《導演請指教》：李成儒四拒蔡康永，孟子義薛凱琪同臺尬戲……

最近內娛平靜到有點無聊啊，自從G電從嚴整頓泛娛樂化現象，一眾Dan美劇集通通冰封，各大衛視和平臺的新綜藝都紛紛延期了，怎一個閒字了得？

幸好，上週鵝廠全新推出了一檔導演競技真人秀，才打破內娛“風平浪靜”的表象。

該綜藝沿襲了《演員請指教》的犀利之風，把演員、導演、觀眾、影評人和製片人集聚一堂，可以說就是來“搞事情”的。比如易遭黑體質的孟子義、直言不諱的李成儒、獨當一面的郝蕾、飽受爭議的畢志飛等等，要多熱鬧有多熱鬧。

果不其然，第一期節目播出以後，立馬迎來各路人馬的犀利點評和瘋狂吐槽，三個小時下來真的是全程高能，毫無尿點，其中最為精彩和衝突的部分，當屬影評人與觀眾的相互嗆聲；而李成儒四次拒絕蔡康永的邀請，也頗有看頭；再來孟子義和薛凱琪爭一女主位置，現場尬戲讓人一臉蒙圈。

箇中的精華與亮點，且聽小編一一給大家說叨說叨。

01

影評人口中的“藝術” VS 觀眾眼中的故作高深

在樑龍導演的短片《瘋狂的外星人》播放完畢之後，眾多影評人都紛紛表示了自己對這個短片的喜愛。

其中危笑老師就說，“我就是喜歡樑龍拍的這個東西，可能有些人會覺得抗拒或者陌生，但是它好就是好”，接著來還來了句“這就是事實”。

當時小編在看的時候就覺得挺無語的，什麼叫這就是事實？

自己主觀感受上，覺得很喜歡一個導演拍出來的短片，這無可厚非，但是一言概之地把自我觀感放置到一個所謂權威的姿態，強調說“我喜歡，我覺得好，於是這個好就是一客觀存在”，這說起來就顯得非常可笑。

之後一個影評人直接把樑龍導演的這個類默片，定義為一個異類的存在，說自己看到大眾按下“離席鍵”來表達對待異類的態度時，心裡感到非常的悲哀和荒誕。

可以說，當一個影評人開始把觀眾非常簡單明瞭的“看不懂”，上升到人生的高度，還用了“悲哀”、“荒誕”這種傷感文學的基調來拔高自己的見識，一種“自我優越感”和“不平等”就開始躍然於紙上了。

開了這個頭，其他影評人也開始坐不住，一腔熱血難以抑制般地噴湧而出。

有個影評人給觀眾說教，說什麼當看完一個片子的當下，覺得自己不太理解時，不要急於下定論，先看看影評，然後再來決定這個片子好不好。

小編覺得這說法太自以為是了。

影評本來就由成千上萬的人的看法組成，觀眾看完覺得不好，給出自己的觀點，這本身就是一種影評，只是大眾影評和所謂的專業影評人的影評，是分開的。

那麼請問，一個影評人憑什麼要求大眾在看完你的影評後再決定片子好不好呢？你的影評就是代表絕對的科學客觀嗎？

對此，眾多的影評席上的老師紛紛鼓掌，好像是在辯論賽中拿到了致勝的一票。

而我們的觀眾，而是一臉的茫然和驚訝，完全不知道他們在瞎嗨什麼，更別說對他們的說辭有多無語了。

其中一個比較敢說的女性觀眾，接過話筒很直白地就講到，“有些點評老師的發言，真的是有點故作高深了！”

這時，影評團的火力值開得更猛了，感覺別人要動了他們的蛋糕似的，一個影評人上來就反駁到，“我們這個不叫故作高深，而是透過我們的行業知識和經驗，在引導大眾，讓大眾知道這個影片的創作思路和起落點在哪，然後大眾才能開啟正確的觀影方式，我們是在引導觀眾。”

聽完這番發言，小編跟那個女生觀眾一樣有點按捺不住了，什麼叫“正確的出入口”，什麼叫“引導我們”，簡直把自己凌駕於一個高高在上的位置，來俯視一般的普羅大眾，這種自視甚高、孤芳自賞的態度，實在令人作嘔。

還好，觀眾席中還是有非常正義凜然、為一般民眾發聲的人。

一個小夥非常堅定地回懟這個影評人，他說道，“如果一部電影，要透過看影評才能看懂它，那這影片就是失敗的。好比是嚼甘蔗，如果讓別人先嚼過一遍我們再來嚼，那還有什麼意義呢？”

說完觀眾席一片掌聲，通通在為他撐腰和給予肯定。

小夥接著說了，如果一個人在那兒孤芳自賞，覺得自己看懂了這個電影而別人沒看懂，就要求別人一定要拼命地去懂、去靠攏你，不懂你的話就顯得我們很low，這樣子的話其實也並不能凸顯你的高大上！

