你想有個“爹系男友”嗎？

“李現 七月男友”

這兩個詞，非常適宜地在七月份登上了熱搜榜第一。

當然，點開這個熱搜，可以看到無數追星女孩對

李現

同學的大膽表白。

七月熱播的劇雖多，但李現憑藉

《親愛的，熱愛的》

這部偶像劇，還是毫無疑問地俘獲了一大批觀眾的少女心。

可以說，91年出生，20歲出道的演員李現，在入行8年以後，終於迎來了自己的事業高峰期。

事實上除了“七月男友”這個詞，觀眾更喜歡用

“爹系男友”

來形容他。

（“爹系男友”，是指那些事無鉅細將女朋友照顧的妥妥貼貼的男朋友。）

《親愛的，熱愛的》改編自墨寶非寶小說

《蜜汁燉魷魚》

，講述的是前職業選手韓商言與高智商軟萌少女佟年（楊紫飾）的一段愛情故事。

劇中，李現飾演的韓商言是俱樂部K&K的老闆，曾經也是網路安全大賽（原著中為CS）的頂級選手。

表面屬於霸道總裁型，每天不苟言笑，頂著一張生人勿近的面癱臉。

但實則就是俱樂部一群男孩兒的“保姆”，上到出國比賽，下到點餐吃飯，一一包辦，事無鉅細，典型的刀子嘴豆腐心。

看起來兇巴巴，其實操著老父親的心，尤其是對女朋友佟年。

相識之初，對方雖然給自己帶來了很多麻煩，但還是關心人家有沒有吃飯，一個人回去安不安全。

交往後送禮物，會細心地把遊戲分類，用符合小女生審美的烏龜、豬和熊貓來代指簡單、中等和難這三個層次。

出門逛街，會連續詢問：“餓嗎？渴嗎？要買衣服嗎？鞋呢？”生怕自己哪點沒照顧周全。

好的呢，談戀愛的世界我不太懂呢。

這種不認識你的時候，冷漠而紳士，交往之後事事考慮周到，帥氣還會賣萌的男朋友，麻煩給我來一打好嗎。

實不相瞞，夏BB最初對李現扮演的韓商言是不太滿意的，尤其是看到第一集男女主相遇的場景時，已經忍不住翻了一萬個白眼：“真是好會裝B一男的。”

這個緊鎖眉頭的大背頭油膩男就是韓商言？

這個說話有氣無力聽著掉了半條命的大叔就是韓商言？

李現你這麼做作有事嗎？

但事實證明，這年頭

“真香”

會遲到但永遠不會缺席，現在只想高呼“李現哥哥我可以！”

回過頭再看李現的詮釋，雖然還是存在偶爾的用力過猛，但他演出了韓商言發自內心的單純和溫暖。

是經歷“背叛”的絕望，是放棄之後的失意，是站在曾經至親隊友的對立面，都不曾改變的，

少年之氣

。

三十歲的男人，成熟穩重，獨當一面。

三十歲的男孩，眼裡還有夢想，眼裡看得到未來。

那種油然而生的笑意，不曾被時光染上任何灰塵。

演繹有粗糙之處，但他似乎真的理解這個人物。

回顧李現的演藝生涯，科班出身，第一部作品便是高口碑文藝片，畢業之後連續拍攝了好幾部網劇，非常幸運地都稍微有那麼一點影響力。

再然後順理成章地演起了網劇男主、上星劇男主。

沒有成為頂級流量，但成為了還算不錯的男演員。

01

從未後悔18歲選擇成為一名演員

2011年，李現拍攝了他人生中第一部，也是開啟他演員職業生涯的電影

《萬箭穿心》

。那一年，他在北京電影學院讀大二。

當時的他，雖然已經是個科班學生，但幾乎不懂什麼是表演。

因為在此之前，就連學藝術，都是在高考失利之後突然決定的。

當了十八年理工男的兒子，突然決定要學藝術，這對父母來說是決不允許的。也因此，李現和父母在爭吵、僵持和矛盾之中達成了一個約定。

一年的時間，如果不成功，就復讀。

於是，在父母的反對之下，在時間緊迫的壓力之下，李現就近在武漢參加了藝考。

最初李現並沒有把目標定的太高，因為他認為自己是半路出家，肯定沒有那些學了很久的人考得好。但未曾想，在武漢的幾次考試，給了他極大的信心。

最終，在母親的陪同下，他來到北京，參加了北京電影學院的面試。

“考完電影學院之後，北京那天下了很大的雪，一邊走一邊看的時候，旁邊的樹上有很多的喜鵲。媽媽停下來讓我看，就看到樹上停了一排排的喜鵲。她說喜鵲都是報喜的，一定會有很好的結果。”

