書法創作，總是顯得凌亂，可能是缺了這個

勤勤懇懇習書幾年，日常臨帖之外，也想著創作一幅屬於自己的滿意作品。不知道大家創作的時候有沒有這種困惑，就是單單看其中的幾個字，比較滿意，可通篇看下來，總是感覺彆彆扭扭，覺得十分的凌亂。為什麼別人的作品那麼流暢自然，看起來賞心悅目，而我們的就不可以呢？其實，一篇作品的好壞，除了筆畫的功力，結字的技巧外，還有一點我們需要格外注意，或者說我們還欠缺的，那就是一篇作品的行氣。

你看這字美不美？

那麼，到底什麼才是行氣呢？如果說筆畫寫的不到位，單字的結體有問題，那麼我們勤加練習，加以完善就可以了。行氣這個東西，給人一種很玄妙的感覺，有時候真的是隻可意會不可言傳。

一氣呵成，果斷自然

其實沒那麼複雜，咱們先看看啟功先生定義行氣的。啟功先生說：行氣就是在書法作品中字與字的連線狀態，行與行的行氣叫橫行氣，字與字叫縱行氣。啟功先生還說：眼熟則記憶真，每筆軌道正確，如走熟路。熟能生巧，放到一字一行一篇均可一氣呵成，渾然一體，絕不是看一字寫一字，個個獨立互不相關的。這裡面的連線狀態，一氣呵成，渾然一體說的就是行氣。

渾然一體

簡單來說，就是一幅書法作品中的字，不是單個獨立存在的，字與字之間，行與行之間存在緊密的關係。有了這種聯絡，作品看起來就會前後貫通，氣脈通暢，自然和諧。而如果缺少了這些，整體看起來就會支離破碎，凌亂不堪，雜亂無章。

意在筆先，通暢自然

好了，我們瞭解了什麼叫行氣，也明白行氣在作品中的重要性，那麼在平時的臨帖創作過程中，怎麼才能提高這方面的能力呢？如何透過學習讓自己的作品氣脈通暢呢？小編認為以下幾個方面需要我們注意：

首先，在臨帖的過程中，就要注意原帖上字與字之間的關係。透過讀帖，我們要清楚古人是怎麼處理字與字之間的聯絡的，比如要注意觀察上一個字的收筆和下一個字的起筆之間的關係。瞭解了之後，臨習的過程中，不能單個字單個字的臨摹，可以把幾個字或者一行放在一起臨摹，臨摹過程中要格外注意上下的貫通。這樣，有意識地學習一段時間後，行氣的概念自然就產生了，後期創作的時候也會自然的考慮到這一方面。

筆斷意連

古人云，氣之舒展在撇捺，脈絡不斷在遊絲。特別在行草書中，遊絲連帶這種處理很常見，需要注意的是不能太過刻意。行氣是胸有成竹後的自然呈現，刻意的追求遊絲有時候反而不好，會顯得做作和輕飄。本來自己的水平沒有達到，單純為了聯絡而聯絡，僅僅是東施效顰而已。另外，書法講究筆斷意連，雖然表面上不太容易看出字與字的聯絡，但是氣韻猶在，筆意集中在筆端不散不斷，這也不是刻意追求出來的。

連綿不斷

沒有行氣，還有一個很重要的原因，就是不熟練。首先是書寫技巧的不熟練，小到點畫，再至單字，總是寫的小心翼翼，優柔寡斷。這種情況下，書者的大部分精力放在怎麼處理點畫上，根本無暇顧及行氣和章法，寫出來斷斷續續就是必然的。另外一種情況是，書者對自己要創作的內容不熟悉。比如我們要以一首五言詩為內容進行創作，我們首先要熟練的背誦詩文內容，瞭解詩文表達的意境和情感，如果這個都做不到，胸有成竹也就無從談起。瞭解了這些之後，詩文裡面的每個字我們都要非常熟悉的掌握，比如我們要創作一幅行草書，那麼每個字的寫法我們都要爛熟於心，寫起來應該不假思索。這些都熟悉了，再做一個整體的安排，這樣整體書寫幾遍後，就會發現其中的不足和需要改進的地方，加以完善，才有可能創作出一幅自己滿意的作品。

張力十足

行氣是書者的一種功力，是一種非常熟悉之後的自然表達，也包含著書者的審美情趣，它是自然的，不是刻意的。書寫時，精力高度集中， 全身意念集在筆端，無暇顧及點畫得失，整體自然流暢，渾然天成。體現的是書者的書法境界和審美情趣。

最後，寫字要有氣，氣從熟中來，有氣則有勢，勢在字行間。