海上畫派與“海派四傑”——任伯年、吳昌碩、虛谷、蒲華

清末海派四傑，是指：任伯年、吳昌碩、虛谷、蒲華。海上畫派，國畫畫派之一，又稱“海派”，或“滬派”，一般指的是發生於十九世紀中葉（1843年），至廿世紀初期（1927年）時，一群畫家活躍於上海地區，並從事繪畫創作的結果與風尚。

在《海上畫派與海派四傑》一書中介紹說：海上畫派是各種不同繪畫風格的畫家，在上海這開埠後既熟識又陌生的土地上共同建立的。正如著名畫家程十發先生所說的那樣：“海派無派，是一群在上海各展抱負，各有擅長的畫家們的統稱。”海上畫派在成熟時期的主要人物是以任伯年、吳昌碩以及富有個性的著名畫家虛谷、蒲華為核心，此外，還有很多海上名家。他們以開拓探索的精神、不同的形式展示著各自的藝術風格。

首先介紹的是我國近代傑出畫家，在“四任”之中，成就最為突出，是“海上畫派”中的佼佼者，“海派四傑”之一。

他就是任頤，即任伯年，清末著名畫家。初名潤，字次遠，號小樓，後改名頤，字伯年。

任伯年的繪畫發軔於民間藝術，技法全面，山水、花鳥、人物等無一不能。重視寫生，又融匯諸家法，並吸取水彩色調之長，勾皴點染，格調清新。任氏一門中繪畫傑出者亦有之，後有“三任”之說（指其叔伯輩的任薰、任熊），但成就最大的無疑當屬任頤。

代表作如故宮博物院藏《幹莫煉劍圖》軸，故宮博物院藏《風塵三俠圖》軸等，浙江省博物館藏有其《酸寒尉像》軸，還有藏於徐悲鴻紀念館的《紫藤翠鳥圖》軸等。

蒲華，晚清著名書畫家，與虛谷、吳昌碩、任伯年合稱“海派四傑”。

早年科舉，僅得秀才，遂絕念仕途，潛心書畫，攜筆硯出遊四方，後寓居上海，賣畫為生。善花卉、山水，尤擅畫竹，有“蒲竹”之譽。書法淳厚多姿；其畫燥潤兼施，蒼勁嫵媚，風韻清健。

傳世作品有《倚篷人影出菰蘆圖》、《荷花圖》、《竹菊石圖》、《桐蔭高士圖》。

吳昌碩，晚清民國時期著名國畫家、書法家、篆刻家，“後海派”代表，杭州西泠印社首任社長，與任伯年、蒲華、虛谷合稱為“清末海派四大家”。

他集“詩、書、畫、印”為一身，融金石書畫為一爐，被譽為“石鼓篆書第一人”、“文人畫最後的高峰”。在繪畫、書法、篆刻上都是旗幟性人物，在詩文、金石等方面均有很高的造詣。

代表作品集有《吳昌碩畫集》《吳昌碩作品集》《苦鐵碎金》《缶廬近墨》《吳蒼石印譜》《缶廬印存》等，詩作集有《缶廬集》。

虛谷，新安畫壇出現的又一怪傑和書畫大家。其人一生穿過儒服、戎裝、官服、袈裟，最後靜靜睡在滬上關帝廟的畫案上，乘黃鶴西歸。常往來於上海、蘇州、揚州—帶，以賣畫為生，自謂“閒來寫出三千幅，行乞人間作飯錢”。與任伯年、高邕之、胡公壽、吳昌碩、倪墨耕等海上名家友善。

虛谷書畫為全才，早年學界畫，工人物寫照。擅花果、禽魚、山水、金魚、松鼠尤為著名，書法亦精妙。他繼承新安派漸江、程邃畫風並上溯宋元，又受華新羅等揚州畫家影響，作畫筆墨老辣而奇拙。運用幹筆偏鋒，敷色以淡彩為主，

偶而

亦用強烈對比色，風格冷峭新奇，雋雅鮮活，無一帶滯相，匠心獨運，開具一格，海派大師吳昌碩贊其為“一拳打破去來今”。

他的名作頗多，如《梅花金魚圖》、《松鶴圖》、《菊圖》、《葫蘆圖》、《蕙蘭靈芝圖》、《枇杷圖》等，皆為世代流傳的精品。