就好像一個勵志故事，一個想要實現夢想的小孩，堅持了，努力了，然後成功了。

但演員之路，遠沒有想象中的輕鬆。

在處女作影片中，李現扮演內心孤僻的仇母少年，一個與本人性格差異極大的角色。

因為種種誤會，他對母親心生嫌隙甚至是仇恨。

在暗灰的房間裡，將自己封閉起來，不願面對。

他固執地認為，是母親對不起這個家庭，害死了父親，所以他恨。

當然，從最終呈現的作品來看，李現的表現並不出色，甚至有點僵硬，在與諸多老戲骨的對手戲中也落於下風。

因為沒有專業知識加持也無法深刻理解人物關係，因此他只能用很拙劣的方法去演繹：儘量把自己當作這個角色，設身處地地去說話行事。

這種方法也使得李現在後來的演繹中，常常很難出戲。

文藝片對於一個大學生來說是很好的起點，但很可惜，這成為了他大學四年，唯一拿得出手的作品。

期間，李現先後客串出演了《初戀未滿》、《奇妙世紀》等一系列影視作品，毫無意外的，沒有濺起一點水花。

和無數從電影學院走出來的學生一樣，畢業即失業。

那段時間的李現是迷茫的，因為他不知道自己能幹嘛。

經紀公司沒有安排，沒有劇本，沒有通告，在北京也無法生活。

演員之路遠沒有想象的輕鬆。

但若問是否後悔在十八歲那年選擇成為一個演員，李現說

：

不後悔的。

02

摸爬滾打的那幾年

畢業之後，李現的第一個作品是部網劇，朋友推薦他去的。

《睡在我上鋪的兄弟》

，其實算是群像劇。

講述的是大學宿舍的四名男生從大二到畢業之後的一段青春故事。

李現在劇中扮演四名男生之一的

謝訓

，一個幾乎算得上二十四孝好男友的角色。

對女朋友掏心掏肺，對兄弟有情有義。糙老爺們兒和流裡流氣的外表下，是一股藏不住的俠氣。

謝訓是卑微的，他對小鏡的喜歡近乎低到了塵埃裡，原諒她的出軌，原諒她的背叛；

但謝訓也是強大的，他能賺錢不怕苦，就算有再多困難也能咬著牙挺過去。

不看輕自己，也不看輕旁人。這樣的角色，看似接地氣實則最為夢幻。

李現在這部劇裡對於角色的把握，是成熟的。

這也許與他本人剛從大學中走出來有關，他適時地演出了謝訓這個人物最堅強和最柔弱的一面，把插科打諢和深情不移詮釋地淋漓盡致。

為了更貼近謝訓這個人物，李現特地練習了重慶話；又去搬家公司呆了一段時間，變黑的同時，瞭解和熟悉他們的生活環境。

讓人意外的是，這部黃段子滿天飛、臺詞一句比一句汙的網劇，卻憑藉著真實和接地氣的青春校園感，大火了一把。片方趁熱打鐵又拍了同名電影，李現第二次登上了大銀幕。

如果說《睡在我上鋪的兄弟》讓李現第一次被觀眾認識，那麼隨後的

《法醫秦明》

則讓更多人注意到他。

好巧不巧，又是一個忠犬暖男人設。

但與謝訓不同，這次扮演的刑警

林濤

，性格更加多層次。

面對女朋友，他分分鐘成慫包，你說往東我絕不往西；

但在抓捕歹徒和嫌犯時，他又沉著冷靜、身手了得、部署得當。

有時是成熟穩重的刑警隊長，但有時又只是個怕鬼的幼稚小可愛。

可以說，林濤這個人物，是最受歡迎的一類男配角。不插足男女主感情線（雖然刑偵劇也沒什麼感情線），與主角並肩作戰聯手製敵，關鍵還是個可供調侃的開心果。給緊張刺激的探案故事，添上輕鬆愉快的調味劑。

