可阻擋。第四小樂段與第一小樂段完全相同，即重複這一樂段中富於東方色彩而又雄壯的進行曲，宛如一幅精美的圖畫：既有步伐整齊的軍靴勁健踏過，又有英武豪邁計程車兵持槍挺進，還有獵獵翻飛的旗幡如潮湧動……

這是一首旋律雄偉，具有英雄氣質的進行曲，“3”在強拍上得到了充分的強調，曲調圍繞著它發展、進行，這一主題在全曲中出現了三次。

第二插部（C）

，出現在A 大調的關係調（

#

f 小調）上，該插部是快速的十六分音符的進行，具有流暢而愉悅的特點，加強了樂曲輕快的風格：

其旋律輕盈優美、清新自然、起伏連綿，與主部構成了鮮明的對比，引人入勝，其本身也是單三段體的結構。

主題表現與反覆後，立即隨獨特的伴奏，奏A大調插入句，接著繼續一段由三部分構成的十六分音符音群，以A大調插句再現。

以上兩個插部和主部交替進行，使樂曲流暢多變，既有明朗的風格，又有活潑的旋律。

結尾

的旋律仍為A 大調，雄壯有力，併兼有短笛和鈴鼓聲的模仿：

這是主部旋律的變化發展。因此儘管主部從第二樂段才開始出現，但其雄偉的音樂形象在整個樂曲中佔有主要地位，給人以最深的印象。最後，在熱鬧的氛圍中結束全曲。

總之，這個樂章，被音樂評論家們詮釋為：這是兩個精巧嚴密的小回旋曲。除了明亮的A大調“進行曲”主題外，還有兩個穿插的主題。這兩個性格與色彩不同的插部主題，和雄健明亮的A大調“進行曲”主題反覆穿插，反覆出現，形成迴旋不絕的音響溪流，彷彿不盡而來計程車兵行進在高山、平原、河川、街巷。

樂曲的結尾部分較長，它是以進行曲風格的音調為素材，加以變化發展而成的。曲調在A大調上進行，使樂曲顯得壯麗輝煌，氣勢磅礴，音調繼續發展，曲調被不斷推向高潮。最後，在軍樂的隆隆鼓聲中收束全曲。

這首“土耳其進行曲”具有獨特而別緻的風格，更是前兩個樂章所無法媲美的。這個樂章兩個插部的曲調十分優美、動聽，帶有舞蹈節奏。第一插部裡裝飾音的運用，使樂曲加強了動感，並帶有諧謔性質。第二插部全部用十六分音符快速演奏，流暢、輕盈。形成和主部、第一插部不同的風格。這兩個插部與主部相輔相成、交相輝映，構成了這首風格別緻，舉世聞名的“樂章”——“土耳其進行曲”。加之被人們從《A 大調鋼琴奏鳴曲》裡抽出來，作為獨立的鋼琴小品經常出現在音樂會上，這樣一來，此樂章反而比《A 大調鋼琴奏鳴曲》更有名氣了。

多少年來，人們一提到莫扎特最著名的《A大調鋼琴奏鳴曲》中的第三樂章（“土耳其進行曲”），耳邊便響起了威武雄壯的進行曲音調。它以旋風般歡快的土耳其舞蹈為主題，與節奏明快整齊的進行式音樂發展而創造出來的驚世駭俗的篇章，滲透“東方風味或異國情趣”的音樂而形成了莫扎特奇特的藝術風格，成功地將自己那種歡快的音樂特性與技巧輸入其中，而形成的一首經典名曲，在世界音樂史上佔有極其重要的地位。

四、作品結語

《A大調鋼琴奏鳴曲》反映了莫扎特在曼海姆和巴黎時期生活的真實寫照。整部作品凝聚了作曲家特有的仁慈和愛意的情懷，充滿著無限的詩意，瀰漫著詩歌化的旋律，每一個變奏表達的情感都不一樣，每一個音符是從他的心底自然流淌出來的，是作者“心靈的流露”。我們從這首奏鳴曲看到了莫扎特身上那種高雅的純美和靜默的偉大，也看到了他那最高的倫理標準：光明戰勝黑暗，以及自由、平等、博愛。

