對話張蠡，《空降利刃》的鍛造之道｜百日展播季·專訪

《空降利刃》收官引來了觀眾的集體不捨。

都說“藝術來源於生活”。《空降利刃》該劇自9月開播以來，不僅透過對新時代軍人風采的真實演繹，獲得了觀眾們的好評。作為獻禮劇，在收視方面，始終穩居省級衛視同時段收視榜前列，最高收視率CSM59城實時收視破2%問鼎衛視全年收視冠軍，更證明了其強大的市場號召力。

當然，“藝術也是高於生活的”。不止是市場口碑的走俏，從創作層面來看，《空降利刃》在軍旅題材創作上所實現的創新和突破，同樣也是業內有目共睹的。

所謂”細節之處見真章”，基於《空降利刃》的熱度和討論度，為此，烹小鮮（pengxx01）特意邀請到了《空降利刃》的導演張蠡。從軍旅群像上的人物塑造把控，到劇中的情節設定構思，他都將一一解讀，旨在於《空降利刃》收官之際，為作品畫上一個圓滿句點。

迎面向觀眾走來的是“新時代軍旅群像方隊”

對於《空降利刃》的高口碑，張蠡似乎並不覺得意外。

“當代軍旅劇不能做懸浮劇，還是要實實在在地做劇，要接地氣，軍隊是什麼樣就是什麼樣，我們不能去編纂軍隊的故事。還是要從當代軍人的身上去找到合適的切入點，這樣也更真實。”言語中透露著軍人的正直與果敢。

作為一名從事影視劇創作36年的“沙場老兵”，關於軍旅題材的創作，張蠡絕對是擁有話語權的。從人物角色的塑造，到適配演員的挑選，再到透過各個人物動線聯動起鮮活軍旅群像的藍圖，他一開始心中就有了盤算。

在他的人物鋪排中，每個人物需要具備不同程度的“典型性”就是一個重要的創作核心。

比如賈乃亮飾演的張啟在劇中就是一個駕馭殲-10戰機的王牌飛行員，因為從小想當特種兵，便自告奮勇調到空降兵特種部隊。張啟所代表的就是高智商、高學歷、高軍事素質的基層指揮官形象。

邢佳棟飾演的潘野是一個土生土長的“老特”，他從空降兵部隊成長，選撥後進入到空降兵特種部隊。軍人的基礎訓練常常被他掛在嘴邊，在他看來，體能是一切。以潘野這個人物所展開的則是土生土長的基層指揮官視角。

而張赫飾演的齊小天是一個90後城市兵，也是網路世界成長起來的網生代普通士兵，他是非常個性且不願意被所約束的。這個角色的塑造，目的也很明確，即為了進一步拉近年輕一代觀眾與戰士們的心理距離，因為齊小天就是他們這一代人的縮影。

每個人物成長經歷的不同，造成了人物觀念的不同，因此，在劇中，不同的群體所構成的豐滿軍旅群像，不僅避免了單一結構感，更為劇情帶來了強大的戲劇衝突和豐富的表現形式。

以張蠡的話來說，便是“他們之間的關係不僅是對手的關係，同時還是戰友的關係，雖然平時總是針鋒相對，但是卻永遠是兄弟一般的戰友，實際上我們軍隊當前的實際情況也是如此。”

而談及對於劇中演員們的表現，張蠡在表達了高度肯定的同時，還首次披露了選擇演員的標準：“最初在選擇演員的時候團隊就堅守著軍人氣質要特別濃厚、男性荷爾蒙要散發得猛烈的原則。作為一個軍旅劇需要的就是陽剛，這個是我基本的要求。”

也因此，劇中飾演馬當先、李保根、王猛這些人物的演員都是按照這樣的標準來挑選的。他們均在軍旅劇中塑造過很多出色的角色，而由於本身是軍人且剛離開部隊不久，不管是身體素質還是精神狀態都跟軍人非常接近。

同樣地，張啟、齊小天這些人物的飾演者賈乃亮、張赫雖然是從觀眾的受眾面考慮的，但從目前的市場反饋來看，他們的表現已經相當令觀眾滿意。尤其是多以偶像形象示人的賈乃亮，此次在《空降利刃》中，不僅比以往任何角色都有辨識度，演技方面也有了很大的突破。

張蠡在採訪中就透露了這樣一個拍攝細節，為了更像一名軍人，賈乃亮跟著戰士們晝伏夜出地訓練，高強度的訓練讓他臉上爆了兩層皮，嘴唇乾裂到甚至不需要任何後期化妝。

“軍隊是一個大熔爐、大學校，所以離不開人物的成長，這也是《空降利刃》的核心。”張蠡跟烹小鮮（pengxx01）的記者分享。

有賴於紮實的人物群像，《空降利刃》以多重的人物成長線相互交織，並各自具有一定的獨立性作為了創作出發點。

顯然《空降利刃》中所呈現的人物或許不是完美的，甚至是有缺點的，但卻是真實的，接地氣的。

解讀“根正苗紅”的軍旅劇是如何鍛造的

“我現在軍齡已經滿40年了，在影視劇創作上也執導過很多的軍旅劇，可以說我對這支軍隊並不陌生。但如果說與我想象不一樣的地方，那我覺得是這支軍隊逐漸強大的變化，無論是整體素質的提升，還是實戰化訓練的狀態，是以前所沒有的。”張蠡笑著說。

既然是一部軍旅題材，在《空降利刃》的觀眾群體中，軍事迷們可謂撐起了半邊天。也因此，在劇集剛剛播出沒多久，網路上便出現了許多關於劇中軍事常識的討論，紛紛寄希望於能夠透過《空降利刃》對軍隊的描繪一飽眼福。

