開分9.7，編劇快來抄作業！

2019年，臺劇爆發式突變，質量超高。

《我們與惡的距離》，“締造臺劇新高峰”。

觸碰多個社會敏感議題，剖開兇手、兇手家屬、被害者家屬、辯護律師、新聞媒體記者等每一個個體，探討各自的內心糾葛與複雜性。

豆瓣9。4，IMDb9。3，佳評如潮，橫掃金鐘獎。

《想見你》，“臺劇史上獨樹一格的創新之作”。

它突破傳統言情偶像劇、時空穿越劇的桎梏，在反轉與推理燒腦之間抽絲剝繭，越看越上頭。

豆瓣63萬人打出9。2的高分，微博話題閱讀量逾60億次，25家海外公司爭相購買改編權。

許光漢、施柏宇等主演憑藉該劇紅遍兩岸三地，開啟廣闊的內地市場。

在這兩個熱門大爆款的縫隙，還有一部臺劇，不露鋒芒。

它叫——

《俗女養成記》

。

笑中帶淚，真摯感人，撫慰人心。

有人評價它，

“2019年最佳臺劇，喜歡它遠甚於《我們與惡的距離》。”

創下華視電視臺自制劇近十年來最佳收視成績之後，上層遂決定拍攝第2季。

未曾想，第2季一開播，不到24小時，豆瓣評分就飈到了9。7。

當地收視率破4。12，創下新高。

連導演

嚴藝文

也被嚇到，

“當初拍《俗女養成記2》的時候，很多人都不看好，覺得第一季的成績很難超越，如今看到這個成績，更確定當初的決定是對的。”

《俗女養成記2》

2021。8。8 中國臺灣

>>>>你我皆是“陳嘉玲”

