您現在的位置是:首頁 > 遊戲
十足的真實聲場描繪——試聽Rockport Avior II落地音箱
低音喇叭能直接連到功放機上嗎
現役 Rockport 音箱總共五款,其中 Taurus 是中央聲道,另外四款都是落地音箱,由高而低分別是 Lyra、Cygnus、Avior II 與 Atria II,我之前在佳盈與鈦孚音響聽過 Atria II,這次來試聽 Avior II,我原本以為只會比 Avior II 好一點點,可是音響真的不能用想象的,實際聽過才知道厲害。
如果比較Atria II與Avior II,兩者的高頻延伸都到30 kHz,Atria II低頻則是28Hz,Avior II則能延伸到25 Hz,工作效率的規格,Atria II是87。5 dB,而Avior II是89。5 dB,音箱箱體的結構相似,都是HDF夾阻尼物的三明治架構,而Avior II比 Atria II 身高增加 3 寸,體重增加 70 磅。
光是看規格,您可能就會覺得 Atria II 相對超值,Avior II 好像都只有好一點點,感覺沒什麼了不起,就是價錢變貴了。沒錯,我來鈦孚試聽之前也是這麼想的,可是聽過之後才知道 Avior II 重現音樂的權威感,明顯更勝一籌。
引領音響設計風潮的Rockport
關於Rockport音箱的世代交替,大約可以從單元的使用來劃分,在2000年之前,Rockport採用Dynaudio絲質軟半球高音搭配Eton中音與低音單元,這個單元配方引來諸多模仿,所以,2000年之後,Rockport採用丹麥 Audio Technology定做單元,因為是Rockport的特殊規格,所以市面上買不到,這個動作也引來跟風,許多音箱品牌也標榜 Audio Technology 定做單元。
可是,要如何下規格定做單元,擁有獨特的效能,箇中秘訣絕對不是簡單講“定做”就能搞定,而 Rockport 的單元配方引起外界模仿,代表他們在發燒音箱的世界,引領設計風潮,彷佛學用 Rockport 的單元,就能做出好音箱。
領先者總是寂寞的,Rockport 每每有創新之舉,就會引來其他人模仿跟進,所以,2010 年之後,Rockport 乾脆自己製作單元,保證學不來,這是第一代 Avior 誕生的背景,到了 2017 年,Avior II 登場,外觀沒有改變,可是中音與低音單元換上新的碳纖維編織複合材料振膜,高音依舊是鈹振膜單元,變成 Avior II。
三明治複合材料音箱
至於音箱箱體材料,Avior II採用HDF三明治結構,HDF比常見的MDF,材料密度更高,剛性更好,振動抑制效果也更好,可是光用單一材料,很難應付各種頻段的振動,所以Rockport採用三明治結構,在兩層HDF中間,加入阻尼材料,三層複合結構的振動抑制特性,就比單純用厚實的HDF,效果更好,因為如果只使用HDF,既有的諧振依然存在,與其他阻尼材料混搭,就能消除HDF既有的諧振。
透過複合材料或三明治結構,處理諧振的問題,Rockport 並不是唯一,可是當中的學問很大,重點在於將音箱箱體諧振拉到人耳聆聽範圍之外。如果單元工作的振動,傳導到音箱箱體,能量不會自動消失,因而產生諧振,但因為能量不滅定律,這些諧振額外的能量很難消除,所以要靠複合材料改變諧振特性,只要諧振頻率不在人耳聆聽範圍,就不會產生可聽聞的音染。
