基於《簪花仕女圖》談中晚唐時期的仕女裝飾

《簪花仕女圖》是唐代周昉所作，該畫作充分展現了中晚唐時期的仕女生活場景和情調，更準確地說。

是中晚唐時期貴族仕女的生活場景和情調，畫作上的各類裝飾，也側面反映出中晚唐時期的上層貴族生活現狀。

受安史之亂的影響，當時的百姓為了緩解戰亂帶來的不安，也為了儘量延續盛唐時期的生活作派。

雖然在日常穿戴和飲食方面質量有所下降，

但從仕女圖上反映出來的上層貴婦仕女們，依然是走在審美潮流的前端。

借用唐代詩人杜甫的

“繡羅衣裳照暮春，蹙金孔雀銀麒麟”

來詮釋當時的服飾奢侈華麗之風毫不為過，根據當時的社會現狀反映出來的仕女裝飾，也是大有文章所在。

一、涵蓋階級分層的髮髻

從古至今，

女性的頭飾髮髻就是中華文明發展歷程中較為重要的一部分，

由於時代的進步，社會的不斷向前發展。

現代女性已經不再受限於頭飾髮髻等來凸顯自己的地位，平等觀念已經深入人心，全部按照自己的個人喜好進行梳妝。

而在古代，受封建制度的影響，就算在非常開放的唐朝，這種風氣也依舊存在，僅從女子的頭飾髮髻展現出來的各類樣式就有非常明顯的等級觀念。

從一名女子所展示的髮髻，就能判斷出此人的社會地位甚至是身份來歷。

在《簪花仕女圖》裡的婦女大多為貴族，地位較高，髮髻方面也比較考究，從這個角度出發進行賞析，更能體會到髮髻帶來的各種意義所在。

在這幅圖畫中，幾位仕女的秀髮都非常濃密，髮髻的兩側和中間部位有不同的小簪花和髮釵做裝飾，代表著不同的身份地位。

從左至右依次來看，最左邊的貴族仕女，髮髻上戴的是芍藥花，芍藥花外形碩大、姿態優美。

常常象徵著美麗和富貴，芍藥花旁上還有兩枚金釵相襯，顯得該女子些許俏皮動人。

這樣的裝束大多是達官貴族家中的婦女，衣食無憂的生活讓她在幾位仕女中顯得較為輕鬆愉快

。

第二位仕女頭上戴的是海棠花，海棠花在古代是表達離別相思之苦，另外一層含義是形容女子優雅大方、性格溫和，這與畫中女子的神態和氣質十分相符。

第三位貴族婦女髮髻上佩戴的是荷花，而荷花寓意著高潔典雅，她的手上還有一朵剛摘下來的紅色花枝，貴族仕女神情專注於花枝上，好似在思考這花枝怎樣插才好看。

這位女子比較注重外形美貌，喜愛新鮮玩意兒，對身旁的仙鶴也充耳不聞，或許是王公貴爵家出身的仕女子

。

第四位仕女的髮髻相比較而言，簡化了許多，只有一根紅色髮帶用作束髮，兩根非常普通的髮釵固定住濃密的秀髮。

且她手持蒲扇，雙膝略微彎曲，神情小心翼翼，從髮髻能夠明顯看出這是其中一位貴婦的隨行侍女。

第五位貴族女子頭戴紅瓣花枝，髮髻中部也是與紅瓣花枝相配的髮飾，最後一位貴婦的髮髻非常高，上面插著一朵牡丹花。

牡丹象徵著雍容端莊、富貴吉祥，髮髻前的髮飾是玉步搖，這樣的玉步搖是貴族婦女的標配，從這位貴婦的穿著和形態可見其身份地位相對較高。

從這六位女子的髮髻上來看，在當時的社會階級觀念依舊是非常濃郁的，但是相比大唐盛世時期，中晚期唐朝的

《簪花仕女圖》

中表現出來的奢靡之風，相比之下有很大的變化。

受安史之亂影響，楊貴妃禍國殃民的

“壞女人”

形象使得女性又逐漸開始遵守封建婦道，每個人的妝發要遵守規矩，各有各的不同。

這幅圖中最後一位貴婦和那名手持圓形蒲扇侍女的髮髻有著明顯差別，一眼就能看出高低貴賤的差別，這也是當時彰顯封建階層的主要表現形式之一。

二、耐人尋味的衣著服飾

俗話說

“人靠衣裝馬靠鞍”

，無論是哪個時代，日常生活中在見到對方的第一眼，潛意識裡就會從對方的穿著、裝束對他進行評分和考量。

一個人的穿著關係著自身的品味，而一個朝代的服裝樣式同樣也彰顯了當時的社會氣息。

唐朝在服飾方面充滿了創新性和開放性，再者該朝代的衣著服飾本就與其他朝代大相徑庭，到了中晚唐時期的服飾更是如此。

《簪花仕女圖》中所展現出來的服飾，

以裙、衫、帔為主，在唐朝無論衣服樣式多麼華麗或者樸素，這三樣都是不可或缺的。

唐朝時期的開放政策也大大影響了服飾上的改變：大唐盛世時期，當時非常多的西域、吐蕃王宮貴族、商販到唐朝進行文化交流和經商，這也是唐朝服飾含有西域特徵的原因之一。

於是中晚唐時期的婦女尤其是貴族婦女，在繼承傳統服飾的基礎上，對其進行改良，融合了很多西域元素。

且唐朝女性地位空前崇高，使得當時的服飾很快流行起來，

呈現出的多元化和潮流現象是其他朝代都無法比擬的。

而在中晚唐時期，最為流行的莫過於短襦長裙，

長裙由裙、衫、帔組成，由於唐代女性身材豐腴，為彰顯富態，所以在長裙的製作上是比較寬大的。

中晚唐時期的女子服飾內襯是半露胸的拖地襦裙，上身部分用相同色系或者大膽撞色的束裙腰帶進行固定。

下襬有純色的拖地裙襬、也有繡滿花式圖案的裙襬，在內襯襦裙外則是紗衫，也就是所謂的

“大袖紗羅衫”

