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華晨宇的壓軸《哥譚》,你真的聽懂了嗎?

由 情感小南屋 發表于 人文2023-01-24
簡介【人格過渡】由我主宰 由我主宰讓一切都隱去 只留下(了)第五重:浪漫,獻身主義的浪漫那個 不拘一格的自我在漫天狂風暴雨之中不 閃 躲我 帶著 還未結痂 的傷口在 失控邊緣 衝殺 為最 終 解 脫為了 奪回 失落的自由也 甘願化身 成為 野

清濁黑白什麼意思

星期五的《歌手》,你有沒有看得淋漓盡致?

華晨宇最終抱得歌王獎盃,他最後一首《哥譚》超然世間的感覺,讓我特別想對他以前“吟唱+rap+咽音高音”三板斧的評論而道歉。

華晨宇的壓軸《哥譚》,你真的聽懂了嗎?

《哥譚》又名《七重人格》,配樂,舞臺,歌詞,旋律,甚至連燈光都層層遞進。

這是他一個人的獨幕劇。

第一重:童真,受損的童真。

夜幕低垂 蟲鳴叫

看天空飛過 知更鳥

窗邊的麻雀 為誰在哀悼

舞臺光效:白色。

前奏一出來是帶點噪點彷彿有年代感的膠片放出來的感覺。

華晨宇的壓軸《哥譚》,你真的聽懂了嗎?

突然想到最初那個孤獨的孩子,隱藏在黑暗中稚弱而機械地唱著歌,就像是一個暗黑童話的小小主角。

“殺死一隻知更鳥”童謠,是整出人格鬥爭的一個伏筆和前奏。

第二重:殘忍,殘忍地扼殺者。

【人格過渡】 Shut up!

一個暴戾的聲音猛然打破了童謠的進行,阻止真相的揭露。

猶如被扇了一掌,華晨宇的臉轉向一邊,這一刻,懵懂的童真被否定,扼殺,封閉。

華晨宇的壓軸《哥譚》,你真的聽懂了嗎?

若 光陰都 沒記載

不留痕跡

若 典籍都 變空白

如何 描摹過去

舞臺光效:橙黃色/綠色

隨著吉他旋律進入,華晨宇目光和聲音發出冷酷地質問。

【人格過渡】箏音撥絃樂器滑過,他閉眼、顫抖、浮現一絲令人悚然的殘忍表情,然後隨著樂聲逐漸平靜下來。

第三重:理性,超脫的理性

若 麻木都 被揭開

鮮血淋漓

若 人能夠

篡改 天生沉淪 殘忍命運

舞臺光效:紅色

當他再睜眼時,表情更加淡漠而疏離,也開始學著審視並接受現實。

華晨宇的壓軸《哥譚》,你真的聽懂了嗎?

【過渡】Wu~~~“唵嘛呢叭咪吽” x 2

舞臺光效:紅色交織紫色

“殘忍命運”的結尾優美地轉向國風式的旋律,這裡加入類似於《新世界》擬壎的人身樂器式的吟唱,交織著滾雷般低沉的六字真言,“唵嘛呢叭咪吽”代表佛家無盡的智慧與慈悲,他在其中尋求著形而上的超脫力量。

第四重:控制慾,宇宙洪荒的控制慾

古 今 天 地

混沌初開 清濁黑白

在浩渺天地間 萌生塵埃

欣喜 憤怒 歡樂 悲哀

更迭興衰 是非成敗

千萬年輪迴著 浮生百態

永恆的 消逝的 存在的 未知的

亙古未來 繁華不在

萬物皆只因我 一念花開

舞臺光效:白色

其中唱到“欣喜、憤怒、歡樂、悲哀”,分別以“紫、紅、綠、藍”閃現。

一個鏗鏘無情的音色,在冥冥中吟誦著對“無常”的洞察,這是他接近神性的一面。

華晨宇的壓軸《哥譚》,你真的聽懂了嗎?

而另一個音色在與它互相應和,我是什麼,世間是什麼,輪迴是什麼,我在不斷消失的時間和空間裡感受到自己的渺小,從而更加發現天地浩淼之大,他開始從哲理與宗教的層面思考自我。

洪荒宇宙 千變萬化

不外如是 不外如是

世間萬物在一個個剎那不停的流逝著,因萬物無常,他的心與意識也在不斷地感受著遷流變化。

從“不外如是”開始,他開始破除假象的壁壘,尋求解脫於“我執”,成為自己真正的主宰。

【人格過渡】由我主宰 由我主宰

讓一切都隱去 只留下(了)

第五重:浪漫,獻身主義的浪漫

那個 不拘一格的自我

在漫天狂風暴雨之中

不 閃 躲

我 帶著 還未結痂 的傷口

在 失控邊緣 衝殺 為

最 終 解 脫

為了 奪回 失落的自由

也 甘願化身 成為 野 獸

舞臺光效:綠色,交錯藍色

從“讓一切都隱去 只留下(了) ”開始轉向撕裂音,整段都在狂風驟雨般的搖滾節奏和怒吼中,他以戰士的姿態向整個世界宣洩和表達著自我,力度和烈度都極其龐大。

華晨宇的壓軸《哥譚》,你真的聽懂了嗎?

對於一個現代音樂人來說, “浪漫”不是花前月下,不是矯揉造作,它是狂野的,搖滾的,不顧一切的,甚至是“非理性的”。

最浪漫的表達莫過於搖滾,所以這一段迴歸到他根本的音樂屬性是非常自然的。

【重複段落】 第二段的旋律復回,那個淡漠而質疑的音色繼而重現。

若 真相都 被掩埋

不言不語

若 人能夠 接受

註定沉淪 那些宿命

Wu~~~

舞臺光效:也是重複之前第三層的紅色、紫色

人身樂器的吟唱和佛經的和聲又交替上升,一個個自我在互相拉扯,懷疑與鬥爭反覆縱橫,無休無止。

他曾透過山海表達的,向外界敞開自我後的失望。

在悽美的吟唱中,再次墜入一片黑暗。

以吉他音色過渡到下一段。

他在這裡的神色極為攝人,空洞的眼凝望上空,彷彿被抽離了靈魂。

第六重:悲觀,絕望的避世者

當 又變的 安靜了

這一切 多麼美

星星都墜毀 漆黑

我 像幅拼圖 丟了一塊

多刺眼 的空白

不停地 在懊悔

舞臺光效:藍色

於是被消耗殆盡之後,靈魂開始倦怠無力。

華晨宇的壓軸《哥譚》,你真的聽懂了嗎?

一個絕望的他在憂鬱的吉他聲中,以沙啞哀怮的音色出現——之前從未在正式的作品演唱中出現過的音色,充滿了破碎的悲劇的美感。

開始對外界的鬥爭失去理性和自信的支撐,渴望著獲得寧靜——去逃避,但墜入極度危險的迷失。

第七重:癲狂,迷失又瘋狂。

【人格過度】直到 迷失 自己

舞臺光效:之前出現過的所有色彩在不斷地交錯閃現,代表各種人格失控,開始爭奪自我。

迷失的終極就是癲狂,是可將自己擰碎,也不願意屈從現實的反叛,是靈魂深處拼死一搏的吶喊。

最終,被分裂的少年跪倒在地,無力癱軟,可這個世界仍舊完好無損。

七重層面組成了一個完整的華晨宇——一個曲折探索著,在痛苦中反覆掙扎的自我,在對現實的衝撞中傷痕累累,但卻永遠炙熱,戰鬥不息,永不妥協。

華晨宇的壓軸《哥譚》,你真的聽懂了嗎?

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