「津門網」中國美術名家：走進逄建明藝術世界

逄建明（碩灃），諸城市文化館副館長、 現為中國美術家協會會員、李可染畫院特聘畫家、文化部國韻文華書畫院特聘畫家、香港國際畫院花鳥畫藝委會副主席、濰坊學院美術學院特聘教授。國畫作品二十餘次在文化部、中國文聯、中國美協主辦的“上海世博會全國中國畫大展“、“新人新作展”、“齊白石獎全國中國畫展”等全國性大展中入選或獲獎，在《美術》、《國畫家》、《中國書畫報》、《美術報》等學術報刊多次發表作品或作專題介紹。出版《走近畫家。 逄建明》、《中國畫百家 。逄建明卷》、《藝術主流。著名畫家逄建明》、《花鳥畫名家。逄建明》、《逄建明畫集》、《逄建明花鳥畫精品集》、《中國畫名家名作精品集。逄建明》等十幾部個人國畫專集，先後在北京、濰坊、諸城、洛陽、蘭州、大慶等地舉辦個展或聯展。2018年《逄建明畫集》（2）出版。（天津人民美術出版社）

疏朗淡逸、空靈遼遠——論逄建明寫意花鳥畫之意境蕭平中國花鳥畫歷史悠遠綿長，千百年來曾經歷過若干藝術巔峰期，無數文人雅士以花鳥作為寄託理想和表現情感的載體，誕生了許多經久不衰的傳世名作。當代寫意花鳥畫在置陳佈局、審美導向、意境追求方面都有了顯著變化，更講究形神兼備與情景交融，賦予筆下物體以旺盛的生命力和強烈的鮮活性，前有潘天壽、王晉元等花鳥大師珠玉典範，而新一代的寫意花鳥畫家所作出的探索與成就也有目共睹。來自山東諸城的逄建明就是這樣一位有所建樹的藝術家，他的作品既不乏傳統筆法精髓的繼承，又具備推陳出新的濃烈時代感，受到業界評論家的交口稱讚。

與西方油畫的寫實性相比，中國畫最精妙之處就在於意象的構造、虛實的處理或主賓的搭配，能構建出超越自然景物的獨到體驗。逄建明的作品都體現著疏朗淡逸、空靈遼遠的感覺，這與作者的細緻觀察和紮實功底密不可分。花鳥畫中傳統經典的折枝花鳥圖式，只取部分花枝作為描繪客體，卻具備以簡顯全、清雋秀雅的視覺感受。如其今年的新作《幾顆瓏綴曉寒降》，在畫面的虛實、疏密、空白方面的展現都恰到好處。正是晚秋時分，寒涼已不知不覺來臨，幾株紅花仍不畏嚴寒盡情怒放，一對小鳥立在枝頭，隱約窺見宋代花鳥小品的古韻畫風，足見作者對古代繪畫名家著作的厚實閱歷。雖作品以墨色為主，但那幾點硃紅點絳可謂點睛之筆。在樹枝與葉片之下，淡墨色恣意又剋制的暈染開來，形成了達觀的虛實結合、以虛襯實的效果，同時整幅作品著墨處不多，充分的空白也塑造了神秘高遠的藝術境界，給予觀畫者更發散、更寬廣的思索空間。

明朝魯宗賢曾高度評價以墨梅開闢寫意新高度的王冕：“古今畫梅誰者高，前有補之後王老。”逄建明的《王冕詩意圖》，可以看做是對這位花鳥巨匠的致敬。梅花是決絕對抗寒冷的典型代表，畫中梅花星星點點的密集枝頭，卻並不詭譎肆放。筆墨精緻而不寡淡，意象清冷而不孤傲，不顯山不露水地展現堅忍品質與高潔芬芳。對細節的精微把控與整體格調的一脈相承，展現的不僅僅是梅花的氣理神韻，更是作者遠離名利、恬然淡泊性格的最好見證。逄建明準確無誤地捕捉到了花鳥的瞬間，並充分發揮瑰麗的想象力將此情此景付諸筆端，飽滿深厚的內涵底蘊力透紙背，讀者彷彿能與他作品中的氛圍產生共鳴感，真是物人合一、以景顯情的絕佳範本。

諸城，人傑地靈。作為諸城市文化館副館長、中國美術家協會會員，以及李可染畫院、國韻文華書畫院特聘畫家，逄建明作品曾多次在中國美術館、中國人民革命軍事博物館、中華世紀壇等重大場合展出，並在《美術》、《中國美術館》、《美術報》等權威學術報刊上發表專業論文，贏得了多方專家的矚目和好評。逄建明作品《沂蒙高秋》曾入選重要的學術展覽——“黎昌第五屆全國青年中國畫年展”並獲二等獎。著名的美術理論家、中央美術學院博士生導師、時任中國美術家協會理論委員會主任邵大箴先生，對此作品評論道：作者在表現手法上力求出奇制勝，畫面也有與眾不同的形式美感，這種創新的努力，應該得到充分的肯定。

多年來，逄建明在藝術審美上仍保持著孩童般純淨、質樸與超脫的文人情懷，從其作品的點線筆墨間，能看出他對自然風光的無限熱愛與對美好生活的嚮往憧憬。這種心境心魂的形成，離不開長期以來對寫意花鳥藝術的不懈探索與持續追求，離不開多年創作經驗積累過程中深刻的思考。畫家形成自己的特定風格並不容易，而要長期秉持這種風格、不受功利浮躁的環境誘惑更不容易。期待在未來的日子裡，逄建明能拾階而上，俯身耕耘，無絲竹之亂耳，帶給我們更多佳作。（蕭平：著名書畫鑑賞家、南京博物院鑑定顧問、國韻文華書畫院副院長）