望嶽——看劉罡的筆墨山川 海岱氣象

在大自然永珍中，山作為崇高、雄偉、堅實、厚重的審美物件被歌頌、描繪。它被無數詩人所吟詠，被歷代畫家所表現。

中國山水畫從發軔到勃興有著自己獨特的道路與風格，

時代精神的熔鑄，催生了不同時代的山峰各以其新的面貌而呈現。

“筆墨當隨時代”，劉罡筆下的山川，就是一種在時代語境下的水墨

註解

。

路雪

攝

筆墨與山川

7月31日，由中國美術館、中國美術家協會共同主辦的“中國美術館學術邀請系列展：望嶽——劉罡山水畫展”在中國美術館開幕。

據介紹，中國美術館學術邀請系列展是為卓有成就的藝術家而設立的系列展覽，旨在透過國家美術殿堂來肯定藝術家的歷史價值、學術價值和藝術價值。新時代以來，中國美術館已舉辦戴士和、劉巨德、鍾蜀珩、閆平、王克舉、湯小銘、陳堅、牛克誠等知名藝術家的展覽。

本次展覽是中國美術館學術邀請展系列的重要內容。展覽以“望嶽”為題，展現了劉罡對山水畫藝術的探索。

路雪

攝

劉罡擅長以“泰山”“黃山”等名山大川為主題進行創作，其風格源於泰山文化、齊魯文化的深厚積澱，豪放而不失法度，融情緒跌宕於理性排程，大開大合，有張有弛，洋溢著寫意的精神。

正如全國政協常委、中國美術館館長、中國美術家協會副主席吳為山在展覽前言中所寫：大構成、大氣象，使得劉罡的山水自得風神，以陽剛、勁健的生命張力表現了山河之美、筆墨之美。

此次展出的30餘件

作品，無不是他在藝術道路上長期堅持探索後形成的佳作。

路雪

攝

心中的故鄉

劉罡，1961年生於山東濟南，畢業於山東師範大學美術系。現為中國美術家協會理事、國家一級美術師、中國國家博物館書畫院院長。

出生於泉城的他，最熟悉的風景就是泰山。對家鄉山水有著別樣情感的他，極其想表達出泰山之美。

祥雲起泰山，

劉罡，2020年，180×96cm，紙本設色

作為五嶽之首，

泰山

有著數千年精神文化的滲透渲染以及人文景觀的背景，成為民族精神文化的縮影。

多年前，劉罡就給自己制定了研究方向，即：創作主要圍繞表現“海岱文化圈”進行。從巍巍泰山一直延伸到海濱日照的廣袤大地及其周圍區域，都可稱為“海岱文化圈”。

在這片陸鄉文化與海洋文化融合形成的區域文明裡，核心就是泰山。

泰山石敢當，劉罡，2018年，53×78cm，紙本水墨

劉罡筆下的

泰山大氣勁健，不拘小節，視覺衝擊力強，這都歸功於畫家強烈的大展廳意識

。

其審美的傾向性與作品的厚度，與他出生於齊魯大地的先天之緣，與他長期在國家博物館的歷史文博環境都有著密切關係。

新山水形態

在中國山水畫史上，名家輩出，流派紛呈。

山水畫的觀察方式、表現方式，經過畫師及理論家的闡釋與總結，形成了理論體系、方法論體系，並以許多代表作品的佐證而構成中國山水畫傳統。

一方面，

它為畫家

提供了深厚的滋養；另一方面，它給創新發展增添了難度。

而

劉罡

對山川獨特的理解和表現，讓他在前人的基礎上走出一條與眾不同的寬闊道路。

海岱氣象，劉罡，2021年，244×240cm，紙本設色

在他的作品中：山，造型雄奇，具有紀念碑般的雕塑感；石，奇險跌宕，勾勒與皴擦相輔，墨韻中見枯、溼、濃淡，勁筆所行，留下飛白，若長空閃電；松，蒼勁老辣、盤根石中、立定青山……

畫面上那如澄似練的江山和鬱鬱蔥蔥的生命意象，構築了霞光瀰漫的自然與宇宙，呈現出一種獨特的品質與境界，也折射出一種親和自然的現代意識。

路雪

攝

畫如其人，

劉罡的

作品境界寬遠，格調明朗大方。畫家以淋漓的筆墨和虛實的對比，展示出美好山川雄勁有力的生命律動。

在歷史、自然與個性的追求中，

劉罡

用獨具個性的山水面貌

詮釋對當代山水精神的藝術解讀。

展覽將展出至8月9日。

（文中未署名圖片均由主辦方提供）

責編

：賈亭沂