對陣小十五歲陳若軒，明道惜敗，偶像劇男主被“中年危機”淘汰？

隔壁陳喬恩剛剛說完“女人四十”，昔日合作《王子變青蛙》的明道就線上展示了一次“偶像劇演員的中年危機”。

《演員請就位》之中，明道對陣比自己小十五歲的陳若軒，結果慘敗。

陳凱歌導演選了陳若軒，餘下的三位導演也沒人“搶”他。

坦白來講明道很“吃虧”。

第一層吃虧，在於他沒看過《破冰行動》原劇而陳若軒看過，陳若軒對於所有人物關係和劇情的理解都更通暢。

導演們的評價，出發點基本可以分成兩派，一派是看過劇的、最直觀反應就說李少紅導演說的“林燦是個打手而你不像”。

這個感受非常直觀：

明道身上沒有這個角色的前因後果，他甚至不像個壞人。

另一派則是沒看過劇的，只問當下的表現。

在這樣的觀察視角下明道說“不孝了”的時候眼淚應聲落下，表現穩、正確、感人。

所以這段表演的觀感相當割裂，舒心醬一方面覺得明道上場的時候“偶像劇男主氣”太重，發飆的時候表情太表情包，很讓人齣戲。

另一方面，舒心醬又紮紮實實被他的流淚所打動。

表情包式發飆

之後陳凱歌導演上臺，一針見血問陳若軒“你對面站的是你什麼人”。

重啟他面對父親時的情感表達，解決了所有問題、讓陳若軒戲的質感一下子拔高了好幾級，也淘汰了明道。

陳若軒今年24歲，15年前明道出道的時候正是24歲。

不同的是，陳若軒已經有足夠好的條件和足夠清醒的意識，說自己拒了不少本子、想演真正好的戲。

這不僅僅說演員的個人抉擇，也關乎整個行業環境的氛圍。

行業的早期“野蠻生長”階段，大多“遍地是黃金、處處是機會”，

這個階段裡的藝人大多沒有“做更有質感的選擇”的危機感、而在重複的套路里快速消耗自己。

而

當紅利期過去之後，最先面臨淘汰危機的也是他們

。

如果說昔日他們的走紅，有賴於臺偶興起的黃金時期，他們的侷限，也被深深捆綁在“偶像劇”高度型別化的表演束縛之中。

這種套路化、程式化的型別特徵很明顯，明道隨著這個體系的成長而獲得名利雙收、卻在停擺之後長久停留在型別的影響中。

偶像劇式“霸道總裁”的表演像一個巨大的殼，連血帶肉長在明道的表演體系之上。

大部分時候看他表演，都覺得他被困在那種節奏裡，很難擺脫、很難“重新開始”。

明道數次強調今年三十九歲，這次節目是他今年第一次開工演戲，讓人頗為唏噓、昔日當紅的偶像劇男主如今已經“在家摳腳”多時。

通常而言男演員的“年紀危機”沒有那麼嚴重、轉型的選擇面向也比女演員更寬廣，但一切的前提都說要有與之相匹配的演技。

明道的境遇很像85花，

常年演偶像劇、演技多年被批毫無進步，縱使有轉型想法也無功而返。

但85花們尚且能夠在孕期或者生孩子後，透過狂吹“少女感”、get到一番女主角色，因為偶像劇言情劇的生產體系鏈條、市場都還在（雖然縮水嚴重）。

而明道顯然隨著臺偶的沒落，一起走向了一條最艱難的路。

昔日光芒萬丈的F4，言承旭更多以林志玲前任的身份出現在新聞裡，吳建豪成了街舞隊長，周渝民搭檔迪麗熱巴的“禿頭大光明頂”古偶一言難盡，朱孝天更是月半得早已沒有任何包袱。

隔壁的偶像劇小生阮經天在影版《心理罪》裡演一個變態殺手，很努力擺脫“偶像”束縛。

趙又廷更是並非典型的“偶像劇男主”，從早年的金鐘視帝到合作鞏俐的《蘭心大劇院》，路子很廣。

有意思的是，80後偶像劇小生都已經主動或被迫跳出了“偶像劇”大坑，而85花們依舊在死磕“少女感”的狹隘審美。