《張長史筆法十二意》最後一句，章法的四字真言

又曰：“稱謂大小，子知之乎？“曰：“嘗聞教授，豈不謂大字促之令小，小字展之使大，兼令茂密，所以為稱乎？”長史曰：“然，子言頗皆近之矣。工若精勤，悉自當為妙筆。“

稱謂大小，指章法佈置中，字形大小要勻稱。

這個不難理解。

顏真卿說，大字促之令小，小字展之使大，指的是要有對單字字形縮放的功夫。

換個角度理解，其實單字字形大小是相對的，並不是全大或全小，應是大小摻雜，和諧統一。

說起來也簡單，但做起來就因人而異了。有些人天生對“和諧”有天賦，字形大小，章法排列，幾乎不用練，天生就帶。但是對我這種人來說，這是一種比筆法更難練的功夫，因為從小寫字就不懂對稱美，只懂抽象美。

舉個例子，上圖中字有大有小，筆畫多的字會下意識寫大一些，筆畫少的字則下意識寫小一點。

顏真卿所謂大小之變，就是這種相對的變。

筆畫多的字要寫的纖細一點，筆畫之間要密集一些，這樣大字就能寫小。

筆畫少的字，本身筆畫就少，容易小，所以寫的時候要可以加重筆畫，把筆畫中的間隙加大一點，這樣能撐開這個字，讓他在感覺跟大字相仿。

《韭花帖》《蘭亭》這類章法的字，多是這種技巧。

觀其五六筆畫之內的字和十幾筆畫的字，線條之粗細，空間之疏密，字形之大小，都是有差異的。

放大看蘭亭，前兩行和後兩行，對比很強烈。

像蘇軾手札這類，跟蘭亭和韭花帖就稍有區別了。章法上，大多數字也是大小字比較協調，但有幾個點的字形非常突出，這是在章法中營造的“眼”，可以說是在前者章法中進一步藝術化。

從規整到抽象，這是第一步。

像米芾這類，“意”更強些的，筆畫多的寫小，筆畫少的寫大，好像是跟顏真卿所言悖逆，但也成一種系統。

所以寫字時，晉唐常規章法是基礎，五代宋朝章法，甚至於明清章法，都是拓展。

如臨帖時朝三暮四，只學筆法，不學章法，則一不得。這是我走過的彎路之一，有一個階段便是單字或字組寫出來都不至於難看，但通篇擺出就非常零散。

大小相稱，是以單字中的對比營造章法，比較規整實用。

但唐中期以後，尤其是五代以後，小字的寫法就豐富了起來，章法上也從單字大小勻稱，變成了字組大小勻稱。如下圖，無論單字筆畫多少，總會有幾個字明顯重，有幾個字明顯輕，形成行列或字組的大小相稱。

這點，就是現代章法中所講的“塊兒”“面兒”

章法本質上都是在唐中期行草書中來的。

逐漸變成五代宋朝時的行書的章法。

到後來，逐漸變成了楷書的章法，亦或篆隸的章法，明朝時少，清末民初時比較常見。這些章法技巧在行草中，大眾是認可的，但是到了正書身上貌似並不買賬，所以至今很多人對明後部分書家的正書頗有微詞。

建國後西方藝術思維影響下，加重了傳統筆墨關係對比，就有了“流行書風”一說，也就是人言中的醜書。

道其根本，還是四個字，稱謂大小。畢竟書法是矛盾中統一的，無論是筆畫，單字，還是章法。

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