換哪個觀眾，會不喜歡呀，真是好會挑劇一男的。

是的，夏BB向來認為，李現是一個極會挑選劇本的男演員。

不追求大製作高流量，看中劇本和角色，踏踏實實演好每一個角色。

也因此，他從出道到現在拍攝的大部分影視劇，都有著不低的關注度和口碑，這對於一個沒什麼選擇權的演員來說是極為不易的。

就連《親愛的，熱愛的》這種純甜偶像愛情劇，評分也近七分。能從那麼多爛本子中挑出這些，已經算厲害了。（不要跟我提《南方有喬木》謝謝）

一步一個臺階，演好一個是一個。

演員的路，李現走得還算平穩和紮實。

03

帥氣的是郭得友，不是我

事實上，即使在拍完《法醫秦明》之後，李現仍然是個不知名的“十八線”小演員。不知名到什麼程度，那就是當他紅了之後，觀眾才恍然大悟：哦原來當初那個林濤是李現演的呀。

戲紅人不紅，大約就是這種狀態的了。

直到他遇到了

《河神》

。

《河神》改編自天下霸唱同名小說，講述了民國時期一段發生在天津衛的懸疑探案故事。李現在劇中扮演主角

郭得友

。

被尊稱為小河神，水性佳會斷案，有本事還不信邪。

事實上，郭得友這種表面玩世不恭、痞裡痞氣，實則有情有義、身懷絕技的少年小混混形象，古往今來的影視作品不要太多。

往前數有仙劍系列，往後看最新播的《大宋少年志》也是如此。

但即使經典，只要演的好，不同的故事也有不同的味道。

如何做到滑頭而不油膩，嘴碎而不惹人煩，界限和尺度一定要把握好。

從夏BB的角度看，李現的演繹並不完美，偶爾略顯浮誇，但出色的人物造型設計和主線劇情，適時彌補了這些不足。

一頭永遠不洗的髒辮，破破爛爛的衣服，配上他那斜眼一瞥。這形象，妥了。

既有滿嘴跑火車時的驕縱不羈▼

又有順藤摸瓜想要查清真相的認真思慮▼

點菸辯冤時的神秘詭秘▼

插科打諢時的大大咧咧▼

迷信色彩與少年意氣相交織，亦正亦邪、張揚外放。

毫無疑問，郭得友這個角色是極為成功的。李現顛覆了大眾之前對於他憨厚老實的熒幕認知，挑戰了一個完全相反的人物形象。

當然，每當成功塑造一個人物之後，總會有大量同類型的角色找上門來，這是不可避免的。

比如《法醫秦明》之後，經常會有警察類的角色找他出演；《河神》之後會有一些痞帥又接地氣的角色找過來。

李現對此是有點排斥的。

“未來演繹道路還這麼長，就是什麼都嘗試一些。但是不會再有第二個《南方有喬木》裡時樾的角色再讓我去演，我也不會接。我願意去嘗試不一樣的人設，不一樣的故事，不一樣的女對手。”

事實上，這種挑選角色的認知，讓李現與他所扮演的人物相隔開來。

不拘泥於某一種型別，也不把自己禁錮在某個形象裡，去挖掘更多的可能性。

就像《南方有喬木》中的常劍雄，與時樾（陳偉霆飾）是情敵卻也是兄弟，兩人並肩作戰卻最終反目成仇，這種充滿糾結和複雜的性格特點，是李現想要挑戰的重要原因。

當然，除了現代和民國戲之外，他也首次突破自我嘗試古裝劇，在網路劇《劍王朝》中飾演一位心思深沉、揹負使命的使勁少年。

正是因為他始終挑戰不同型別的角色，我們才能看見義氣痴情的謝訓、正直可愛的林濤、痞裡痞氣的郭得友，還有重情重義的常劍雄、成熟穩重的韓商言。

演員的可能性總是需要自己去創造的，若是總待在舒適圈裡，怎麼都不會成長。

好的角色，比一切都重要。

04

沒有標籤，只有“李現”風格

也許正是學院派的出身，讓李現對演員這個職業有清楚的認知。

他認真地扮演每一個角色，把每部戲都當作人生的一段經歷去歷練和成長，例如在拍完《河神》之後，還考了潛水證，就是為了給自己的這段經歷畫上完美的句號。

但他也清楚地明白，有趣和有魅力的是角色，而不是自己。

“我漲粉多的時候都是有戲上的時候，人家關注我不是因為我身材，是因為這個角色。”

在銀幕上，李現扮演著很多與他本人性格大相徑庭的人物，他總是強調，李現是李現，角色是角色。可以給角色貼標籤，但李現沒有標籤。

因此他認為自己，是大叔還是小鮮肉，完全取決於有沒有刮鬍子；是帥氣還是邋遢，完全取決於當天出門想不想收拾。

這是李現在很多訪談中一直強調，成為一個真實的演員，一個在角色之外本真的人。

不過有沒有人設，貼不貼標籤，他自己說了倒也不算。在如今的流量競爭社會，營銷無處不在，更何況李現還約屬最會炒作的壹心娛樂。

說不炒作不營銷，夏BB也是不太信的。

楊小姐公司的營銷向來不擇手段，早期“恐同”言論甚囂塵上，卻又有“麥麩”嫌疑，導致李現身處輿論漩渦。

《親愛的，熱愛的》播出期間，李現更是三百六十度花樣承包熱搜，各種“男友”“老公”人設齊來，要說沒有經紀公司的推波助瀾，似乎也是不可能的。

但說到底營銷不是原罪，雖然過量會影響路人觀感，不過以此吸粉也是穩賺不賠。

說來說去都是衡量一個明星的標準罷了，至於演員是否優秀，角色比任何採訪都更有說服力。

他夠敬業，夠努力，也夠會挑劇本，對觀眾來說也就夠了。至於李現本人是個什麼樣的人，自有他的粉絲去判斷。

時至今日，李現仍然是一個很少參加綜藝節目的藝人，除了作品宣傳期以外，鮮有曝光度。

如今韓商言的爆紅，讓他再次成為焦點。

十八歲參加藝考的影片被重新翻出來，當年圍繞他的種種非議也再次被提起，各種娛樂八卦更是層出不窮。

夏BB無意去探究是真是假，畢竟只是每個當紅明星的必經之路罷了。

但無論如何，保持一顆從藝的本心是最重要的。

就像他自己說的那樣：

“人生最重要的事情只有兩件，一是做自己喜歡做的事，二是自由。”

希望如此。

- END -