淺析惲壽平花鳥畫風格的受眾群體

“武進惲壽平出，凡寫生傢俱卻步矣。近日無論江南江北，莫不家南田而戶正叔，遂有常州派之目”，這說明惲壽平後，有許多人爭相學習效仿惲壽平的花鳥畫。這讓惲壽平開創的沒骨畫風得以延續，也推動了常州畫派的發展。

一、秉承惲壽平畫風的惲氏家族

在惲氏家族中，繼承了惲壽平畫風的畫家就有幾十位之多，其中數惲源濬、惲冰影響較大。惲源濬尤擅畫淡墨牡丹，他在天津做官時，畫作極受當地百姓歡迎，這也從側面反映出惲源濬將惲氏畫風帶到了天津並受人追捧。從《菊花圖冊》中題跋“南天翁寫生，不為黃筌之刻畫、徐熙之放縱，獨師趙承旨兼六如、十洲，以秀逸閒淡為宗，故與時人畦徑迥別”可見，惲源濬不僅繼承了惲壽平畫風，並且對其繪畫思想也有一定的繼承。

在題跋中雖然直接說到的是惲壽平，但是其實體現的是惲源濬自身的繪畫思想，喜歡在“刻畫”與“放縱”之間，這一點也是他與惲壽平不同之處。惲壽平的畫風也頗受女畫家喜愛，“自道光至同治六十多年間，花鳥畫的盛世已過。南田一派，少有習法，較為閨閣中人所喜愛。點筆一派，日漸風行”。因此，惲蘭溪與惲冰是兩位不得不提的惲氏女畫家。惲冰“工寫生，芊綿蘊藉……迎日光，花朵燦灼，作已輒題小詩。

乾隆初，總督尹繼善以進呈孝聖太后，高宗見賞，題詩嘉獎，聲譽大起”。惲冰的花鳥畫深受惲壽平影響，但不同的是，惲冰擅用白粉且精緻清純，這在《牡丹圖冊》中不難看出。她表現出了身為女性畫家與男性畫家不同的特質，由此也得到了乾隆皇帝與太后的一致好評。《初月接續聞見錄》中記載：“築小樓，夫妻吟詩作畫以老焉。”惲冰與其丈夫潛心繪畫，她在繼承了惲壽平畫風的同時，不斷創新並形成了自己的風格。

以上所列舉的惲氏畫家，皆是繪畫成就較高且影響較大的。他們的沒骨花鳥畫在技法、內容、形式等方面均效仿惲壽平，且沒有很大的實質性的突破。但是惲氏畫風大範圍的傳播，以惲氏家族為代表的常州畫派對後世的影響還是不容小覷的，這也是惲氏畫風得以傳承的重要原因之一。

二、惲壽平學生對其花鳥畫的傳承

惲壽平的入室弟子有馬元馭、範廷鎮等人。其中，馬元馭是惲壽平的得力門生之一，如他的《落花游魚圖》中的石榴花以及石榴條，瀟灑飄逸，設色淡雅，頗有惲壽平之神韻。馬元馭在繼承惲壽平的沒骨畫的同時，在自己的繪畫中又加進了不同的題材，如惲壽平繪畫中很少畫禽鳥以及草蟲，但在馬元馭的繪畫中出現了很多禽鳥與草蟲，如蝴蝶、白鷺、鴛鴦、斑鳩等，充滿了野逸，畫面內容貼近生活，更加通俗，增加了趣味性。“馬扶曦元馭，師法南田。逸筆寫生，頗稱入室。餘藏墨菜一幀，系臨梅道人者，墨花橫溢，逸趣飛翔，深得沙彌神髓，南田翁不是過也。

真跡水墨居多，設色妍麗者，均系俗工摹仿”，可見馬元馭的繪畫藝術成就之高，並且深得惲壽平繪畫的精髓。此外，“扶羲善沒骨花卉，工翎毛草蟲，妙於濃麗中獨得古意，尤為畫家所難。雖師法南田實有過藍之美，國朝寫生格律高古當推忘庵。規仿宋元而出以新意當推南田。師法南田而力追古人當推南沙馬公。三君堪為鼎足”，這一段文獻從某一角度可知，惲壽平的得意門生馬元馭對後世影響之大以及地位之高，這也說明惲壽平的沒骨畫風得以延續與其學生的成就也有一定的關係。

三、宮廷畫家對惲氏風格花鳥畫的追捧

鄒一桂、蔣廷錫是兩位影響較大的宮廷畫家。惲壽平有一弟子叫作鄒顯吉，而鄒一桂又是鄒顯吉的侄子，這就不難發現鄒一桂的師承關係。並且鄒一桂又是惲蘭溪的丈夫，惲氏家族的畫風不斷地影響著他。《小山畫譜》中有記載：“畫有兩字訣：曰活，曰脫。活者，生動也，用意、用筆、用色，一一生動，方可謂之寫生。或曰：當加一潑字，不知活可以兼潑，而潑未必皆活，知潑而不知活，則墮入惡道，而有傷於大雅。

若生機在我，則縱之橫之，無不如意，又何嘗不潑耶？”鄒一桂十分強調寫生，這從他的《玉堂富貴》可以看出。他認為用意、用筆、用色都生動了，才能說是寫生，這與惲壽平的“寫生正派”似乎有著異曲同工之妙。《國朝畫徵續錄》記載鄒一桂與錢陳群同遊盤山，並評價鄒一桂所寫《杏花圖》道：“工花卉，分枝布葉，條暢自如，設色明淨，清古冶豔，惲南田後僅見也。”

可見世人對鄒一桂的評價頗高，這也反映了鄒一桂在當時畫壇的地位。我們在查閱文獻時，並沒有發現惲壽平與蔣廷錫有直接的師承關係，但發現惲壽平的得意弟子馬元馭在很大程度上影響了蔣廷錫。“元馭嘗以畫法授同縣蔣廷錫，後廷錫官禁近，謝不往。”鄒一桂在朝廷身居要職，且其繪畫深受宮廷歡迎，蔣廷錫又成為宮廷畫家，因此惲氏畫風也自然而然傳入了宮廷。在康熙、乾隆年後，惲壽平的許多作品被皇家收藏，這在《石渠寶笈》中均有提及。