黃庭堅在重陽節，寫下人生最後一首詞，詮釋了什麼是人老心不老

時光催人老，歲月忽已晚。

行走在人生旅途中，我們留不住風景，也無法重啟老去的時光。

坦然接受老去的時光，何嘗不是一種優雅。

想起北宋黃庭堅在重陽節寫的一首詞，“花向老人頭上笑，羞羞，白髮簪花不解愁”，完美地詮釋了什麼是人老心不老。

《南鄉子》

諸將說封侯，短笛長歌獨倚樓。

萬事盡隨風雨去，休休，戲馬臺南金絡頭。

催酒莫遲留，酒味今秋似去秋。

花向老人頭上笑，羞羞，白髮簪花不解愁。

我們常常將詩人的最後一首

作品稱為

“絕筆之作”。

有的絕筆概括了詩人一生的遭遇，如蘇軾的《自題金山畫像》，

“問汝平生功業，黃州惠州儋州”

。

有的是詩人的臨終遺言，寄託了他一生的志向，正如陸游的《示兒》，

“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”

。

也有的表現了對人世的控訴，例如清朝無名乞丐的《絕命詩》，

“兩腳踢翻塵世界，一肩挑盡古今愁”

。

而黃庭堅這首《南鄉子》寫於1105年，兩年前他因“幸災謗國”的罪名被開除官籍，貶至廣西宜州。

人至暮年，遭此劫難，但他並沒有因此而頹廢，反而在重陽當日寫下了這首曠達之作，字裡行間洋溢著幽默風趣，令人讚歎。

寫完這首詞的當月三十，他便病逝於宜州，所以這首《南鄉子》便成了他的絕筆。

詞的上半闋開頭便推出一組對比鮮明的鏡頭。

將官們都在談論著封侯拜相，功名利祿，而詞人卻遠離人群，獨倚高樓，和著悠揚的笛聲，放聲高歌。

一邊是觥籌交錯，侃侃而談的熱鬧場面，一邊卻是悄然獨立，倚樓長歌，雖冷清，但卻頗有“遺世獨立”之意。

在這巨大的反差對比中，將詞人耿介孤高的形象刻畫得入木三分，同時也流露出了他對功名利祿的鄙薄。

而接著的三句，詞人藉助“戲馬臺”這個經典意象，懷古抒情。

世間所有的是非成敗，榮辱得失，都早已隨風飄逝，就像曾經熱鬧非凡的戲馬臺，如今不也不過是一處遺蹟罷了。

“戲馬臺”傳聞是項羽所築，宋武帝劉裕曾在九月九日於戲馬臺上大宴僚屬，飲酒賦詩，後來此處便成了重陽登高勝地。

詞人此處提到“戲馬臺”，既照應了開頭的“諸將”，又暗合“重陽”，同時又抒發了歷史興亡的感慨，可謂是一舉三得。

如果說上闋的“萬事休休”，超然中暗含一絲消極思想，那麼下闋則淋漓盡致地表現了詞人豁達開朗的情懷。

換頭兩句“催酒莫遲留，酒味今秋似去秋

”，雖有借酒消愁之意，但詞人寫得很是豪邁大氣。

想起李白在《將進酒》中所言

“呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁”

。

這兩句看似迥然不同，但是詩人那種看淡功名，開懷暢飲，不負時光的瀟灑情懷卻是一脈相承。

最後結句“花向老人頭上笑，羞羞，白髮簪花不解愁”

，畫龍點睛，刻畫了一個簪花自娛的“老頑童”形象，將詞人的豁達之情推向了頂端。

詞人彷彿在與花互相調侃，字裡行間充滿了對生活的熱愛，完美地詮釋了什麼是人老心不老。

黃庭堅寫這首詞時，已經61歲，這個年齡在現代不算老，但在“七十古來稀”的年代，卻是妥妥的老年期。

更何況當時他被除名，貶謫異鄉，不得自由。

在這樣的背景下，他卻巧借黃花來表現自己風趣幽默的一面，這種苦中作樂，不服老的達觀精神，確實是難能可貴，令人歎服。

人生如寄，飄忽若塵，花開花落，四季流轉，歲月，帶走了青春；時光，蒼老了容顏。

紅塵陌上，跋山涉水，披星戴月，這一路的修行，不過是為了遇見更好的自己。

就像汪國真所言：“世界上有不絕的風景，我有不老的心情。歲月不曾將你打敗，你要與它並肩去愛。”

-END-

作者：解憂詩詞

注：圖片來源於網路，版權歸原作者所有，如有侵權，請聯絡作者刪除。