東木築造新作丨ICON LAB HOTEL：先鋒酒店，自由詩意

靈感「碎碎念」

Something To Say in Advance

預訂酒店時，什麼因素決定著最終的下單確認？是優越的地理位置、還是舒適的客房體驗？是好吃到登榜“黑珍珠”“米其林”的餐食服務、還是足以匹配主題樂園的娛樂設施？“酒店”根本不是一個臨時的落腳點，甚至已經成為不少人的出行目的地。

聽說過，「安縵痴/Aman Junkie」嗎？一個由安縵酒店催生的旅行者群體，他們每次出行總會尋找各地的安縵酒店來體驗，把“安縵”視為旅行目的地，住遍全球所有的安縵酒店是他們的最大心願。可見，酒店的設計不只是建造一個能睡個好覺的地方，更要營造一種目標消費者喜好的空間氛圍。

ICON LAB HOTEL，嘗試著精品酒店的一種先鋒性探索。用“影像化”的語彙與空間的美學和功能融合，入住的體驗也成為一次對深圳的歷史記憶和文化共識的探索。

追溯深圳的潮流起源，蛇口是一個繞不開的起點，它不僅是一個地理名稱，更是個具有歷史意蘊的精神符號，濃縮著多元的文化、中西交融與經濟開放的時代圖景。

“對美好生活的追求，是我們賦予ICON LAB HOTEL的本質；對城市文化的求索、對先鋒藝術的活用，是我們演繹空間個性的創意形式。”TOMO以重新解構X方程式的藝術探索，再次啟用蛇口這片承載著自由、包容、先鋒、國際、藝術基因的區域。

“

唯物影像的預熱

Materialistic Image

詩意影像的先鋒

Poetic Image

介面影像的共鳴

Interface Image

朦朧影像的探索

Hazy Image

靜觀影像的驚喜

Observant Image

”

從歷史記憶的共鳴，到文化的當代復興，不同的「影像」作為一個個場域的記憶錨點，串聯起酒店的整體空間面貌，對應不同功能空間的美學轉換，最終凸顯出酒店“人文、有趣、探索”的品牌基因。

在TOMO筆下，先鋒科技與藝術美學的融合，作為ICON LAB HOTEL的創意核心，演繹出空間的靈動多變。從功能到美學的延展，從場景到影像的定格，從共鳴到精神的昇華，一幕幕場景的轉換，連貫為詮釋未知X的豐富敘事，亦是品牌個性化和藝術化的過渡。

戶外區域

拋掉傳統酒店前場的形式，設計師在此引入“共享酒店介面體驗”的概念，透過門頭與外擺的藝術化構建，打造了一個相對而言界限模糊的入口處。

金屬材質的重工業藝術，以抽象手法呈演意識銀幕化的多變視效，予人逐漸消弭距離的親近感。

設計師有意模糊接待處的中心焦點，轉而將café&bar的區位前置作為第一視覺落點，以此迴應空間的自由氛圍與微互動屬性，創造人與空間更多互動的可能性。

咖啡廳&酒吧

在設計的筆下，與體塊交疊的圓形燈光裝置，如同黃昏中的一輪落日，散發著溫暖的餘暉，勾勒出層層詩意。

原創銀色藝術樹木裝置，作為一筆獨特的景觀語言，為空間增添了一分超現實的質感，同時在形式之外，金屬葉片碰撞的細微聲響成為可感知的精神符號，傳達著使用者的情感共鳴與記憶交響。

原創定製藝術裝置樹是TOMO為ICON LAB HOTEL打造的一個標誌性場域符號，其先鋒當代的造型承載著城市的獨特DNA。整體樹身採用合金材質製成，充斥著潮酷的未來科技感，於豐富而有趣空間氛圍中，描摹出觸動人心的美學場景。

酒店大堂

在此，設計模擬了一幅富有創意的生活框景：在半圍合的沙發座椅與優雅時髦的個性單椅之外，一面是新科技感的藝術裝置樹，一面是具有年代氣息的紅磚瓦牆與熊熊火爐。新舊的碰撞煥發著十足的空間張力。

對工藝、尺度、材質的細緻打磨，構就出空間的獨特格調。從層次感的鏤空隔斷，到低調雅緻的灰色沙發、古典韻味的藝術畫，優雅的美學氛圍無處不在。

極具藝術感的旋轉樓梯被設計師有意強化，在本身的功能性外，獨特的流線造型凸顯了空間結構感，在引導著體驗者從一個空間進入至另一個空間的同時，亦巧妙地實現了美學的過渡。