而基於國家軍事實力的日益強大，以及當代軍旅題材應滿足更燃、更熱血的創作需求，張蠡在此次《空降利刃》的執導過程中，也不負眾望地加入了大量的軍事行動和實戰化訓練戲碼。

劇中生活中的條令條例、軍規軍紀、飲食起居、學習訓練這些日常軍隊剪影抓取自然不用多說。同時，在現代軍事常識部分，比如機場演習這類設計專業領域的劇情部分，《空降利刃》專門請來了空軍指揮學院的王明亮教授進行了一些戰術演習的背景設定，力求更加專業。

同樣地，對於劇中一些部隊絕密性的任務，《空降利刃》也結合了一些真實情況適當地巧妙地轉化成了實戰部分，比如秘密任務“天蠍行動”。

張蠡坦言，其實劇中很多代號都是他臨時想出來的，但也都符合每一個名稱的含義。比如“天蠍行動”的代號含義，一是因為張蠡是天蠍座，二是因為天蠍有空軍的特徵，“要以蠍子的劇毒刺向敵人”。

同時，對於有網友提出“‘天蠍行動’中張啟和戰友們使用的武器都不是國產的，是否是軍事常識錯誤”的疑惑，張蠡也一一揭秘：“其實在執行一些特殊境外作戰任務，尤其是絕密任務時，是一定要隱藏自己國籍的，絕不能拿自己的國產武器裝備，通常情況下都使用的是國外武器，這是基本的要求，也是合乎國際慣例的。”

當然，劇中關於空軍實戰化內容的描繪還有許多，派出小分隊去參加國際維和任務，就是其中之一，這個情節的設定充分彰顯了一個大國要履行的國際義務和大國的責任擔當。不過，據張蠡透露，立足藝術創作的立場，這個改編是經過合理化創作而來的。

“實際上，海外一些國家雖然是有中國的維和步兵營在執行維和任務的，但空降部隊目前還沒有協同參與執行。根據空降部隊的屬性和一些軍事趨勢，劇中做出了這樣一個超前設定，也做了一些藝術改編。”他表示。

眾所周知，當代軍旅劇創作難是一個公認的事實，實戰化的劇情本來就拍攝困難，而劇情創作更是一個大難題。

《空降利刃》團隊僅劇本創作就花費了三年的時間，期間一直駐紮在部隊之中，一邊創作劇本，一邊不斷去修正、理順劇情。

當然，除了創作之外，拍攝才是最艱苦的一個環節，劇集的拍攝時間正好趕上南方最熱的時期，所有劇組工作人員每天奮戰在現場，酷暑之下根本沒有地方躲藏，演員們亦是如此，因此，劇組常常出現中暑的現象。

可以說，為了整部劇能夠呈現最好的效果，主創們傾盡全力。所幸，最終這些付出沒有白費，這部部有血有肉且“根正苗紅”的當代軍旅劇《空降利刃》得到了應有的掌聲和榮譽。

立足實戰化訓練大背景，致敬與獻禮並行

此前，演員賈乃亮在微博上分享自己拍攝《空降利刃》中，印象最深刻的一場看到戰友喬梁倒在自己面前的戲時，曾引起了劇迷們的熱烈的討論。

的確，戰場是無情的，卻不是無形的。在真實生活中，像張啟和喬梁這樣的軍人們是真真實實的存在著，他們衝鋒陷陣，他們保家衛國，甚至來不及被瞭解，就已經犧牲。

對此，在部隊生活了幾十年的張蠡也有著深刻的感受，“因為今天的軍隊是大家感到陌生的，這些年來，軍隊和地方的交流幾乎越來越少。對於部隊在幹什麼、軍人的狀態、軍人的所思所想，一般的民眾是不瞭解的。”

同時他還補充道，“新中國成立70週年了，這麼長時間來中國軍隊進行了一次史無前例的大變革，無論是廣大的官兵還是軍事裝備、作戰思想等等，許多方面都發生了巨大的變化，這些都是我們想透過這個劇來表現的，也是我想要拍的。”

嚴格來說，作為新中國成立70週年的獻禮劇，《空降利刃》雖然講述的是新時代空軍人的故事，但它所傳遞著的情感，卻是厚重的。

空降特種兵這種“出發即赴死”壯烈情懷和自我犧牲精神，是當下很多人無法透過想象感知到的，而這，正是《空降利刃》的特殊魅力所在。

雖然《空降利刃》的創作起點起於一本小說《鍋蓋頭》，但在《空降利刃》的創作中，他所承載著的已經不再是一個文學的影視化表達，更深層次的還有對祖國日益強大起來的軍事力量的一種致敬。

在張蠡看來，主旋律作品並不代表不好看，無論是此前的《紅海行動》，還是如今的《中國機長》，都是如此。只要是講人的故事，是好故事，就一定有觀眾。

而軍旅題材劇向來也不是高喊口號，正像《空降利刃》一開始的設定就是要挖掘人物的內心，去刻畫活靈活現的人物，編織一些有著原型人物的故事情節，因此，也順理成章地打破了人們對主旋律劇集的看法。

不忘初心才能砥礪前行，不同於此前軍旅題材的作品，《空降利刃》顯然是一部注重寫實、注重人物內心的作品，以小見大地展現了軍事強國的軍人風采，向年輕人傳遞了積極向上的正能量價值觀。

可以說，《空降利刃》既不是軍旅青春偶像劇，也不是軍事動作劇，不靠強劇情掉觀眾胃口，更不以軍事動作、戰爭場面來強撐場面。它所表現的是整個軍隊中不同層面的軍人的內心世界，他們的內心成長曆程。

無疑，市場需要《空降利刃》這樣格局大，且意義深遠的作品。他們是影視市場中永遠不可替代的紅色經典。

FIN