這些道理其實大家都知道,可是要怎麼挑選材料,將諧振能量引導到人耳聆聽範圍之外,那就是學問了!Rockport 只告訴我們,兩層 HDF 中間夾著阻尼材料,可是卻沒有說阻尼材料究竟是什麼,這是 Rockport 賣錢的 Know-How,當然不會說。
音箱箱體處處有學問
進入第二代的 Avior II,音箱箱體造型幾乎沒變,至少我看不出變化,不過 Avior II 的造型不光是為了好看,更有諸多聲學理論藏在其中,至少可以舉出四個重點:
第一、Avior II 的音箱前障板向後傾斜,藉此取得時間相位補償,讓高、中、低頻到達人耳的時間一致;
第二、前障板的寬度,上窄下寬,邊緣幾乎與音箱單元切齊,這是為了降低前障板聲波繞射現象,讓音像更為凝聚;
第三、以最小的底面積,取得最大的音箱箱體容積,所以只有前障板上半部縮小,儘可能保留充足的內容積;
第四、音箱箱體兩側圓弧向後收,這是為了去除箱體內部平行面,避免音箱內部產生駐波干擾。
您看,長得漂亮的 Avior II,內中藏著多少與聲學相關的學問啊!或許因為原本 Avior 的音箱已經千錘百煉,做到很好了,所以 Avior II 沒有多做更動。
6英寸自制單元效能極佳
而Avior II升級的關鍵,是全新設計的6寸碳纖維編織複合材料單元,當我看到這個6寸單元的規格,真想弄一對回來玩,頻寬太好了!Rockport說這個中音可以涵蓋6個八度音,而且失真極低,不管是二次或三次諧波失真,都低於60 dB,要知道,鋼琴88個鍵,等於7個八度音,而這個6寸中音單元可以橫跨6個八度,實際上鋼琴演奏很少用到最高與最低的兩個八度,只有少數炫技的曲子會玩弄這麼大的高低落差,所以,光是這個Rockport 6寸中音單元,幾乎涵蓋了鋼琴八成以上的頻寬,如果拿來做全音域音箱,肯定是有趣的實驗。
我們可以這麼想,Avior II的6寸中音單元是音樂的核心,幾乎可以涵蓋鋼琴八成的頻段,可是6個八度還不夠,剩下兩成的頻段,要加上鈹高音與雙9寸低音,補上高低兩端的不足,因為6寸中音單元夠強,所以上下兩端的延伸,不用太費力,容易銜接自然。高低兩端的分頻點可以拉高或降低,遠離人耳敏感的頻段,反之,如果中音單元的頻寬比較窄,低音銜接的分頻點要拉高,高音單元要向下延伸較多,就會將分頻點拉到人耳敏感的區域,這時候如果分頻器的頻率銜接略有不平坦,很容易聽出破綻,所以優秀的中音單元,絕對是好音箱的關鍵基礎。
碳纖維三明治振膜的技術突破,也應用在Avior II的低音單元,搭載雙9寸低音單元,不僅低頻量感更好、頻率響應延伸更低,工作效率也會提高,比起只有一個9寸低音單元的Atria II,效率高了2 dB,搭配擴大機相對更友善。
全套 Audio Research 加 Siltech 線材
我來鈦孚音響試聽的組合,搭配全套Audio Research,CD播放器是CD6,前級是GS Pre,搭配GS 150,比較特別的設定,是將GS 150 Stereo採用橋接設定,變成單聲道後級,輸出功率可以大一倍,音箱控制力更好,線材則是全套Siltech,包括Mountain電源線、Princess訊號線與Double Crown音箱線。
由於CD6可以設定數字濾波模式,先試聽一兩首曲子比較,切換到Slow檔位,並且開啟升頻功能,然後就專心試聽Avior II了。為什麼設定 Slow 並開啟升頻?每次用到 Audio Research 的 CD 訊號,總是如此設定,這是我個人的偏好而已。
