您現在的位置是:首頁 > 娛樂

恐怖片,還是義大利人最會拍

由 虎哈哈呀 發表于 娛樂2023-01-30
簡介學者託尼·斯特朗格認為,一部鉛黃電影通常包含了以下元素:· 具有生動、大膽、超現實主義特質的奢華佈景· 獨特的服裝設計· 暴力行為· 裸體和色情主義· 來自殺手的性心理慾望和其他形式的心理病症· 一名神秘的殺手和無能的偵探· 誤導和迷惑觀眾

活死人龍崎是哪裡人

這是一種改變了一切的電影型別

我從小就對恐怖片情有獨鍾。隨著年齡的增長,我想學習更多的電影知識,探索國外的恐怖電影,觀看我喜歡的導演的最有影響力的恐怖片。

無論在哪個國家,恐怖片都是一種顯眼和奇怪的型別,義大利恐怖片也不例外。當我斷斷續續觀看義大利恐怖片和懸疑片時,我開始注意到,我所觀看的許多影片都屬於一種特定的型別,它們被稱為「鉛黃電影」。

鉛黃電影是一種很難被概括的型別,這是因為它們的創作者不希望他們的作品被定義。簡單的情節、大量與身體有關的鏡頭以及高度風格化的視覺語言混合在一起,激發了我們今天所熟知和喜愛的「砍殺型別」(slasher genre),以及我們喜愛的許多導演的創作巧思。

恐怖片,還是義大利人最會拍

「鉛黃」(Giallo)是什麼?

「Giallo」(表複數時為「Gialli」)這個詞在義大利語中代表的是「黃色」,它被用來指代蒙達多里(Mondadori)公司自1929年以來出版的廉價的犯罪懸疑係列小說。這些小說通常都以黃皮作為封面,在義大利頗受歡迎,而「鉛黃」也成為了懸疑小說的代名詞。

鉛黃電影通常指的是20世紀的義大利謀殺懸疑影片,其中包含了恐怖和驚悚的元素,也正是這樣的元素使其在國際上擁有了辨識度。許多英語觀眾用這個詞來特指義大利拍攝的驚悚恐怖片,它也被稱為「通心粉殺人狂電影」(Spaghetti Slashers),馬里奧·巴瓦、達里奧·阿基多和盧西奧·弗爾茨被視為鉛黃電影的大師。

1933年,改編自懸疑小說的影片《鉛黃》宣告了鉛黃電影的誕生。電影人們很快將這一型別視為實驗電影技術的領域。電影導演將觀眾的精神世界融入到自己的創作中,從而創造了充滿偏執甚至是變態的作品。鉛黃電影在1968年至1978年這段時間裡得到了蓬勃的發展,最終在80年代逐漸式微。雖然這一型別不再像以前那麼流行,但今天仍有許多創作者在繼承鉛黃電影的衣缽。

鉛黃電影的元素

由於其主題和風格的性質,鉛黃電影很難定義。但從它的定義可以看出,該型別的電影很廣泛,並突破了固定的類型範式。

學者託尼·斯特朗格認為,一部鉛黃電影通常包含了以下元素:

· 具有生動、大膽、超現實主義特質的奢華佈景

· 獨特的服裝設計

· 暴力行為

· 裸體和色情主義

· 來自殺手的性心理慾望和其他形式的心理病症

· 一名神秘的殺手和無能的偵探

· 誤導和迷惑觀眾的劇情誘因

· 被擾亂生活甚至被謀殺的美豔的中產階級女性

· 不詳的音效設計

里奧·巴瓦的《知道太多的女孩》被認為是一部關鍵的鉛黃電影。

雖然其中缺乏性和暴力的元素,但學界認為這部影片建立起了鉛黃電影的類型範式。

恐怖片,還是義大利人最會拍

《知道太多的女孩》

巴瓦最具影響力的鉛黃電影《血與黑蕾絲》在一年後問世,併為這一型別的電影奠定了基礎。出於性心理的動機,戴著黑色手套的蒙面殺手將手中閃亮的武器,對準了迷人的中產階級女性,這成為了鉛黃電影的重要特徵。