。

紗衫的主要作用是遮擋穿短襦裙時裸露的肌膚，而紗衫的半透明材質使得女子的美若隱若現，更加婉轉動人。

最外一層是帔帛，冬季帔的料子較為厚實，可以用於避寒暖背，夏季的帔子輕薄細長，多用於裝飾。

在

《簪花仕女圖》

中，幾位貴族仕女的著衣方式將中晚唐時期女子個性開放、天生愛美的心理和形態展現得淋漓盡致。

帔不僅凸顯出女子姣好的身材，它的流暢走線還能夠勾勒出女子的嫻靜溫婉，風靡盛行直至今日。

服飾是一個朝代社會風氣和文化的體現，中晚唐時期和唐朝盛世的服飾存在一定的差距，中晚時期的唐朝服飾其實沒有人們說得那麼無盡奢靡，反而是有些蕭條在其中。

因為在當時的社會背景下，貴族們為了緩解這種社會壓力，就只能從服飾和玩樂上找尋慰藉，顯得不那麼悲涼悽慘。

但也正是這種社會氣息，造就了很多延續至今的古裝文化，這也是中晚唐時期的衣著服飾令人尋味良久的特別之處。

三、誇張的服飾圖案和色彩

在服飾的圖案和色彩上，也有很多特點，中晚期的唐朝服飾大多由花、鳥等組成，還有一些融入西域特點，十分美豔。

唐朝人講究色彩和圖案的搭配，非常注重審美情趣，如果穿搭得不好，走在街上會被人嘲笑。

所以大多女子在衣著圖案和色彩上有很細緻的研究：

例如《簪花仕女圖》左起第三位貴族女子，她的服飾由白色、硃紅色和紫色等組成。

紗衫上印繡著白花格子，長裙是硃紅純色，外面的紫色帔子上鐫繡粉色花朵青樹枝的圖案。

這三種非常跳躍的色彩融合在一起，顯得尤為華貴，組合在一起碰撞出了不一樣的美感。

在這幅《簪花仕女圖》中，我們能夠很清晰地感受到中晚唐時期貴族仕女在圖案和色彩運用上的顯著特徵。

色彩的搭配是根據圖案的原始形態進行加工修飾的，在第一位貴族仕女的帔子上印有彩色雲鶴，雲鶴實為白色，而在圖案所繡彩色雲鶴。

有吉祥、華貴之意，圖案並沒有按照實物進行臨摹，而是根據雲鶴的大致形態，進行繡制。

而在第五位貴族女子的帔子上，也有彩色雲風樣式，彩色雲朵素來有祥雲之意，

這也側面表達出中晚唐時期的女子在服飾色彩搭配上多以顯示雍容富麗的形象為主。

畫中運用大片純色例如硃砂紅、紫色、橙黃色為主調，縫繡出有強烈色彩對比的圖案，且圖案多以花鳥為主，所繡的圖案磅礴大氣。

不拘泥於細枝末節，色彩鮮明的同時，又能呈現出和諧、溫和的色彩傾向，更加映照出中晚唐時期的服飾雍容華貴之處。

這樣誇張的服飾圖案和色彩，與其社會背景有著不可分割的聯絡，中晚唐時期的社會百姓大多是經歷了由盛轉衰這樣一個過程，他們的生活發生了翻天覆地的變化，生活狀態的平衡被戰爭打破。

為了擺脫戰亂帶來的各種壓力和苦痛，

貴族們就用奢靡之風來粉飾太平，而這種奢靡之風恰恰透過服飾完整地表現出來，讓當時的百姓暫時安心生活在虛構的太平盛世下。

總結

從

《簪花仕女圖》

中的髮髻到衣著服飾，再到圖案色彩，表面上都展現出中晚唐時期的社會盛況。

她們衣著光鮮亮麗，閒情逸致，時而逗狗，時而撲蝶，無不體現出奢靡之風。

但若是仔細觀察研究就會發現，這幾位仕女神情無所事事，百無聊賴，

畫作者透過服飾的豔麗和仕女神情的細微表現。

將中晚唐時期的貴族生活與真實社會現狀進行對比，形成了強烈的反差，這也是畫作者作畫風格的高明之處。

正如蘇轍詩中所言

“深宮美人百不知，飲酒食肉事遊嬉”

恰恰是畫作中貴族女子的完整呈現。

中晚唐時期的貴族仕女所呈現出來的精神面貌和狀態，也印證了唐朝逐漸走向衰敗的歷程。

參考文獻：

《簪花仕女圖》

《周昉畫美人歌》蘇轍（宋）

《麗人行》杜甫（唐）