輕鬆展現錄音真實的權威感
讓輕柔的爵士樂先登場,播放 Mile Davis 的《Cookin‘ With Miles Quintet》(Prestige 7094),聽經典爵士《My Funny Valentine》,鋼琴輕盈的聲響,伴隨著鼓刷輕拂,Miles Davis 小音箱明亮的聲響自由地吹奏旋律,我之前試聽 Atria II 的時候,在同一的地方,用過相同的唱片,所以從 Miles Davis 開始聽起,原本我以為 Avior II 只會“好一點點”,可是我錯了,Avior II 展現的寬容大度,妝點出輕鬆自在爵士樂樣貌,這可不是“好一點點”,而是更具權威感的音樂重播。
1956 年的錄音,當然是模擬母帶,而且是從頭到尾的模擬錄音,即便經過數字化處理,依然可以辨認錄音的年代感,Avior II 重現了清晰且通透的聲場,但錄音底部細微的母帶噪訊,依然可辨,對錄音的鑑別度很高,Miles Davis 的小音箱吹奏,明亮又具有穿透力,鈹高音讓銅管聽來更為鮮活,可是中低頻段的厚度,把整個聲場填得滿滿的,飽滿又厚實,低音貝斯的音符顆粒豐滿圓潤,對比明亮的小音箱,變換音色的吹氣聲響,還有弱音器的細微變化,之前用 Atria II 聽同一張唱片,音色與 Avior II 是相同的,可是聲場的寬鬆通透,還有音像的飽滿厚實,Avior II 都展現出自在輕鬆的氣氛。
是啊,這就是大型音箱的優勢,雖然 Avior II 只長高 3 寸,只多一個 9 寸低音,卻明顯把音樂回放的輕鬆感,拉到更高的層次。Atria II 依然是很棒的音箱,可是在鈦孚的大聆聽空間當中,更大的 Avior II,更是如魚得水,輕鬆自在,開大音量來聽,更是輕鬆沒有壓力,相較之下,Atria II 如果大聲催,就感覺有點像是靠後級硬擠的壓縮感,所以,如果您的聆聽空間不大,可能 Avior II 與 Atria II 不會差別太大,畢竟兩者的音色一致,可是如果在較大的空間,Avior II 更為寬鬆自在的聲場描繪能力,就能聽出高下。
空間描繪能力極強
換上 Opus 3《Test CD 4》,這是針對錄音空間感收錄的合集,聽第十三首的《Reunion Blues》,Avior II 輕鬆撐開寬闊的聲場,爵士鼓居中,位置略為後退,鋼琴略為靠左,鐵琴的敲打靠右,低音貝斯音符顆粒龐大且凝聚,撐起低頻的節奏感,爵士鼓的敲打聲響清脆明亮,可是卻不吵不燥,而是帶出爵士樂的活生感,薩克斯風獨奏時,音像凝聚得漂亮,輪到鋼琴 Solo 時,樂團加大音量,要將音樂推向高潮,鋼琴獨奏還輕聲吟唱著,這些豐富的錄音細節,在 Avior II 輕鬆呈現,聲場刻畫得活跳跳的。
如果比較Opus 3與Prestige的錄音,可以感受到Avior II識別錄音的真實感,Prestige是老模擬母帶錄音,音符顆粒比較圓潤飽滿,可是通透度沒有那麼好,錄音底層還有些許母帶噪訊,可是Opus 3是數字錄音,而且強調發燒特質,所以錄音相當乾淨通透,聲場定位也清晰準確,Avior II 清楚呈現模擬母帶溫暖的本質,也把 Opus 3 發燒數字錄音的通透感準確重現。
聲場寬大、線條清晰