恐怖片,還是義大利人最會拍

《血與黑蕾絲》

達里奧·阿基多是另一位有影響力的鉛黃電影導演,他以《陰風陣陣》和《九尾怪貓》等具有超現實視覺風格的作品幫助定義、完善了鉛黃電影的風格。

恐怖片,還是義大利人最會拍

《九尾怪貓》

應該指出的是,儘管鉛黃電影經常涉及犯罪和偵探工作的話題,但它們並不涉及像《骯髒的哈里》《猛龍怪客》和《教父》那樣將暴力執法官員作為主角。 相反,它們是偵探式的「砍殺電影」。

鉛黃電影的關鍵特徵

鉛黃電影最為關鍵的兩個特質是蒙面殺手和患有精神疾病的女性。

鉛黃電影中的殺手是以某種方式偽裝來保護自己身份的人。由於鉛黃電影本質上是偵探式的砍殺電影,兇手的身份必須保密,直到高潮部分才會被揭穿。

這種殺手的形象最早可以追溯到《血與黑蕾絲》,在這部電影中,殺手戴著費多拉帽,遮住自己的面部。在《嗜血殺手》中,殺手用摩托車頭盔來遮掩自己的面容;在《滴血碧玉肌》裡,兇手穿著風衣,戴著黃色手套,似乎是在像對「鉛黃」這個詞的一種致敬,這一打扮也成為了鉛黃電影中殺手的標配。

恐怖片,還是義大利人最會拍

《滴血碧玉肌》

鉛黃電影中的兇手通常是一個不懷好意的男性角色,他對所追求的女性帶有強烈的性慾,而當他謀殺自己的朋友和合作夥伴之後,他的身份也開始變得複雜而曖昧起來。有時,當真相被揭開,觀眾會驚訝地發現主人公就是兇手。

鉛黃電影的第二個常見特徵是以「患有精神疾病的女性」為主角。這一設定通常來自於女主角在童年遭受的精神創傷,這讓她們的過去蒙上了一層複雜的面紗,並讓人物顯得更加完整。雖然這一術語早已過時,但鉛黃電影中的女性都是有血有肉的人物,她們通常被自己的慾望所驅使。

在《灰天鵝絨上的四隻蒼蠅》中,最終被揭露為兇手的主人公向她的丈夫解釋說,他讓她想起了她的父親,父親在她小時候就打她,說她是瘋子。父親把她和母親送進了精神病院——她的母親就是在那裡去世的。當她遇到丈夫時,她的精神瘡疤被不留情面地揭開,她知道自己會殺了他——這一行為帶有弒父的宣洩感。

恐怖片,還是義大利人最會拍

《灰天鵝絨上的四隻蒼蠅》

鉛黃電影的視覺風格

視覺風格同樣是鉛黃電影最重要的元素之一。馬里奧·巴瓦和達里奧·阿基多等導演為鉛黃電影的相關視覺元素設定了標準,他們用大膽而生動的色彩來設計奢華的場景以及攝影風格。

影片中的場景往往帶有超現實的和夢幻色彩,而不是通常與普通恐怖片和驚悚片聯絡起來的那種沉悶和冷酷的色調。鉛黃電影的攝影風格就像是一個糖果般的噩夢,其對粉色、紅色和藍色的運用是為了在片中建立起一種緊張感。

達里奧·阿基多的《夜深血紅》將紅色作為全片的突出色彩來使用,以襯托影片的高潮戲以及經常出現的血跡。

恐怖片,還是義大利人最會拍

《夜深血紅》

因此,鉛黃電影的導演們總是樂於精心設計將視覺呈現置於首位的風格。

鉛黃電影是一種難以概括的型別,因為它旨在對謀殺和懸疑型別的電影進行實驗。雖然大多數人一聽到鉛黃電影就會想到恐怖片,特別是砍殺電影、驚悚片和犯罪片,但這個詞更多地是由其風格化的顛覆方式來定義。

如果你恰巧是一名電影創作者,想在你的下部片子里加入一些鉛黃電影的元素,我推薦你去研究伊萊·羅斯的電影作品,因為它們在很大程度上都帶有鉛黃電影的風格,希區柯克的懸疑片也是如此,它們和鉛黃電影互相影響。請記住,這一切都與風格和懸念有關,所以如果你要拍一部鉛黃電影,要儘可能地發揮你的想象力和創造力。

推薦文章