在空間處理中，溫暖柔和的光線以無形的手法，與粗獷牆面肌膚理、幾何鋼面接待臺、年輪印跡的抽象藝術裝置互為對話，強烈而真實地塑造著問詢處的場域特性。

就餐區域

設計師於餐廳介面透過多元化分流的思路、切片式表達的形式，分解為一個個鮮明的藝術截面，以此將ICON LAB HOTEL的DNA延展到蛇口記憶的差異化。

打破傳統空間的既定規則，空間的維度順著整體的佈局和脈絡延展開來。從天花的立體線、鏡面的藝術裝置、鏤空線條格柵到地面的格紋瓷磚，設計於一點一線的交織間，繪寫出深刻的城市記憶。

波光粼粼的光影變幻、不規則的切面構造，設計師在造型與佈景上以獨特的表現形式，營造出電梯廳的藝術氣質。同時，在材質的打造上，設計運用彩鋼板搭配淺色捫皮呼應空間的朦朧構景，烘托出新浪潮的文化氛圍。

公共區域

流動的藍色光影，自由地從頂面延續至地毯，宛如層層的海浪，加之異性體塊裝置的融入，形構出一幅奇妙而又活潑俏皮的空間景象，為酒店的先鋒調性標記上具象化的註腳。

中庭作為一處空間的節點，設計在此創造性地打造了一處休閒安靜的書吧。從“ICON RANZ”的全新感官範疇出發，設計師以不同體塊的穿插、顏色漸變的抽象藝術表達、時尚而溫暖的圖案及材質，豐富使用者的空間體驗感，打造具有神秘感的沉浸式閱讀空間。

洗牆燈裝置所散發的綺麗光線，作為一抹空間情緒的鋪陳，經由牆面的漫反射，在幽暗的走廊中呈現出神秘的節奏與軌跡，賦予人們精緻優雅的視覺體驗。

酒店共設有4種不同房型，共計147個房間。從地緣基因出發，設計師以前衛先鋒的美學風格，演繹未來文化與歷史懷舊的交織，令人在前所未有的體驗回溯中，感知蛇口的城市印象。

酒店客房

從牆面的西裝格紋、做舊感的彩鋅鋼板、硬朗的金屬工藝，再到先鋒的藝術玻璃裝置、造型獨特的裝飾擺件，每一處細節皆在內與外、表與裡間深藏著新浪潮的文化屬性，並由形式的演繹與格調的渲染，昇華至整體空間的高階品味。

基於“潮流觸發器，記憶感應器”的定義，設計將空間語言與都市意象相統一。當代摩登的MINI酒吧作為都市化的敘寫，在霓虹燈與漸變亞克力的勾勒下，構成客房空間獨特的視覺焦點，展演著新潮的藝術導向。

在TOMO看來，新浪潮代表著當代、年輕、先鋒的獨立個性，與新生代人群的審美與思潮密切相關。因而其在ICON LAB HOTEL的設計中，TOMO圍繞城市基因、文化記憶、時尚潮流的X方程式，以極具創意的視覺表達、藝術化的裝置媒介、前衛個性的精神格調，連結歷史與當代、科技與未來，在滿足消費者追逐新潮的需求中，達至先鋒藝術、城市共鳴與商業價值的交融合一。

“

自由意志，平行詩意

Free will ， Parallel poetic

我們自由詩意地建構空間，

空間也意志靈性地建構我們。

We construct space freely and poetically ，

and space constructs us spiritually。

”

已知的是當下，未知的是未來，前沿的是先鋒，自由的是藝術。TOMO東木築造的先鋒視角，在於將整個空間視為無數個平行場景的影像集合，在未知的廣袤可能中解構，在豐富的裝置語境中探索。設計師嘗試透過材質、科技、裝置、手法等層面上的不同創意組合，在朦朧的“符號化”共鳴下，轉譯為平行詩意的靈性，在功能模式之外挖掘出差異化和記憶點，最終實現從場景到精神、從影像到體驗的品牌調性的深度賦予。

專案名稱：深圳艾墾酒店/ICON LAB HOTLE

專案地點：中國 深圳蛇口

專案面積：12，000㎡

專案時間：2021年

設計機構：東木築造/TOMO DESIGN

主案設計：陳賢棟、肖菲

配飾設計：田雨鑫、何婧

協助設計：

劉昊、彭思贇 、廖筱璇、羅澤雙、潘柏威

攝影師：秋信

東木築造

圖文內容經設計機構授權使用

如需轉載，請與後臺聯絡