7部無法超越的經典動作港片，最後一部因為太寫實被禁播

1.《少林寺》

本片是新中國建國後第一部公開放映的武俠片，對當時還是百廢待興的大陸觀眾帶來很大的衝擊，本片的成功之處更多依賴河南嵩山少林寺的實景拍攝，開頭以紀錄片方式介紹少林寺的地理歷史，劇情是經典的十三棍僧救唐王，具有典型的武俠片風格，將國仇家恨融為一體，人物性格鮮明類類似酒肉穿腸過之類的諧趣也讓大陸觀眾耳目一新，本片力求還原少林寺的正統武術權威性，因此動作設計非常紮實，演員均為國內的武術高手，飾演覺遠的李連杰更是一鳴驚人，以此片一舉成名

2.《新家法》

這是在那個黑幫片叢生的年代中的一部比較典型的作品，從劇情來看可算是十足的悲劇，它讓人感受到了江湖人生的慘烈與殘酷，片中所有人物的命運幾乎都無一例外地令人唏噓。古天樂與方中信各自表現出了自己的特點，楊恭如的角色也十分適合她，只是最後被輪暴致死的段落有些黑暗，鞭炮炸人的那一幕也夠狠。

3.《一個字頭的誕生》

此片的情節岔口手法，放在當時確實算是新鮮，倒拍，超廣角，凌亂手提也足夠實驗，後面的30分鐘確實不錯，只是如果不是因為它名聲夠大，前30分鐘就足以把觀眾嚇跑。另外，97這個環境中，此片的政治隱喻也非常的大，且不想讓子彈飛那麼遮遮掩掩，而是非常直白地說大陸還是臺北都不是問題。

4.《旺角卡門》

在這部處女作裡，王家衛已經亮出了自己標誌性的鏡頭處理方式和佈滿著迷幻和浪漫色彩的愛情和情緒。電影將香港黑幫題材與文藝氣息出色地結合在了一起，題材和劇情都是老套的，但是獨一無二的風格使電影具有不俗的魅力。它描述著黑幫小人物的掙扎和無奈，以及所有人宿命一般的人生。

5.《香港有個荷里活》

本以為這是一部構思奇異的黑色幽默電影，但卻被片中的政治隱喻深深震撼！！陳果大量運用象徵和隱喻將港人在1997年前後的矛盾心態和反思融入了一個娛樂性很強的故事當中，編織了一部包含大量的政治隱喻的獨特電影。在佩服陳果獨闢蹊徑的大膽想象力之外，也深深瞭解了港人的複雜心態和暗藏的痛楚。

6.《英雄本色》

吳宇森將魄度給了狄龍，將靈巧給了張國榮，而將如同香港夜景一般璀璨難忘的魅力給了周潤發。三角英豪無論官匪，都有一根原則的硬骨也都有一脈血性的溫柔。如教科書一般工整舒適的場面排程與攝影運動是電影人的匠心，而每一個演員的特寫都看得出英雄本色的靈魂。「賭博也都有輸贏了」，他輕鬆地笑著說。

7.《省港旗兵》

一部經典的禁片，麥當雄力作。片子將那個年代港人對大陸的認知與態度表現得淋漓盡致，現實主義的風格從近距離帶來了震撼，著重描述了大陸人的落後、兇殘與生活上的精神面貌，雖然力求客觀但由於主題所限不免有些偏激。其中很多槍戰的鏡頭至今來講也算是時代的象徵，還為大陸人設計了不少用意明顯的臺詞