國粹藝術名家——李小光

李小光

，號堅白相盈，署名大樹。餘己耳順，唐山市曹妃甸人。自幼喜畫，塗鴉不斷，冠頂草根畫匠，無師亂塗，畫痴絕版，與各級美協、書協均無緣，無師承、無學歷。

平面雕刻中國書畫是隨著時代進步、創新和發展的一種新的藝術表現形式。在工藝美術方面拓展了中國書畫的傳統語言。具有侘寂之美、意境之韻。更能表現中國書畫的神韻氣氛，使作品展現出一種內美充盈、氣韻生動的意境或境界，體現出審美的至高境界。

他將繪畫所表達的情懷融入墨彩的內涵之中，成功地創造了東西方韻律結合的新圖式和中國經典繪畫的審美新規律。馬克思曾經說過，每個人都是藝術家，他們在生產實踐中都是按照美的規律來塑造的。這是就整個人類活動而說的，那麼繪畫藝術作為一種專門滿足人們審美需要的藝術產品，就更應當按照美的規律而創造。

當藝術家的藝術作品準確地表達了自己的審美體驗，那麼觀賞者就？會透過藝術家的作品感悟這種審美體驗，和藝術家進行心靈的交流。這就要求藝術家創造的形象具體有美的特徵。作為中國繪畫的特徵，一是線條，二是筆墨。中國繪畫一開始就以線條為主要造型手段，從巖畫、陶紋、畫像石直至後來的壁畫、宮廷畫、年畫莫不如此，且線條又以柔媚見長。這是符合美的規律的。但彩墨傳統同樣是中國畫的又一顯著特徵。

書畫家用“四君子”來標榜君子的清高品德。《集雅蔡梅竹蘭菊四譜小引》“文房清供，獨取梅、竹、蘭、菊四君者無他，則以其幽芳逸緻，偏能滌人之穢腸而澄瑩其神骨。”

梅，剪雪裁冰，一身傲骨；

蘭，空谷幽香，孤芳自賞；

竹，篩風弄月，瀟灑一生；

菊，凌霜自行，不趨炎勢。關於對梅蘭竹菊的詩一般的感受，是以深厚的民族文化精神為背景的。

梅蘭竹菊，佔盡春夏秋冬，中國文人以其為“四君子”，正表現了文人對時間秩序和生命意義的感悟。梅高潔傲岸，蘭幽雅空靈，竹虛心直節，菊冷豔清貞。中國人在一花一草、一石一木中負載了自己的一片真情，從而使花木草石脫離或拓展了原有的意義，而成為人格的象徵和隱喻。大凡生命和藝術的“境界”，都是將有限的內在的精神品性，昇華為永恆無限之美。

他把傳統與現代巧妙地融合在一起，在追求現代彩墨畫的過程中，逐步形成了自己獨具特色的山水畫表現風格。

他運用一支行雲流水的畫筆，於水墨流淌間，在傳統的中國書畫裡製造性地有機融入了西方現代藝術的視覺元素，向世人顯示了一箇中國傳統美學的意境；他大筆揮灑色彩，使他的畫又充滿了中國書畫的筆墨韻味。