《俗女養成記》沒有宏大敘事、歷史使命，只關注偏於一隅的小確幸。

它套喜劇形式去解讀嚴肅人生，用浮誇表演去演繹酸甜生活，借過去與現在去領悟人生哲理。

現在。

陳嘉玲

，沒房、沒車、沒結婚、沒小孩的中年單身女性。

前輩子賣命做社畜，後半輩子失業變廢柴，她的人生一事無成。

年輕時，一心冒險追自由。

不聽母親勸說，執意離開家鄉臺南，獨自去臺北“天龍國”讀書工作。

奮鬥二十多年，如今變成一場空。

她開始懷疑自我，那位在爸媽身邊的寶貝女兒，已經不那麼寶貝了，因為她總是一再地讓他們失望。

毀掉婚約、辭掉工作，陳嘉玲揹著失敗二字回到老家。

與童年死黨談起戀愛。

感情雖然甜甜蜜蜜，但看透婚姻的她，內心懼怕男友求婚，擔心再一次重蹈覆轍。

相信冥冥註定的機緣巧合，花光積蓄買下荒廢許久的鬼屋。

天空繁殖星群，她繁殖夢想。

她想把這片童年陰影的宅基地改建成一溜面朝太陽的陽光房。

沒錢請裝修隊，她便親自上陣。

誤捅馬蜂窩被蜇傷、不當使用釘槍被釘傷腿、爬高刷油漆意外摔傷…三番五次進醫院，惹得別人認為她遭遇家暴。

陳嘉玲做這一切，除了實現兒時願望，更希望得到父母的肯定，找回童年的自己。

過去。

少女嘉玲，生活在村風傳統淳樸的鄉下。

三代同堂，幸福美滿，歡樂不斷。

阿嬤，充滿個人魅力，活脫脫一枚戲精。

刀子嘴豆腐心，一直保護這個和睦的家庭。

爺爺，一家之主，掌管家族藥行。

對外表有非常嚴苛的要求，頭髮梳得鋥光瓦亮，西裝革履，口袋必須裝一方潔淨的手帕。

爸爸，家族長子，藥行繼承人。

樂觀詼諧的他，遵從父親安排，接管藥行，維持整個家族，化解家庭成員之間的小摩擦。

媽媽，性格強硬，勤儉持家，任勞任怨。

跟父親的寵溺不同，她對嘉玲的要求十分嚴格，與女兒相愛相殺。

為了督促女兒考上國中，燉豬腦湯、赤參湯和土蝨湯，逼著她補腦補身體。

哄著女兒去剪髮，結果跟理髮師合謀，剪掉她的秀髮，留了一個西瓜頭。

在外人眼裡，陳嘉玲是一個廢柴。

這種遭遇，我們每個人都經歷過。

所以，

你我皆是“陳嘉玲”。

小時候，被父母拿來比較，誰識字更多，誰會講英語，誰成績最好；

長大後，被街坊四鄰議論，他為啥還不結婚，為啥不要孩子，一年賺多少錢…

活一輩子，被評說非議一輩子。不想辜負父母，不願成為外人的笑柄。

從小到大，我們變得不再為自己而生，反而活在別人的眼光裡。

殊不知，所謂的生活成敗，抑或是廢柴與否，只不過是一個虛無的標籤。

究其根本，只是你我太在意別人的眼光罷了。

你是幾時開始忘記了，忘記這輩子其實很長，長到你可以跌倒再站起來，做夢又醒過來。

你又是從幾時開始忘記了，這輩子其實很短，短到你沒時間勉強自己，沒時間再去討厭你自己。

庸人才會自擾，生命本身就會尋找出路。

>>>>華語新巔峰

《俗女養成記》，不是一部勵志劇。

沒有遍撒狗血的無腦愛情，沒有空喊“鹿小葵，加油”諸如此類的弱智鼓勵。

它只是一個“與不成才的自己和解”的故事而已。

雖有溫情與感動、浮誇搞笑的劇情，但也只是點到為止。

它，有不被發現的溫馨細節。

為了照顧不識字的阿嬤，家人在通訊錄的名字旁，都畫上對應的圖案。

“火”就畫一團火，“花”就畫一朵花，“雀”就畫一隻鳥。

它，有令人捧腹的橋段。

一家人圍著電視，看老爸買的《變淫人》。

為了解釋那些少兒不宜的成人片段，阿嬤硬生生地說成了“女生蹲下去是幫男生吸出毒液。”

為了讓嘉玲珍愛自己、不早戀，阿嬤拿釋迦比作女人的貞操，並說出“婚前是處女，婚後才幸福”的哲理。

雖然，連她自己也沒做到這一點。。。

它，有熱淚盈眶的一瞬。

阿嬤去世前，對裝睡的陳嘉玲說出自己一生的遺憾。

“雖然說你阿公對我是不錯，可是阿嬤做了60年的陳李月英了，現在我也做到累了。我記得我小時候，我爸媽都叫我阿月，我朋友叫我月英，嫁給你阿公後，我的名字卻變成陳李月英…

我好久沒聽到我自己的名字了，等哪天阿嬤懶得呼吸的時候，你要記得，把阿嬤的骨灰撒到大海里，讓阿嬤能自由在在，去當陳李月英好嗎？”

當陳嘉玲決心回家鄉，問媽媽，“我回來你會開心嗎？你會不會失望？”

媽媽回答，“你開心我就開心，你不會我就不會。”

我們知道，看到女兒回家，母親肯定開心壞了。

可是，她永遠不會先說出“我開心”。

一切先考慮女兒，再考慮自己，這便是普天下所有母親的選擇。

回憶創作之初的構思，陳嘉玲的飾演者

謝盈萱

講：

“我跟編劇說過，都這把年紀了，我絕對不要做什麼勵志的、追夢的故事。抱歉，沒有嫁給總裁、沒有開文青咖啡廳、沒有回家鄉發揚文化…我絕對不來這套。

我希望這部戲能夠儘量貼近真實。即使到結局，你仍然為女主角感到擔心，因為她前途未卜。但至少我們可以肯定，她現在活得很開心。我覺得這樣就夠了。

”

看完《俗女養成記》，我們被這份真實給感動到了。

陳嘉玲，是萬千個你我。

陳嘉玲的故事，彷佛是你我所經歷過、熟悉過的故事。

它淡化時代的沉重，跨越時代和地域，讓隔海相望的我們，產生了一份難以名狀的共鳴。

如今，臺劇已經不再是偶像劇的天下。

《我們與惡的距離》撕裂社會的皮囊，探究人性的複雜，有責任，有膽識；

《俗女養成記》拼湊現實的碎片，捕捉生活中的感動，有哲理，有反思。

再看內地劇集，狗血瑪麗蘇正被觀眾和市場摒棄，一批優秀作品也脫穎而出。

《山海情》堅韌質樸，讓年輕人重新認識90年代的青春和抱負；

《覺醒年代》深刻熱血，用曾經的燃情歲月再次點燃人們心中的信念……

這些高分劇集和爛俗的偶像武俠劇拉開差距，也代表了新的華語巔峰。

讓我們看到任何時候，影視圈子裡都有那麼一小撮人，在混亂的市場中堅守自我，默默努力。

不為名利，只為理想。

不為市場，只為責任。

而這些作品也更加需要觀眾的擁戴，讓那些無良資本和商人看到觀眾不瞎，人們的鑑賞水平在日益增進。

好的作品，我們必定支援！