二刷《空房間》：淺析韓國導演金基德的超現實主義與開放型敘事

第61屆威尼斯電影節，金基德憑藉《空房間》獲得了最佳導演獎。就在他伸手跟記者們揮手致意時，全世界的影迷們赫然發現他的手掌上畫了一隻眼睛。

這個造型跟影片中男主角的造型一模一樣！

作為韓國的“冷門”導演，金基德一直以“

特立獨行

”和“

劍走偏鋒

”著稱。他的大多數電影遊走在

色情、暴力、宗教

的邊緣，這一方面將大部分普通的觀眾拒之門外，另一方面在小眾市場上獲得非常高的評價。很多韓國觀眾將他貼上“

瘋子導演

”、“

色情導演

”，而他卻在歐洲各大電影節上獲獎無數。這樣“

牆內開花牆外香

”的巨大反差，使得他得作品非常有探討價值。

國內的大多數影評人，喜歡將其打上“

暴力美學大師

”的標籤。更多地從

美學選擇、電影元素、意境營造、人性刻畫、終極關懷

等方面解析金基德的作品。這裡，扒姐僅從

超現實主義和開放型敘事這個角度

嘗試帶你去解讀金基德電影美學。

以電影《空房間》為例。

《空房間》是由金基德編導，李丞涓、在熙主演的一部愛情電影。講訴了少婦善花和男孩泰石之間奇特的愛情故事。

想象與夢境：超現實主義的幻覺

超現實主義來自於法國電影的一個流派，興起於上個世紀二三十年代。其典型的代表作是路易斯·布努埃爾和達利共同創作的《一條安達魯狗》，其中經典的橋段“爬滿螞蟻的手掌”至今仍被追隨者們奉為圭臬。這種電影手法不再過多地仰仗劇本，忽視電影的情節。更多地是憑藉一幕幕影像的展現，以電影的畫面感直接給觀眾帶來衝擊力和想象力！

（國內畢贛導演的《地球最後的夜晚》就屬於此類。）

《空房間》這部電影的劇情非常簡單，男主泰石因為空虛無聊（

缺愛

）而不斷去陌生人的空房間裡居住、打掃衛生，維修家電；女主善花是個有婦之夫，但是由於和丈夫的相互猜忌而貌合神離（

缺愛

）。一次泰石在善花家居住時，男女主回來了。

如果以劇情來看，這樣不可理喻、不可調和的矛盾勢必要爆發。但是金基德用他天馬行空的想象力找到了這組矛盾的平衡點——給男主賦予了

隱身術

。

這看似荒誕、魔幻的設定，恰恰卻是電影中超現實主義手法的精髓：

將電影的劇本、劇情忽略；將角色的肉體和精神剝離；把想象、夢境、幻覺“明目張膽”地放進現實中形成強烈的反差。它架起了現實與非現實之間的橋樑，讓觀眾們在這座“橋”上來去自如，從而反思起生活和愛情的不確定性。說得再通俗一點：這種電影的表現手法只是為了探討生活和愛情的更多可能，現實中不存在的事情，在人的意識、潛意識，想象和夢境中卻是“客觀存在”的。

這樣“超現實主義”的電影手法被金基德運用的爐火純青。

同樣以《空房間》為例。

泰石第一次在善花家的磅秤上稱體重，數字顯示的是112kg，如果以“現實”來解讀——這磅秤肯定壞了！泰石將磅秤修好之後再稱，數字就變成了65kg。同樣，女主第一次稱的時候，數字顯示的是47kg。可是，她明明覺得自己長胖了呀。於是，也去修稱，結果數字變成了56kg。

我們來看這組數字；65加47等於112；112除以2等於56。這樣巧妙的數字實際上只是

為了表現兩人在精神上、愛情上是相通和互補的！

這些不合理最終變成了合理，就是超現實主義的魅力所在。這雖然不利於理解，但是非常容易引起觀眾們的共鳴。

金基德導演的《空房間》跟米開朗基羅·安東尼奧尼導演的《放大》有著異曲同工之妙：

真相與幻想之間的界限是什麼？感官能否幫助我們重新認識世界？

或許理解了超現實主義，我們就能找到答案。

對可能性的探索：開放型的敘事空間

金基德是一名半路出家的導演，年輕時一直在歐洲學習繪畫，同時沒有經過任何電影方面的專業訓練。這一特殊經歷導致著他在

電影語言和敘事策略

上受到了西方電影人的影響——

在電影的敘事方面一直呈現出開放型的狀態。

影片一開始，男主泰石就出現在了一個又一個陌生人的“空房間”裡。他是怎麼來的？他為什麼要這麼做？

影片中泰石和善花相愛。他們相愛的理由是什麼？兩人整部影片沒有一句對白，他們是如何表達出彼此的感情？

影片的結尾，泰石和善花在一起會幸福嗎？他們又去陌生人的“空房間”重複著泰石之前的生活，會被抓住嗎？

金基德沒有告訴我們，或許每個觀眾心目中都會有自己的答案。

這種開放型的敘事風格源於導演、觀眾，以及我們每一個人對未來、未知，對愛情、生活更多可能性的探索。探索的越多、越深入，想象力的空間就越大。同時，想象力又反作用於電影本身——一部想象力爆棚，引發觀眾無限思考的電影，不正是一部值得二刷的電影嗎？

觀世界、看電影有時需要“第三隻眼”

金基德的超現實主義和開放型敘事電影手法，只是他眾多電影“技能”的一部分。它跟

美學選擇、意境營造、電影元素、社會表達、終極關懷

等等“技能”一起成為了金基德的“殺手鐧”！這位被韓國觀眾並不怎麼待見的韓國導演，卻屢屢在國際各大電影節上大放異彩。

從布魯諾的“日心說”，到伽利略的“地心說”，我們觀世界的角度一直在發生著變化。

從黑澤明、北野武到吳宇森，再到金基德，我們看電影的審美正在逐漸提高。

有時候，用“第三隻眼”去觀世界、看電影，我們會領略不一樣的風景。

我是圈外扒姐，喜歡我，請關注我！