易圖鏡的畫已不限於一般造型美感概念上的追求

易圖鏡的畫已不限於一般造型美感概念上的追求，而是求得表達人生的感悟和此時此刻情緒的宣洩，或歡快、或寧靜、或激奮，盡化在筆墨中。荷花是自古以來的顯題，近代缶廬、白石對荷花情有獨鍾，白石晚年常作大幅荷塘圖，洋溢著溫馨歡快的氣息，風格明快、簡潔而凝練。

反觀易先生90年代以來的荷花，則是具有現代人的自由奔放與激情，明顯地和吳、齊等那些誕生在上世紀的畫家們是頗不相同。前人愛荷看重它出汙泥而不染的高潔品質，所以從文學到繪畫都對它特別鍾愛，尤其荷的形態，最宜於寫意畫的表現，花頭碩大而線條流暢完美，莖葉更宜著筆，八大山人的荷梗長逾數尺，一筆中鋒寫來，柔中寓剛。

今觀易先生畫荷，審美意趣已大異前人，他把荷花世界作一整體去著眼著筆，從一“整幅”荷花圖去構成畫面，故其畫中的花葉無論用焦墨重彩還是野戰橫掃，都表現出一位當代畫人信意驅遣物象、役使筆墨的毫不躊躇無所顧忌的心態。

另一方面，畫家在整體構成的濃淡疏密之外，很著意地用焦墨作蓮房蓮梗，有的更以寫實筆墨點綴青蛙等動物，在一收一放、一虛一實之中展現了豐富的大千世界。

畫家的視野開闊，畫路很寬，在荷塘之外，梅花、蜀葵、杜鵑、玉蘭、牡丹等等都如信手拈來，俱成佳作。不同題材有不同意境，卻非凡手可得。他七十二歲時所畫《紫藤》，是一件很感動的作品，盛開的藤花布滿畫面，色彩繽紛，洋溢著春天的歡快氣息，其間用焦墨畫藤幹，曲折盤旋，變化多動，又成為繁花的極好對比，整件作品生意盎然，給人很深印象。

另一幅《山村小景》是作於七十三歲時，所畫溪邊野卉迎風，哇鳴陣陣，一派清平愉悅之情，流於畫外，是畫家另一種明快清新風格。

我們

注意到老畫家在焦墨與強烈色彩方面下了很多功夫，並形成了自己的風格面目，為傳統大寫意花鳥畫在新時代開拓了新的面貌，闖了新路。

當然，在藝術上還有待完善的方面也是有的，因為中國畫藝術很古老，其審美法規經多年熔鑄，很需要我們不斷

的

去理解、去開掘，進而去開拓並完善。