觀眾把話說到這，其實該說的也都說的，影評人再繼續爭辯下去，也沒多少必要了。

對於這次的影評人和大眾席的互掐互懟，小編始終是站在大眾這一邊的。小編就想反問一下，假設一部電影必須得在看了影評之後，才能有可能看懂它，或者說我的觀點和評論，是建立在影評人之上的，那這種影評出來的電影，還有什麼真正的好與不好呢？

02

吳鎮宇選女主，孟子義尬戲尬出天際

當輪到吳鎮宇導演選擇自己的短片女主時，吳鎮宇說了自己想選的演員有一個時空穿越的戲份，需要演員的年齡最好是在20到30歲之間，然後又補充了一句，“還是個女的就行。”

聽到這句話，孟子義立馬就站起來，說如果導演覺得我合適的話，我是願意演這個角色的；薛凱琪也表達了自己的想法，說自己喜歡奇怪的人，覺得吳鎮宇就是個挺奇怪的人，想要爭取一下這個角色。

之後，孟子義和薛凱琪跟著吳鎮宇導演來到了商談室，吳鎮宇想讓兩個女生演一段，設定的情節是女主穿越回到過去的一個時光，突然見到自己心愛的男人，當下一刻的表現。

最先開演的是薛凱琪，她很快速調整了一下狀態，立馬進入到那個情境裡來。面對多年未見的男人出現在自己面前，薛凱琪是先細看了一下，然後有點不敢相信地笑了，之後深情地看著他，慢慢靠近，接著摸他的臉，再把抱住，最後越抱越緊……

輪到孟子義的時候，孟子義的整個行動路線和薛凱琪差不多，先是眼睛大大地盯著下方看，有點像“眼盲少女”的感覺，然後還是大大眼睛直勾勾看著吳鎮宇，緊接著抱緊吳鎮宇，雙眼緊閉，像是要好好靠躺一會兒，完全看不到眼睛裡的戲，最後湊了一句“我好想你”。

小編都忍不住想說，這應該就是我們常說的“賣家秀”和“買家秀”吧。

相比於薛凱琪情緒的一步步到位——先驚後喜摻雜著有點不敢相信，孟子義的表演痕跡太重了，大大的眼妝沒能讓雙眼透露一點點深情的東西，抱上去後乾脆就把眼睛閉上了，該有戲的地方沒給。

之後吳鎮宇把情境再具象化一點，希望讓薛凱琪的情緒變化可以更加到位，薛凱琪立馬又轉換了情緒，給到吳鎮宇一個更滿意的表演。

最後，吳鎮宇選擇了薛凱琪，完全在意料之內。拋開吳鎮宇和薛凱琪都是來自香港不說，薛凱琪早在2006年就憑藉《早熟》入圍過金像獎和金紫荊“最佳新演員”，表演的功力是擺在那裡的。

而在這場尬戲中，薛凱琪在兩種情境下都逐漸給到了吳鎮宇想要的感覺，其可塑性和可調性是很好的；而孟子義呢，除了睜著大大的眼睛，幾乎沒有任何的情緒表現，完全看不到她想要表達的東西在哪，尤其是抱吳鎮宇的那一下，吳鎮宇當時都有點懵了……

其實，說句不好聽的，孟子義壓根就沒進入過表演裡面，在三人的畫風裡，吳鎮宇和薛凱琪的溝通是和諧的，而孟子義好像一個二次元少女，在旁觀著這一切，顯得格格不入，場面一度尬到極點。

03

蔡康永四邀李成儒均被拒絕

說到蔡康永，應該不少觀眾都見識他的口才和表達能力，那種看似溫柔無害卻又深情窩心的言辭，非常容易讓人被他感染、打動，然後慢慢傾向於他。

在作為導演的選角環節，蔡康永果然還是拿出了自己的這一招，在介紹自己改編的電影IP之前，來了一段很有溫度與煽情的述說：

“一個演員有三種‘死’法——一個是自己飾演的角色‘死’了，一個是死在表演的舞臺上，一個是不再被人在乎和記得之後你就‘死’了。我們其實在乎自己被別人記得的生命長度，遠大於我們真實活著的生命長度。”

然後蔡康永再引到自己要創作的短片上，說自己要講的是一個發生在京劇圈的一段三角關係，非常真誠地闡明自己在寫這個劇本的時候，腦海中不斷浮現的那個人物是李成儒老師。

李成儒聽到蔡康永說出自己名字的時候，一臉受寵若驚的樣子，然後說了自己非常喜歡蔡康永的表達，思路很清晰很明確，也說了自己對水滸傳《烏龍院》裡的這一折《坐樓殺惜》非常熟悉，不料話鋒一轉，來了句“容我再想想”，沒答應蔡康永的選角要求。

