只因意境更為絕妙，這兩句詩，便被人拼接起來千古傳頌

“多情自古空餘恨，此恨綿綿無絕期”，這詩句道明瞭古今多少痴情種兒的萬千情腸。其中的紛紛情愫，綿綿哀恨，悽悽慘慘慼戚，不知讓多少男女為之潸然淚下。找到一個與自己情投意合的伴侶是多麼難能可貴的事情，而多數的還都深陷其中，有誰能說自己的感情是沒有留下遺憾的，又有誰敢說自己的情感沒有產生過怨恨。這一切的緣由都在於感情的特殊性質，每個人對感情的認知是不同的，在茫茫人海找到完全契合自己的另一半如同天方夜譚，說到底還是在慢慢磨合中磨平了自己的稜角，可不就剩了綿綿不絕的恨了。。。。。

但是這麼有意境，膾炙人口的詩句，竟然是由兩首詩拼接而來，千古名句“多情自古空餘恨”的下句，卻少有人知，這又是為何？

首先我們來看一看“此恨綿綿無絕期”的出處，這句詩出自於白居易的《長恨歌》，“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”，而它的上一句則是更為人所傳頌的名句“在天願作比翼鳥，在地願為連理枝”，而這首詩裡的“恨”，恨的是相愛的兩人卻不能長相廝守，恨的是世俗要拆開相愛的兩人。但是因為前一句時常被用來當做表達愛意的情話，所以後面這句意境極佳的詩句反倒是被人忽視了。

而“自古空情多餘恨”的出處卻在幾百年後的清朝，是清朝文人史清溪所作的佚名詩，原為： 多情自古空餘恨，好夢由來最易醒。另外在清人魏子安的小說《花月痕》中有全詩，為：

多情自古空餘恨，好夢由來最易醒。

豈是拈花難解脫，可憐飛絮太飄零。

香巢乍結鴛鴦社，新句猶書翡翠屏。

不為別離腸已斷，淚痕也滿舊衫青。

小說講的是兩對風流才子與風塵女子之間不為世人所容許愛情，其中一對不在乎世俗的眼光終成眷屬，完成了兩人之間靈魂的救贖。而另外一對則更加令人唏噓，那位才子雖然名噪一時，卻懷才不遇，潦倒一世，而他的紅顏知己卻沒有放棄對愛情的追求，最後身死殉情，是古代封建時期難得的對受壓迫女性不屈反抗的謳歌與讚頌。正如詩句中道明的一般“多情自古空餘恨，好夢由來最易醒”，越是綺麗便越容易甦醒，表達了對美好事物的憧憬與害怕的矛盾，是看似低賤的青樓女子的高尚情操，風塵之地也並非自甘墮落之所。

當然這句詩不為人所知的原因也在於此，描寫風月之地，謳歌所謂低賤的風塵女子，在當時是不被世俗所認同的，直到現在也有不少人對這些懷著牴觸的情緒，認為這樣的文章藏汙納垢，不登大雅之堂。而本身用精簡的話語論述了深刻道理的詩句，因為與這樣的文章相關聯，也成為不了為人傳誦的佳句。這既是古代落後封建制度的悲哀，也是文學創作者的悲哀。

但是這又不得不說一說文學的精髓所在了，“多情自古空餘恨”的下一句之所以絕大部分人都不知道，但是與“此恨綿綿無絕期”的搭配卻成了更加富有意境的詩句。這是因為詩講究格律，講究音韻，這導致只要平仄對應，絕大部分詩句進行對調也不會太有違和感。而詩句本身都有著其韻味所在，在進行重新拼接的過程中，則會有不少超脫於原句之上，別有一番滋味的佳句，這在中國文學史上還不是個例。舉一個最簡單的例子，同樣也是為人熟知卻本非原詩的句子：“多情總被無情惱，道是無情卻有情”。這裡本來是蘇軾《蝶戀花》中的“笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱”和劉禹錫的《竹枝詞》中的“東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴”，還十分巧妙的將“晴”改為了“情”，讓原本描繪一半煙雨一半晴空的奇特景象的詩句，變為了多情之人懊惱於無情之人的決絕，卻不料無情之人亦是有情之士，其中內涵的韻味不得不說讓人浮想聯翩。

名門望族與大家閨秀，白衣書生與小家碧玉，才子佳人的故事自古以來都是為人所津津樂道之事，同時也是文人偏愛的創作題材。絕妙的詩句古往今來數不勝數，而意境相當的詩句也不勝列舉，不同搭配產生的別樣的韻味，也不乏少數，隨著歷史的年輪也慢慢地傳承了下來，有超過了原句知名度的詩句自然也不在少數了。