Avior II 輕鬆的聲場描繪能力,聽《Bach Trio》可真過癮,鈦孚事前的音箱擺位設定,顯然已經認真調整過了,我只需要輕鬆坐在皇帝位,享受音箱消失在空間當中的聆聽樂趣,大提琴、低音大提琴與曼陀鈴的三重奏組合,難題在於大提琴與低音大提琴的音色,兩者都是低音域的樂器,大提琴旋律性較強,而低音大提琴則多一分渾厚。
Avior II 的中低音不僅豐厚,音樂線條刻畫也相當清晰,您不會把大提琴與低音大提琴的音色搞混,這也是我經常帶這張 CD 出門試聽的原因,如果音響系統的低頻解析力不夠,很容易將低聲部的樂器音色混在一起,缺乏層次感。再者,聽《Bach Trio》,聲場的高度相當重要,Avior II輕鬆地展現聲場向上延伸的開闊感,拉出高、寬、深俱佳的 3D 立體感,當音箱在聆聽空間當中消失於無形,留下的就是音樂的本真,讓人盡情享受音樂,忘記音箱的存在。
音樂表情力度變化清晰又細膩
換上陳必先《Mozart Piano Works》,聽愉快的《Sonata C Major KV。 279(189d)》,輕快的琶音揭開快板的序幕,晶晶亮亮的音符顆粒,在 Avior II 彷佛剛剛打磨過一般,光潔明亮,左手低音域的分解和絃,與不斷推進的主題,左右手均衡的指尖力道,展現鋼琴家成熟圓融的演奏力度,在明亮又清脆的音符當中,呈現莫扎特音樂帶著愉悅嬉戲的情感。
Avior II 刻畫鋼琴的細部表情,相當細膩,右手高音部的亮麗光澤,與左手低音部的沈穩,低音鍵的音符顆粒飽滿,琴鍵敲打時略帶濃郁的木頭味,而高音部的聲響不僅明亮,樂句收尾時泛開向上微揚的尾韻,那是鋼琴家數十年累積的演奏功力,透過錄音收錄下來的音樂情緒,用 Avior II 來聽,我不禁想象著陳必先老師錄音時的神情,全神貫注在指尖上,與鋼琴一起揮灑出愉悅又流暢的快板樂章。
跨界錄音的加料聽得很清楚
接著再聽慕特與約翰·威廉斯斯合作的《Across the Stars》,聽熟悉的《Rey’s Theme》,Avior II 鑑別錄音的能力很強,豐沛的低頻馬上可以聽出古典跨界錄音在低頻段的“加料”,相較之下,《Bach Trio》與《Mozart Piano Works》都是比較古典手法的錄音處理,聲線比較自然流暢,而《Across the Stars》 的中低頻段則處理得更為豐潤,對比小提琴的線條感更強烈。
《Rey‘s Theme》的低頻加料,從低音大提琴的撥奏,就可以明顯感受到,Avior II 讓鼓漲的低音顆粒強悍展現,小提琴似乎也加了一些壓縮效果,讓聲線更浮凸、更跳,渲染更富有戲劇性且熱鬧的聲場畫面,畢竟這是電影配樂改編,錄音當然要多一點效果,氣氛更對,透過 Avior II,可以清楚聽見錄音手法的差異。
歌劇的舞臺呈現準確
清晰且具權威感的聲場重現能力,用 Avior II 來聽歌劇,也是饒富趣味,像是涅翠柯與費亞松合作的《茶花女》,在 2005 年薩爾茲堡音樂節的現場錄音,聽著《飲酒歌》,Avior II 將絃樂群帶出輕盈柔美的氣息,綿密又帶著高貴感,男高音費亞松從舞臺中央靠右的地方,唱起“喝吧,舉起歡樂的酒杯”,舞臺上的群眾和唱則是略為後退,女高音涅翠柯接著唱“在我們共度的此時,我將與你們分享我的喜悅”,位置略為偏左。
Avior II 寬闊的聲場重現,讓歌劇舞臺的聲音移動感,呈現新鮮的活生感。當然,錄音我聽得很熟,其實心裡已經有預期,知道男高音與女高音的舞臺位置,可是 Avior II 準確的聲場描繪能力,確實相當優秀。
馬勒第三號交響曲最終試煉
