《這個殺手不太冷》裡，小蘿莉提出了一個觸動觀眾的問題

1994年上映的《這個殺手不太冷》是一部絕對經典的影片，這部法國導演呂克貝松進軍好萊塢的商業鉅製，從誕生起，便以一個冷酷殺手和小蘿莉的故事，感動了一代又一代的觀眾。呂克貝松執導的這部影片在商業、藝術、觀眾的觀影感受上找到了一個絕佳的平衡點，他在刺激的打鬥情節，充滿藝術感的畫面中，讓觀眾用一個更新奇的角度，去審視生命的意義和價值。

在影片中，由讓。雷諾飾演的里昂是一名生活在紐約的殺手，他其貌不揚，如果人們在大街上遇到這樣的一個人，怎麼也想不到他是一名以殺人為生的職業殺手。里昂孤獨的居住在紐約這個大都市裡，他對這個世界唯一的價值便在於他有一身絕頂的本領，而他在擁有這個本領的同時，其實他還有很多的屬性，決定了他最終的宿命，這些也是後來這個冷酷無情的人，為何能夠讓觀眾感動流涕的關鍵。

首先里昂雖然具有一身的行刺本領，他能夠根據目標的不同，變著花樣地完成託尼交給他的任務。這是里昂的職業，里昂非常最終這份職業，他不會問東問西，他不管對錯善惡，他要做的，僅僅是得到任務，完成任務，領取酬勞，他在工作時並不帶有情感，既不憎恨，也不恐懼，也不會內疚或者心軟，在他看來，他完成自己的殺人任務，和廚師做飯，農民種地沒有任何區別。而為了能夠成為一名頂級殺手，里昂幾乎沒有朋友，在整個城市甚至整個世界上，只有託尼知道里昂的存在。

里昂的孤獨、職業、高技術，是他的重要特性，而另外一個層面上，導演給他的這些設定，又使得里昂與這個世界是封閉的，沒有任何結合的。他在情感和行為習慣上，幾乎是獨立於這個世界之外的。在和瑪蒂達（由娜塔莉波特曼飾演）形成交集之前，里昂一直是最頂級的殺手，卻是一個有缺憾的生命。他與這個世界隔絕著，用一種冷靜客觀的態度，這就如同戴上金箍的孫悟空一樣，雖然擁有一身本領，卻不能對這個世界動情，因為里昂只有無情，才能無敵。

但是從另外一個層面上講，里昂為什麼沒有和這個世界形成交集呢？這也說明了整個世界的冷酷和無情，如果這個世界足夠關心這個角落裡已經演變成野獸的男人，也許他的心早已經被漸漸的融合了，也許他早已經放下屠刀，回頭是岸了。但是沒有，里昂的無情是源於他的職業，對於一個殺手而言，里昂所做的一切無可厚非。但是影片中由加里奧德曼飾演的販毒警察史丹菲爾則代表了這個世界的另一面，史丹本身是一名警察，但是他卻執法的同時在犯法，這便是影片中與里昂對應的世界的另一面。也正是在這樣的對立中，觀眾們懷著對里昂的好奇，對這個殺手產生了莫名的好感。

但是這份好感還無法演變為一種情感上的共鳴，因為大部分觀眾將自己換位成里昂的時候，我們會發現他的人生和我們的生活仍然是如此的格格不入，他非常的自律，像一個機器一樣，精準的執行著自己的行事準則，這是普通人所無法企及的生活習慣。他每天幾乎槍不離身，他毎到一個地方便會設計好逃生路線，他晚上不去床上睡覺，他每一次行動都會準確無誤，他唯一的朋友便是那一盆帝王萬年青。

