汪元量的一首名作，虛實結合，對比鮮明，尾句更讓人久久難忘

虛實對比是什麼意思

人生苦短、歲月悠長，生死有命、修短素定。有些人羨慕別人富貴逼人，卻不知對方正向往你的閒適自在；有些人感慨自己整天辛苦付出，殊不知很多人連一試身手的機會都沒有。

想當年李白厭倦了翰林院中寄人籬下的生活，從此之後揹著行囊四處飄蕩，雖然生活比較清苦，心情卻不再焦慮。幾百年之後，蘇軾被貶他鄉，縱然經常是羈旅生涯，但蒼茫乾坤、清曠山水，以及眾多的名勝古蹟、大自然中的荷風竹露，都讓他感受到從未有過的清歡！

很多人並非剛開始就喜歡隱逸生活，比如詩人孟浩然也希望像王維那樣，被公子王孫們欣賞和敬佩，可是他雖然嘗試了很多次，最終還是與仕途無緣，只好淡泊心性、怡情山水，樂得逍遙快樂。

南宋末年，皇宮中有一位琴師，生活也算富足安逸，本打算後半生就這樣安安穩穩地過去，也不再奢求什麼。可是一場硝煙之後，所有的事情都改變了，他也感受極多，於是便用詩歌記錄下坎坷的遭遇。下面介紹汪元量的一首名作，虛實結合，對比鮮明，尾句更讓人久久難忘。

湖州歌

南宋：汪元量

一掬吳山在眼中，樓臺累累間青紅。

錦帆後夜煙江上，手抱琵琶憶故宮。

汪元量，字大有，號水雲，他原是供奉內廷的琴師，元兵滅宋時，他隨三宮一道被俘去北方。作者親歷了亡國之苦、去國之痛，在南宋滅亡之際，他不忘懷祖國，絕不向元軍屈服，其筆端也顯得格外悽楚深沉。

自從隨太后及幼帝北上開始，到後來抵達燕京為止，歷時近四個月，行程近三千里，他把所見所聞都記錄在詩行。作者有時寫自己的感受，有時又寫宮人的黍離之悲，筆墨細膩，描寫逼真。這首詩透過北行途中一個宮女的心理描寫，展現了亡國者的共同悲哀。全篇如泣如訴，令人倍感沉痛。

首句抒寫女主人公與故國訣別之情，“一掬吳山在眼中”。吳山又名胥山，在錢塘江北岸。大家被押上船之後，離都城臨安就越來越遠，回望故國山河，都不忍離去。坐在船中窗邊的宮女，遙望吳山的一點倩影，止不住簌簌落淚。

作者採用虛實結合的手法，以吳山象徵故國山河。一個“掬”字，飽含了人們的山河雖存、復國難期的絕望悽慘之情。

次句又以樂景抒寫悲愁，“樓臺累累間青紅”。到處都是亭臺樓榭，卻都顯得悽楚荒涼；“青紅”，也不再是往日的青瓦紅樓之色，而是用壯麗輝煌的樓臺之盛，反襯宮女悲哀之情。

首兩句抒寫宮女白天船行的情感，借景寫人，並抒發感想。那些宮女們一定會回首過往，更擔心未來，此去山高路遠，卻有去無回，三宮之人再也無法享受那種紙醉金迷的生活。

接下去兩句寫夜間情景，“錦帆後夜煙江上，手抱琵琶憶故宮。”元世祖為了收買人心，仍然給予南宋皇室以一定的禮遇，白旄黃鉞、錦幃帆帳之類，依然准許繼續使用，加上皇室北遷是秘密進行，老百姓還以為這是皇上北巡。

船行江上，雖沒有簫管鼓樂之聲，卻也是幡羅傘蓋，金碧輝煌，夜裡也是燈火通明，然而船艙中卻滿是離人的淚水。夜深人靜、大霧漫天，早已望不到吳山和故宮，女主人公卻獨自躲在艙裡撥動琵琶，欲哭無聲，欲彈有淚。往事都成了追憶，心中正一片茫然。

細味汪文量的這首七絕，表現手法多樣，前兩句運用虛實結合和樂景襯托哀愁的手法，後二句則採用對比手法，極寫宮女之愁。言辭委婉，情感真摯，含蓄地表達了詩人對皇室昏聵的譏諷，同時也借宮女的淒涼之態，展現對故國的懷念之情。

詩人抓取典型的場景，描寫了皇室成員狼狽的模樣，也把人們對其痛恨和同情表現得極為生動，讀後使人久久難忘。生活就是這樣殘酷，不可能事事如意，總會有很多意想不到的悲哀和惆悵。而面對人生磨難，詩人可以保持勇敢和淡然，卻為後世留下了精彩篇章。