最後,我拿出最難的 CD,考驗 Avior II 展現管弦樂團氣勢的能耐,聽伯恩斯坦指揮紐約愛樂的《馬勒第三號交響曲》,我很少拿這張 CD 出來考音響,因為太難了,可是 Avior II 不是凡夫俗子,肯定經得起考驗。第一樂章開場就是銅管群齊奏,八支法國號催出厚實的音色,打擊樂猛爆地推進,衝向高點之後,落入緩慢的進行曲,加上弱音器的小號,渲染尖銳的音色,銅管群一陣陣進逼,再進入弱奏消逝,隨之而來大調的音樂,則象徵著夏天的主題,所謂“夏夜、晨夢”的主題,構成了第一樂章。
音樂難不難?難啊!我也不是一下子就喜歡上《馬勒第三號交響曲》,而是反覆聽了很多次,研究了許多資料,才稍微有一點心得,跟得上馬勒所要表達的音樂意圖,而在 Avior II 上面,強弱對比的層次,讓馬勒音樂龐大的音量對比,呈現戲劇性的表情,音樂最小聲的時候,彷佛蚊子叫一般細微,而樂團火力全開時,卻又石破天驚,Avior II 呈現定音鼓猛爆的敲擊,份量厚重又有彈性,聲場恢宏龐大。
第一樂章進入尾聲,要確立夏天的到來,樂團更是熱切,我一個人在鈦孚的聆聽室,專注在音樂上,終曲明亮愉悅的大調主題,進行曲的節奏,絃樂群愉悅的表情,與銅管群的明亮色彩,揮灑出夏日熱烈的氣氛,豎琴撥奏的聲響,與銅管群、打擊樂、木管群,加速熱鬧地衝向終點,轟然巨響結束第一樂章,這個樂章很長,超過三十分鐘,可是用 Avior II 來聽,目不暇給的豐富音樂細節與層次變化,還有明確的音量動態對比,讓我不禁一路將整個樂章聽完,而不是隻有拿序曲的猛爆對比來試音響。
回味無窮、心嚮往之
常有人問我,什麼樣的音響叫做好音響,我都會說,能讓人想一直聽音樂的音響,就是好音響,來鈦孚聽 Avior II,我聽的不僅是音箱,還包括全套 Audio Reserach 與 Siltech 線材的搭配,合力展現出音樂富麗堂皇的面貌,Avior II 具備權威感的聲場重現,讓管絃交響的層次與動態對比,展現迷人的風貌,即便僅是淺嘗 Avior II,已是回味無窮,我心嚮往之。
Rockport Avior II落地音箱
型別:3分頻4單元低音反射式落地音箱
使用單元:1 寸鈹振膜高音 × 1,6英寸碳纖維三明治結構複合材料振膜中音 x 1,9 寸碳纖維三明治結構複合材料振膜低音 × 2
頻率響應:25 Hz - 30 kHz(+/- 3dB)
效率:89。5 dB
阻抗:4 歐姆
尺寸:46。5 × 15 × 24。5 英寸(H×W×D)
重量:220 磅(每聲道)
參考售價:295000元
作者:郭漢丞
推薦文章
- “取消延時服務”呼聲漸高,22年能夠實行嗎?教育部檔案給出答案
而且從長遠來看,延時服務本質上利大於弊,老師成了“服務員”,家長們可以從容地去接孩子放學,而且親子關係也會更融洽,畢竟輔導作業也一個很令人抓狂的過程,如果學校能夠設定更多豐富多彩的內容,孩子們也會很受益...
- 音樂讓生活變得有趣丨還能使人變得健康?
當然,這樣透過音樂喚醒的記憶,通常都是對患者來說意義比較重大的記憶,其他瑣碎的生活記憶,可能就沒有這麼有效果了,很多人包括我自己,都會聽一些不是自己母語的歌曲,聽著聽著,自己也會跟著歌唱起來...
- 印度生活成本便宜到令人髮指,遊客:物美價廉來了就不想走
這個商品價格低的地方,人們來這裡旅遊就不想走的國家就是印度,印度不僅歡迎中國遊客前來,這裡的東西的價格更是深得人心...