1986年周潤發淪落街頭，卻說出了他人生最為經典和震撼的一句臺詞

香港電影有一種暴力，這種暴力叫吳宇森。

典型的吳宇森電影應該是《喋血雙雄》，但讓他打出名堂的，卻是1986年的《英雄本色》，槍戰自然夠場面，文戲放到今天也是華語片頂級水準。只是那時候周潤發還不叫發哥，張國榮還是小鮮肉，狄龍還不是金馬影帝，吳宇森自己還只能拍搞笑喜劇混飯吃。

當導演丁晟要翻拍這部吳宇森經典的時候，翻拍版《英雄本色2018》難免會被人拿來和原版比較。但其實很多地方都是不能比的，畢竟年代不同，演員級別也擺在這，與其要超越前作，不如拍出自己的特色，把故事講好。

因為《英雄本色》有很多東西都是很難再次復刻的。

1.許多臺詞真的太經典

你的缺點就是太容易相信人了。

除了給後面的劇情買下伏筆，這句臺詞也無意中講到了如今人與人之間的信任。多少人也像狄龍所扮演的宋子豪那樣，對別人很好，卻被別人背後捅一刀。

當信任變成了一種缺點，那不是人物的悲哀，而是時代的悲哀。

阿sir，我沒做大哥好久了。

“我不做大哥好多年”的原出處，這句臺詞也成為了狄龍最為劇透代表性的一句臺詞，後來柯受良一首《大哥》讓這句話眾人皆知。另外狄龍在說這句話的時候，那種欲哭無淚的神情，真的演出了那種英雄的無奈，

不單只是對自己境遇的無奈，還有對弟弟不肯原諒自己的無奈。

他也無愧當年的金馬影帝。

雖然只是簡單的一句話，卻包含著多少的無奈與滄桑，也可以套用在多少風光不再的英雄豪傑身上。例如一些曾經是球隊老大的過氣球星等，都毫無違和感。

傳奇的詩總會老，時間多恐怖！

做人有原則就什麼都不怕。

曾江所飾演的堅叔送給不再是豪哥的豪哥的金句。後來吳宇森的《喋血雙雄》的核心也是剛好對應了這句話，雙雄雖然一黑一白，但兩人都是非常有原則的人，正因為看到對方的這一點，才惺惺相惜。

無論這個世界有多糟糕，

只要我們有自己的原則，堅守自己的原則，世界也未至於崩塌。

但如果講道義、守原則、重情意這些優良品質真的被逐漸淡忘，往後的年輕人都只講錢不講情義，那該會是多麼可怕的一個世界。所以舊時港片是有著一定的社會價值的，至少能提醒我們，情與義，值千金。

你可以侮辱我，但不可以侮辱我的朋友！

這句話許多看《海賊王》的朋友一定不會陌生，這跟紅髮說的臺詞完全一樣，不知道漫畫作者尾田大神是不是也是看了這部《英雄本色》。

這無疑也是最能體現大哥本色的一句話，很多人會說，但能真正做到的人卻沒幾個。

真的不只是愛情親情才能夠犧牲自己成全他人的，兄弟情義同樣可以。

你沒有欠什麼，我從來不會逼朋友去做不想做的事，我有我自己的原則，我不想一輩子被人踩在腳下，你以為我是臭要飯的，我等了三年，就是要等一個機會，我要爭一口氣，不是想證明我了不起；我是要告訴人家，我失去的東西一定要拿回來！

這可能是《英雄本色》最有震撼力的一段臺詞，也是大多人提起這部電影第一時間想起來的。無數人都被周潤發的這段歇斯底里的表演所動容，他也不知道激勵了多少跌入谷底的人，真的是自己倒黴不走運，還是自己沒有爭一口氣！

有時候執著也不全是一件壞事。

你信不信有神？信，我就是神，神也是人來的，能夠掌握自己命運的就是神。

小馬哥的魅力，在於他的不屈的信念，對命運的不懈抗爭。

當豪哥都已經接受自己不是大哥好多年的事實，他卻選擇不接受這樣的命運。

命運很難抵抗，但不併代表你不可以去抵抗。

就像你撞到一隻大黑熊，命運就像這隻大黑熊，你完全可以自信地大吼一句，我就是神！

至少不會死得那麼窩囊。

他有勇氣去改過，你為什麼沒有勇氣去接受他？

整部《英雄本色》最讓人難受的可能真不是豪哥和小馬哥的英雄落魄，而是張國榮所飾演的宋子傑一直不肯原諒他哥也就是豪哥。

誰都會做錯事，改過自新需要很大的勇氣，而那些要原諒做錯事傷害過自己的人，需要更大的勇氣。最後發哥再次歇斯底里地吼出了這句臺詞，真的替旁邊看不過眼觀眾狠狠地罵醒宋子傑。