《A大調鋼琴奏鳴曲》是一部以“土耳其進行曲”為主題而馳名世界的鋼琴變奏曲。這部作品雖然名為奏鳴曲，但它並不具有正規的樂章結構：比如第一樂章屬於優雅行板的主題與變奏，以及第二樂章屬於附有中間部的小步舞曲等。雖然有些與眾不同，但是在終樂章的小快板裡，標有“土耳其風”的記號，很明顯具有當時盛行的東方風味，這更是促成這一樂曲大眾化的原因。後來，此曲被相繼改編成爵士、復調等多種曲風版本，也曾被改編為香港動畫《麥兜故事》插曲《仲有最靚嘅豬腩肉》及香港無線電視處境喜劇《同事三分親》之主題曲（片頭曲）。近些年來，還被移植為木琴、手風琴、琵琶、揚琴等多種民族樂器的獨奏曲，在我國也廣泛流傳。

向陽光簡介

湖南臨湘人，大學文化，中學音樂高階教師，國際作者作曲者聯合會（CISAC）會員、國際音樂教育學會（ISME）會員、中國音樂家協會會員、中國文藝評論家協會會員、中國音樂著作權協會會員、中國教育學會音樂教育分會會員、中國二胡學會會員、中國民族管絃樂學會會員、湖南省音樂評論家協會理事，“世界文化名人成就獎”獲得者、中國音樂學院藝術水平考級優秀指導老師、湖南紅網·時刻（文化）《音樂教育與創作》專欄作家，曾被聘為湖南省教科院音樂評委、湖南理工學院音樂系客座教授、《樂苑園丁的歌》《花語》雜誌副主編。先後在國內外發表文藝作品、音教論文1000餘首（篇） 。《沁園春·國慶感懷》《西江月·祖國六旬贊》《清平樂·黨誕九秩感賦》《鷓古天·頌十八大》《搗練子·盛世召開十八大》等40餘首詩詞、15條語錄榮獲全球華人聯合會（HRA）、世界華人作家協會金獎、特等獎；《美麗臨湘·組詩》（26首）榮獲中國紀實文學研究會最佳獎；《中華輝煌》等2首歌詞獲湖南省文聯一等獎；作品榮入《全球優秀華人詩歌頌典》《古今中外名家語錄精編》等6部詩歌銘言集。《獻給老師的禮物》等8件作品參加了中國國際名人研究院舉辦的藝術界名人作品展示會系列大展並獲銅鼎獎；《一顆璀璨奪目的明珠<春江花月夜>賞析》等2篇美學論文榮膺“世界學術貢獻獎”金獎；《摭論素質教育中的器樂教學》等10餘篇論文被中宣部、教育部、中央教科所、中國教育學會評為一、二、三等獎； 8篇論文蟬聯湖南省教科院一等獎； 4首歌曲獲全國徵歌大賽金、銀獎；《我的中華》《我們擁抱春天》等50餘首歌曲入選《全國教師作曲家歌曲集》《中國當代優秀校園歌曲》等8部歌集。著有《音樂文化與素質教育》《中國音教十家優秀歌曲專集》聲樂套曲《臨湘組歌》（十樂章）等10餘部。此外，他輔導學生參加全國音樂知識大賽50多人次獲一、二等獎，3次被中國音樂家協會音教委授予一等園丁獎；他指導學生參加全國音樂考級、省市“三獨”比賽100餘人取得良好成績，10多次獲中國音樂學院考級委員會、湖南省教育廳、岳陽市教育局“優秀指導教師”榮譽稱號。他40餘年來為湖南、湖北、江西、貴州師範大學音樂學院和中國音樂學院、武漢音院、西音、川音等10餘所院校輸送了大批音樂專業生。多次獲臨湘市人民政府、湖南省人民政府頒發的嘉獎證書。藝術成就及代表作入選《湖南文藝六十年·音樂卷》《中國音樂家名錄》《中國專家大辭典》等20餘部歷史存卷。