不賣煎餅也還是屌絲，這次“鋌而走險”的大鵬做了什麼？

要說《鋌而走險》這電影，確實挺險。

不是因為真打實幹的韓國團隊，弄得兩位男主遍體鱗傷；

也不是因為初出茅廬的導演，讓整部影片都沉溺在表達中；

更不是因為片中的人民警察，負傷差點喪命的情節帶來的情緒渲染。

而是做了十多年喜劇演員的大鵬，

不賣煎餅，不組樂隊，改行當了劫匪。

截然不同的兩種氣質

《鋌而走險》是部犯罪片，現實題材，別的啥標籤都挨不上，比吳亦凡的新戀情更坦蕩純粹。

就像影片中的渝A車牌直白扎眼，曹炳坤和沙寶亮的京腔地道濃郁。

可大鵬卻死守著一口標準的普通話，

既不東北偏北，也不西南以南。

儘管這部電影，很有可能會創造大鵬主演電影的票房新低。

殺姐這麼說，並不是幸災樂禍，與之相反，

我對大鵬路轉粉了。

劉小俊（大鵬 飾）是現實題材電影裡，最簡單套路的loser。

他，人到中年，一事無成，不僅沒啥朋友，生活也老給他使絆子。

因為欠下10W賭債，車販老萬（曹炳坤 飾）慫恿他去偷黑車。

反正買家也不敢報警，精通修車的劉小俊隨便套個車牌，改個發動機號，賣車的錢就白賺了。

沒成想，他選的那輛黑車的“主人”是倆狠角。

當劉小俊九死一生的把車開回來時，他發現後備箱裡居然藏著個女孩。

這是一起綁架案，但正缺錢用的劉小俊打算將錯就錯。

因為小女孩的贖金，高達200W。

即使《鋌而走險》的署名編劇標了仨人，但劇本的打磨程度，依然糙過棒子麵。

小女孩的父母為啥決裂？

綁架組的弟弟夏西（歐豪 飾）為啥那麼兇殘狠辣？

五歲的孩子為啥要講出那麼成熟的臺詞？

劉小俊為啥又要鍥而不捨的幫助小女孩？

這些關鍵位置的留白，大刀闊斧、十分給力地破壞了影片情緒的搭建。

不少人覺得這部電影太俗套，但更重要的應該是——

故事沒有共鳴感。

只是殺姐認為問題並不在演員。

許多刷過這部電影的人，一定對夏西的印象特別深。

他暴力冷血，殘忍武斷，不達目的決不罷休，只需一個眼神就能讓你肝顫。

夏西狠毒的非常純粹，就像他對哥哥夏濤（沙寶亮 飾）執拗的信仰。

要知道《鋌而走險》可不是輸出先鋒價值觀的藝術片，

夏西這個角色的主要作用，其實是——製造障礙，輔助主人公完成成長的弧光。

那麼，讓故事為人信服的關鍵，就落在了大鵬身上。

說了這麼多，大鵬這次的表現到底怎麼樣呢？

別的不說，

至少他把主人公的狀態，拿捏得挺準的：

劉小俊很慫，慫到把車偷到手後還在兩腿發軟；

劉小俊很賊，賊到隨便一搜就接手了一起綁架案；

劉小俊很貪，貪到被嚴刑拷打也不肯吐出一分錢；

劉小俊很軟，軟到殺父仇人受了傷，還想著噓寒問暖。

這個角色的性格、作風與夏西是截然相反的。

他懦弱、雞賊、貪婪、善良，表面看矛盾複雜，心底裡卻又極致單純。

如果說夏西是想告訴觀眾什麼是惡，那劉小俊就是向你證明何為善。

大鵬沒有歐豪身上那種偏執純粹的氣質，但卻更能抓住普通人身上的平凡與雜質。

想要把與觀眾距離最近的角色，塑造得恰如其分，又能對突如其來的展開，準確回饋。

單是做到這一點，大鵬就成功了一大半。

是的，擺脫了東北口音，不再搞笑的大鵬，這次算是走出了自己的舒適區。

在回憶這部電影的拍攝過程時，大鵬說：

我在整部電影當中，表演的時候好像就沒笑過。

搭戲的曹炳坤，偶爾也會被鑽進人物的大鵬，瞅得心虛。

那大鵬為啥放著更熟悉的喜劇不拍，非要收起笑臉，給自己找罪受呢？

殺姐在前兩天大鵬的微博裡，找出了點名堂。

那是一段他在拍戲時的真實遭遇：

本來這就是個認錯明星的老梗，但可別把它只當笑話看。

觀眾一口咬定眼前的大鵬，就是喬杉。

這本身也在證明，

身為演員，這倆人多少缺點兒辨識度。

不論大鵬心底的真正想法是什麼，接演《鋌而走險》是他讓觀眾真正的記住自己，最直接的方案。

就像導演甘劍宇，最近在採訪中說的：

他確定參演得特別快，快到什麼程度，我剛發給他劇本，他當晚看完，第二天我們約了見面，當天就把這個事給定了，就沒什麼波折，這事情甚至沒有什麼故事可講。

當然，僅憑一部《鋌而走險》，無法讓大鵬甩掉大眾對他的成見，和已有印象。

但從這部電影開始，已經拿過金馬最佳短片獎的大鵬，向世人證明了：

他不僅是個喜劇演員，更是個演員。