人家豪哥當年多威風，現在為了你什麼都肯放下！你TM還這樣子對他！你有為他做過什麼事嗎！人家倒好，當年為你做了多少事！現在回個家也要被你趕走！

有時候執著真是一件壞事。

據說周星馳也有在《英雄本色》出現？

2.無法復刻的當年情

《英雄本色》無法復刻的地方，並不是電影本身，而是在電影之外，幾位主創和片中角色的境遇相似，都是到了人生的一個低谷期。如果瞭解《英雄本色》的拍攝背景（當時只有一個故事大綱，周潤發的小馬哥原本戲份非常少，幸好徐克放手讓吳宇森把個人的真實情感放在電影裡。）就應該知道，這部電影是充滿著人類感情的，這和史泰龍的《洛奇》有些異曲同工。

翻看吳宇森的電影履歷，在《英雄本色》之前的電影，可以發現幾乎都是喜劇，他還和許冠英合作過幾部無厘頭電影，但很明顯這些電影都不是吳宇森拿手的，評價都不高，吳宇森自己也飽受質疑。

還好他的多年老友徐克大力支援他重拍龍剛導演1967年的《英雄本色》，並且給了他最大的個人發揮空間，這才有了個翻身的機會。當小馬哥說，我要爭一口氣，誰知道是不是就是吳宇森一直想說的話呢。

無獨有偶，已經40歲的主角狄龍，當年剛好被被邵氏炒了魷魚，那個古龍欽點的男主角，已經不服當年，就像現在說的，是個過氣明星了。看過《英雄本色》的就會一驚，這不就是宋子豪的境遇嗎！難怪狄龍能演得那麼好，原來曾經風光無限的自己也是落魄了。

可以見得，他在電影裡的感情不是演出來的，是真實的。

比狄龍更難的是周潤發，狄龍還有過風光的時候，而那年已經31歲的周潤發，電視劇《上海灘》成名後轉型拍電影，只是大熒幕之路屢遭挫折，拍什麼賠什麼，就是這個時候，他被稱為“票房毒藥”。

可想而知，《英雄本色》裡面他歇斯底里般的怒吼，很難相信沒有帶有自己的情感宣洩。那一年，他拍了整整11部片子，為了什麼？為的就是爭一口氣！

除了張國榮，他當時可是個意氣風發的小鮮肉，因為他的加入才吸引了投資。說白了就和今天的小鮮肉們一樣，張國榮是那時候的小鮮肉。但與如今的小鮮肉飽受詬病不同的是，歌手出身張國榮與狄龍對戲毫不遜色，看他在單獨演因為他哥哥是黑社會而無法升職，痛恨又無奈的表情（據說他真的是打碎鏡子受傷了），就知道他絕對是個被唱歌耽誤的好演員。

看看當年的小鮮肉！！！

因為主創們自身強烈的情感注入，《英雄本色》從原本是一部表達普通兄弟情義的警匪片，變成了一部

無法復刻的

，因為這是一部不能單純只看正片的電影，你還需要知道那時候主演們的現實境遇，才能更容易體會到人物的感情。

如今回看，不只是片中角色，豪哥，小馬哥等是英雄，吳宇森、狄龍，周潤發等等，也何嘗不是香港電影的英雄。張國榮的主題曲《當年情》，沒想到就恰好對應瞭如今重溫當年的情感。

致敬那再也回不去的當年情，但願這份熱血情感，能夠繼續傳承下去。

帶有真情實感的真英雄片，這一點是翻拍多少次都很難有的

英雄之所以能成為英雄，就是因為能夠憑藉強大的意志和能力走出困境。最具代表性的角色無疑是小馬哥，他沒有忘記從前，也許是因為人什麼都能丟，但就是不能丟掉自己的記憶。

重要的是他沒有忘掉自己的英雄本色，即便他淪落街頭，他依舊清醒知道自己想要走的路。

誰都有失意落寞的時候，有的人就此沉淪，有的人卻能像小馬哥一樣，等著機會，重頭再來。小馬哥真的不是因為外表而受到眾人崇拜的，他給了許多迷茫中的人一口氣，就是憑藉這一口氣，贏回自己尊嚴。

困難真的很像一頭黑熊，抱歉又要用這個比喻。每當我們遇到失敗，到了低谷的時候，這頭熊就會出現在我們面前。你是要認命，被活活打死，還是拒絕投降，爭一口氣！憑這口氣一拳打下去，能不能打死一頭熊，那就要你的力氣能力夠不夠大了。

如果不能打死，哪怕失去生命，至少你也贏回了尊嚴。著名演講家安東尼·羅賓說，

3.人生低谷時，勿忘英雄本色

做人當如小馬哥，拒絕接受失敗。

也許，我們都只是人，命運真的不能把握。命運是天給的，但尊嚴是自己掙的。

*參考資料：電影《英雄本色》

《英雄本色》百度百科

《今日我 與你又試肩並肩——英雄本色二十年祭》哥舒夜帶刀

“成功很難，不成功更難，因為你要承受一輩子的失敗。”