晚明江南士人風雅錄，展現中國自古以來的審美情趣和生活格調

花有花道，茶有茶道，文化總是比人要長久。當古代的人們將自己的精神世界，建立在物質的基礎上，他們在享受生活趣味的同時，也創造了一個時代的審美。

在當代作家趙柏田的再版書籍《極致審美》一書中，

內容就聚焦於明朝嘉靖時期至明末清初的百餘年裡，江南各方人士在飲茶、焚香、造園、鑑藏、聽曲、繪畫等方面的廣泛愛好，

還原了晚明時期的風雅逸事。

正如作者在序言中所說的那樣：“沉重的是時代，輕逸的是美學。”隨著書中的人物經歷被時間串聯起來，我們看到的不僅僅是人與藝術的相知，還有個人命運的起伏與滅國後的苦悶。

還原了晚明時期的風雅逸事。

項元汴是明朝嘉靖、萬曆年間有名的大收藏家，他把一生的時間都耗在收藏古書古畫上。據翁同文教授統計，他的天籟閣裡曾經收錄了二千一百九十多件藏品，相當於半個故宮博物院。

至於天籟閣的得名，則與項元汴收藏的一把晉代鐵琴有很大關係。它是由晉朝制琴名家孫登打造的，長約一米二，重漕平十斤六兩，琴面琴底均有細冰裂紋，琴背上更有“天籟”兩個大字。

同時代的文人、畫家、古董商人，包括李日華和董其昌在內，所有出入過天籟閣的人，都為這些珍貴的藏品所傾倒：商朝的彝鼎、漢代的玉器、晉唐宋元的法繪名帖、永樂朝的漆器、宣德朝的香爐，可謂應有盡有。

這些藏品既表現了項元汴對古代藝術家的讚賞，也彰顯了他的身份和品味，使其進一步得到周圍人的認同。換而言之，這種對古物的追捧，實際上一種時尚風氣。

遺憾的是，在項元汴去世半個世紀後，他一手打造的藝術王國因為清軍入城而土崩瓦解，諸多藏品也從此散落人間，只留下一個被後人津津樂道的傳奇。

一座天籟閣，抵得上半個博物院

作為明朝著名的戲劇作家，湯顯祖創作了多部備受大眾喜愛的戲劇作品。其中，包括被譽為中國四大古典戲劇之一的《牡丹亭還魂記》。

這部戲劇講述的是痴情女子杜麗娘因情入夢，抑鬱病逝，又死而復生，與書生柳夢梅結為夫妻的曲折愛情故事。

在湯顯祖看來，情愛是生命的底色，可以抵抗遺忘，抵抗時間，甚至超越生死。而杜麗娘勇敢和執著，正是那個時代女子所缺少的。

諷刺的是，在故事的最後，當杜麗娘重回人間，她變成了一個恪守禮儀的大家閨秀，明確拒絕了柳夢梅的求歡，要求其明媒正娶。因為“鬼可虛情，人須實禮。”

每個人都不得不在夢想與現實之間尋求平衡，以求在世人眼中不那麼出格。或許，人真的只有在幻夢中，才會無懼時代所給予的種種束縛。

一部《牡丹亭》，道盡多少世間真情

在今人眼中，封建朝代的更替，似乎再正常不過了。然而，對於親歷者來說，卻意味著無盡的痛苦，如同沒有根的浮萍，來去自由，但失去了內心的依仗。

生活於明末清初的中國人物畫大師陳洪綬，就是親歷者之一。和其他想要謀取一官半職的人不同，他始終遊離在清廷之外，醉心於自己的繪畫創作。

當陳洪綬把自己對故國故鄉的哀思融入筆端，又創造出具有鮮明特色的高雅藝術。比如，《戲嬰圖》《蕉林酌酒圖》《玉堂柱石圖》《無法可說圖》《梅石圖》等。

伴隨著江南文人、隱士、才女的陸續登場，他們與器物的愛恨糾葛，共同構成了一部鮮活的晚明生活史。另外，書中還有大量古香古色的藝術作品，可供觀賞。

一場時代劇變，說透晚明社會生活

極致審美：晚明南方士人風雅錄極致審美：晚明南方士人風雅錄

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