被稱為歌神的5位歌手：王傑墊底，張學友只排第三，第一實至名歸

王傑，他的音樂可以說是華語流行音樂的縮影，在那段時間中，華語流行歌曲開始萌芽、茁壯，從原本的民間傳唱的校園民歌進入有規模有計劃的商業體系。王傑的嗓音相當獨特，充滿感情的演唱方式讓王傑的歌曲有相當強烈的感染能力；王傑聲線有很強的辨識度，歌聲本身就流露出悲涼與滄桑的感覺，同時王傑亦具備與眾不同的高音，在演繹歌曲時往往能透過充滿穿穿透力與爆發力的嗓音，將歌曲的高低起伏詮釋得淋漓盡致。

周華健，作為華語歌壇的巨星，周華健以積極向上的曲風贏得大眾的喜愛。作為一位唱作俱佳的音樂人，周華健對於音樂作品的選擇觀非常開放，他從不因為自己是創作人，就抗拒其他人寫的出色作品。他的音樂給聽眾一種清純如水的感覺，儘管沒有太多的技巧修飾，卻能夠讓人感受到他的真心真情。他的演唱風格不僅具有親民的特點，而且給人一種溫暖的感覺。即使是略帶傷感的歌曲，在他的詮釋下也沒有任何無病呻吟的負面感。

張學友，沒有特別擅長的音樂風格，因為他能夠演繹幾乎所有的音樂型別。雖然他的歌曲有各種不同的型別，但是他淋漓盡致的表現功力總是能夠把情歌的獨特風格表現出來；張學友除了在流行音樂領域有傑出貢獻外，他在歌舞劇和電影表演上也頗有建樹。他雖然沒有偶像的面孔，但其精湛的演技讓他在華語影壇佔據了一席之地。他演戲的時候很投入，導演要求的表情都能夠做好，是一位極有魅力的演員

譚詠麟，是20世紀80年代香港流行樂壇的代表人物之一，他對於浪漫情歌與快節奏歌曲均拿捏到位，曲風十分廣泛。譚詠麟對於音樂的不斷汲取和創造，使他不會落後於時代，更與香港流行樂壇一起進步和發展。比如他把刀郎的音樂推薦到香港，不僅證明了他的與時俱進，更證明了他音樂胸懷的開放，善於不斷地用音樂元素來新陳代謝，而他透過夾Band的模式與Mr樂團的合作，同樣重新激活了他在“溫拿”樂團時的精氣神，從而從內在搖滾起來。

許冠傑，以唱出小市民的心聲見稱。他的音樂反映了20世紀80年代香港社會的人文精神。他創作並演唱的歌曲可分為俚、雅兩類，尤以前者意義重大。這些以粵語白話創作的歌曲用語不僅風趣幽默，而且站在普通人民的立場褒貶時事，反映了香港市民的日常生活以及社會現狀；而他以文藝腔創作的歌曲則承襲了中國古典詩詞的風格，因而詩味十足。