但是這一切在他和瑪蒂達相遇之後有了改變，作為一名職業殺手，他非常明白瑪蒂達的家中發生了什麼。他也完全可以拒絕瑪蒂達的求救，但是因為之前的一面之緣，因為在樓道了為數不多的擦肩而過，他違背了自己的職業習慣，其實從里昂為瑪蒂達開啟求生之門的一刻起，里昂也為他向正常人的迴歸之路打開了一扇門。也正是這扇門，使得觀眾們對里昂不僅僅是一種好感，而是一份情感上的共鳴。因為從這一刻起，里昂已經不再是一名冷冰冰的殺手，他已經從一個被妖魔化的角色，漸漸的開始人性化。

這個過程中瑪蒂達起到了開啟里昂和普通觀眾之間情感通道的作用，瑪蒂達是一名典型的問題少女，小小的年紀便抽菸，叛逆，她其實也沒什麼朋友，她也深陷在一個孤獨自我的世界裡。但是瑪蒂達特點在於，她的普通人屬性，她以一個普通人的喜怒哀樂來評判生活。正因為瑪蒂達的這個平常人視角，使得她和里昂的互動，將里昂和觀眾的情感通道打通了。這是這部影片最為成功的地方，瑪蒂達在影片中有一句著名的臺詞，她問里昂：“人生總是如此痛苦嗎？還是隻有小時候這樣？”。

試想一下，銀幕前的觀眾們，我們自己，誰不是在這樣的疑問中一點一點長大的，我們帶著一種長大便能超脫現實困境的期望，卻陷入了生活所帶給我們的又一次次新的失望。但是在這個疑問中，我們從來沒有放棄過，小的時候我們渴望長大，長大之後我們渴望變強，變強之後我們渴望遠離紛雜的世界尋求片刻的清淨，在之後呢？我們發現我們距離生活又開始漸行漸遠。

就如同影片中的里昂一樣，他本來強大的無以復加，他在自己的行業裡，是一位絕頂高手。但是人們看到他的時候，除了感慨，卻無法形成情感共鳴，原因很簡單，他雖然強大，但是沒有人會羨慕他的生活。因為他的強大是有代價的，他為了變的強大，他要割斷各種情感，也許里昂曾經也有過愛情，也許里昂曾經也有過親情，也許曾幾何時，他也有過得心應手的搭檔。但是又因為種種原因，他又和這些情感分離，他在痛苦的成長過程中，生活告訴他必須變的強大，而在變得強大的過程中，其實里昂也是在遠離正常世界的生活。

所以里昂對瑪蒂達的回答是：“始終如此”。這是一個引起觀眾情感共鳴的回答，而在之後的遭遇中，瑪蒂達迅速的長大了，同時長大的其實還有里昂。從年齡上而言里昂可能正值壯年，但是他的很多表現，並不如他的殺人技巧成熟，例如他的錢全部存在託尼那裡，他不知道自己有多少錢，他雖然每天拼命的工作，但是他除了活下來，並沒有太高的生活目標，他不清楚，也許有一天他真的沒有利用價值的時候，他不是拿著存在託尼處的存款安度晚年，而是自己會成為另外一位殺手的目標。

里昂更像是一名天才，但是他卻不是一名全能的天才。所以這個看似精彩、激烈、經典的故事，其實更像是一部經典的兒童電影，除了暴力、激烈的槍戰場面，故事的核心完全是一個純真的故事。這也是為什麼導演最後能夠完成里昂和瑪蒂達情感昇華的重要原因，里昂和瑪蒂達之間的愛情，是一份純真的愛情，這份愛情就像小孩過家家的現實版，而導演將這樣的一個純真情感的故事，放在了一個有激烈衝突的氛圍裡。在生死之間，里昂終於從一名殺手，昇華成了一名救美的英雄，在銀幕上，他用自己的生命，詮釋了人類最美好的情感，但是這份情感依然是悲愴的，是痛苦的，是里昂回答的那句“始終如此”。但是在瑪蒂達感受起來，卻明白了，雖然人生總是如此痛苦，但是味道卻有很大差距。

小孩子感受到的生活之苦如同喝藥，大人感受到的生活之苦如同一杯咖啡，雖然味覺上相似，但是其中的含義卻另是一番境界。這應該是《這個殺手不太冷》的核心和精髓所在了。