醉美宋詞｜張先《天仙子·水調數聲持酒聽》

天仙子

【宋】張先

水調數聲持酒聽，午醉醒來愁未醒。送春春去幾時回？臨晚鏡，傷流景，往事後期空記省。

沙上並禽池上暝，雲破月來花弄影。重重簾幕密遮燈，風不定，人初靜，明日落紅應滿徑。

這首詞前有一段小序，雲：“時為嘉禾小倅，以病眠，不赴府會。”嘉禾即今浙江嘉興。張先約在五十二歲時，任嘉禾判官一職。年高而官小，難免傷感平生，且詞中有“臨晚鏡，傷流景”之句，所以，學者一般都將這首詞看作是嗟老傷懷之作。但這個小序明說是“以病眠”，而詩中則雲“持酒”、“午醉”，兩相矛盾，且古人傷老，往往以悲秋為題，而此詞卻是傷春。所以，那個小序其實信不得，因其並非詞中原有，而是好事者加上的。

詞的主題既是傷春，主人公亦非詞人自己，而是一個女子。宋代女子吃酒是平常事，柳永、李清照詞中多有這樣的描寫。“臨晚鏡”則是傍晚女子卸妝的場景，這與前之“午醉醒來”、後之“明日落紅”的時間順序是相接的，並不指晚年。“往事”、“後期”，皆指情事，其中的“期”乃相約、承諾之意。上闋說的是往事已逝，不堪回首，而後約又難以期待，所可守候者，唯有白天的酒和晚上的孤影而已。詞的意境哀婉憂傷，與李商隱的“他生未卜此生休”的沉著痛心頗不相同。所以，這首詞只能是代失意女子自傷傷春之作，主題和寫法也與北宋前期所流行的情詞相符。

“

沙上並禽池上瞑，雲破月來花弄影

”一句，是這首詞的詞眼，可謂神來之筆，不但圖畫優美，而且境界朦朧神秘，最使人著迷。一對小小的鳥兒，在夜晚來臨的時候，相互依偎著臥在細軟的沙灘上，在柔柔的水聲中，靜靜地睡去。這是一幅溫馨而安寧的圖畫。一切是那麼自然，它們彷彿從來就在那兒，不但月光明暗、花枝搖曳與它們無關，時光的轉換、流逝也與它們無關。那些溫柔的沙和水，那些多情的雲、月和花，都或遠或近地守護著，小心翼翼地避免驚動這對鳥兒。它們就這樣相擁在自己的夢鄉里，並在不經意間出現在女主人公的視野裡。這其中的深情，以及深情背後的天荒地老，是那麼優美而又深沉，充滿了啟示性，它會感動女主人公這個不眠的夜吧！

雲、月、花、影，不僅是這對小小的禽鳥的欣賞者和守護者，它們自身也是一個充滿了生機、諧趣，充滿了情愛暗示性的完美景象。靜謐的夜色中，明月如鏡，高高地懸在深藍色的空中，那是一份孤獨。而晚風初起，一縷雲彩悄無聲息地纏上了這輪孤月，於是，寂靜無人的夜空中，月亮變得羞澀起來，月色卻更加柔媚。這是它們的夜，那個“破”字暗示了夜的纏綿和喜悅。在這樣的夜色中，花枝也變得不再安寧，它在搖曳中發現了身下的花影，於是，在風的節奏中，在月的光輝裡，時而攜手翩翩起舞，時而逗弄嬉耍。這是一個安寧的夜，無邊的夜色裡充滿了愛的溫馨。雲和月的幽會，優雅中包含了激情；而花和影的嬉戲，則如兩小無猜的情懷。整個世界就如一首愛的月光曲：自由、深情、美麗，時光也變得舒緩而綿長，如碎波粼粼的水面，靜靜地流淌著。

從沙灘上一對睡著了的禽鳥，到身邊低首搖動著的花影，再到莫測夜空中的彩雲追月，夜色中正醞釀著無限的溫情。但是，一切都會過去，月亮留不住那片浮雲，花影也只是個虛幻的景象，當明日的晨曦出現的時候，夜的歡會都將悄然消失，不會留下任何痕跡。所以，這個景象只如神秘的夢境，醒來後只留下無限的悵惘；或者，它是宇宙深處一個最為隱秘的心事，總不能讓人類窺破，人類永遠也無法與它共享這一份溫情。那個深夜不眠的女人能領略到這其中的奧秘嗎？也許能，也許不能。當重重的簾幕將她和這個隱秘的世界隔開的時候，她只能守著一盞孤燈，聽著簾外的風聲從花的枝頭掠過。再也沒有別的聲息了，只有風，整夜的風，不時地輕釦著窗欞，讓孤獨的心收緊了：明天，庭院的小徑上，應該滿是凋零的花瓣了吧？人生短暫，紅顏易老，當青春被孤獨所俘獲的時候，夜會變得越來越長，而生命卻變得越來越急迫。那生命中轉瞬即逝的青春，恰如初夏的花，在一陣又一陣的風聲中，在一個又一個的深夜裡，漸次凋零。

這確實是一首感人的詞，它寫出了愛的溫馨、圓滿和歡愉，也寫出了愛的思念、絕望和幽怨。這兩重境界優美而神秘地交織在同一片夜色中，給人以無限的遐想，也給人以無限的憂傷。後人至為激賞的是詞中的“影”字，它真切地刻畫出戀情中那份微妙的感覺：相依相偎的柔媚，虛實難測的脆弱。《古今詩話》記載了這樣一個故事：

有客謂子野日：“人皆謂公‘張三中’，即心中事，眼中淚，意中人也。”公曰：“何不目之為張三影？”客不曉，公曰：“‘雲破月來花弄影’，‘嬌柔懶起，簾壓卷花影’，‘柳徑無人，墮飛絮無影’。此餘平生所得意也。”

這幾個“影”字都寫得很好，感覺極細膩，又頗得朦朧人生的神韻，所以是自己的得意之筆。除此外，他還有“

那堪更被明月，隔牆送過鞦韆影

”（《青門引》），“

中庭月色正清明，無數楊花過無影

”（《木蘭花》）等。張先是個浪漫的人，平生官運不濟，沉湎於歌兒舞女的生活，心靈敏感，詞藝高妙，所以才能自如地表現出如此幽微而精美的場景。