這是“一拒”蔡康永。

這個時候，蔡康永表達了自己對李成儒老師京劇功力和熱忱的肯定，說自己在寫這個關於京劇劇本的時候，面臨很多困難，一度想要放棄，但身邊的年輕人都說不要放棄，我們要拍京劇；等到蔡康永把手機裡《昭君出塞》這個京劇片段放給年輕人看時，大家都說看不懂，蔡康永順著把價值提上來，說“成儒老師，這是我們熱愛京劇的人的困境，一方面我們既要寫出一個好故事，另一方面我們也得讓年輕人看懂京劇，滿足他們對京劇的嚮往之情”，最後很直白地來了一句“我想不出比你更適合的人”。

這番說辭，換做是其他人，早就被蔡康永說感動了，跟他走是分分鐘的事情，可當下面對的是李成儒老師，李成儒老師拿過話筒，還是不急不慢地說自己要先看到完整的劇本，因為到了這個年紀對劇本的要求很高，一定要看得非常仔細。

這是“二拒”蔡康永。

蔡康永對此依舊不依不饒，非常堅定地說到，“我今天帶來的是我手寫的劇本，寫滿了整個本子，當我終於把劇本寫完的時候，我是斗膽邀請你（李成儒）來演的，因為你直爽的性格我非常清楚，我既然敢招惹你，說明我對自己的劇本有把握。”

蔡康永如此有耐性、如此謙卑地再三邀請李成儒老師，當場的所有人都非常敬佩，紛紛看向李成儒老師，期待李成儒能給出一個肯定的答覆。

可是，我們的李成儒老師終究不是一般人啊，還是不肯鬆口，說“我想，看本的時間肯定是有的，我想回去好好看一下劇本再做決定”。

蔡康永很執著地說了一句“沒有，我爭取你就這十分鐘而已，你來我這邊，我陪你一起看本，把劇本講給你聽。”

這時，旁邊的潘斌龍、胡杏兒、薛凱琪、楊千嬅等人，都如同吃瓜群眾般地痴痴看向李成儒，而李成儒老師依舊非常淡定地回絕了蔡康永，說“我還想再看看其他的本子”。

這是“三拒”蔡康永。

在後採時，蔡康永也表示自己有預料到這個結果，因為自己之前沒有很成功的電影，能給到李成儒老師信心，自己被拒絕是很理所當然的事情。

原本大家以為，蔡康永會就此放棄李成儒老師，但結果還是那麼出人意料。

在第二輪導演與演員互選環節，曾黎向蔡康永毛遂自薦，說自己學過7年的京劇，一直以來都沒能有機會在大熒幕上展現自己的這一面，所以想進入蔡康永的劇本。

蔡康永當然是求之不得，於是在答應選擇曾黎之後，順著又把話題引到李成儒老師這邊，打趣地問他會不會因為曾黎的魅力而考慮加入進來。

連作為經理人的柯藍都跟李成儒說，有時演員是會為了對手戲演員而加入某個劇組的，但李成儒依然不依不饒地說京劇看似容易拍起來很難，打算再次明確回絕蔡康永時，蔡康永立馬站起來說“你答應過我要看看劇本的”，李成儒老師這才說，自己會先回去好好看看本子，然後儘快回覆節目組。

就這樣，蔡康永聯合曾黎也沒能請動李成儒這座大山，最後曾黎進入蔡康永劇組，李成儒老師那邊還是先拒絕了蔡康永的邀請。

這是“四拒”蔡康永。

04

說實話，《導演請指教》開播之前，雖然聲稱是全新推出的導演競技真人秀，但如果還是導演、製片人和演員的那些事兒的話，也沒什麼很大的驚喜或亮點。

不過，這次加入了大眾席和影評人的點評環節，使得與一般人的距離更加近了些。尤其是第一期節目播出之後，觀眾席的幾位素人點評，說到“故作高深”、“你不懂就顯得很low”、“我就是看不懂導演在拍些啥才按下離席鍵”等，都很具代表性和普遍性。

我們能看到，當影評人很用力地說自己多麼喜歡這個短片，這個短片所傳達出來的情感和藝術感多麼吸引人時，觀眾席絲毫不會被遊說，該反駁時候就反駁。這也是為什麼在樑龍導演的短片還沒放映完畢，因為觀影票數只剩下不到120票觸達停播機制時，當場短片就被暫停了。

觀眾看電影就是非常直觀明瞭，看得懂就是看得懂，看不懂就是看不懂，影評人口中所說的要我們觀眾先聽聽他們的影評再做結論，我們就很想問，“憑什麼？”我們就非常單純地看個電影而已，沒有那麼多閒工夫硬要假裝自己是不是太沒品位，所以才沒get到導演想要表達的所謂高深藝術，這就顯得太自娛自樂了。

如果導演自己有錢有時間，純粹就想拍個自己想拍的東西，不在乎別人的觀感，更不在乎觀眾認不認可，那完全沒問題的。但是你既然來到這麼一個競技的舞臺，就要為他人考慮，而不是依舊孤芳自賞地在那勾勒自己的電影世界。

倘若你真的獨自勾勒，那麼就不要怪我們隨時按下的離席鍵，這是我們作為觀眾的權利，也是反應當下年輕人對待電影市場的一種真實態度。

當前，節目只播出了第一期，至於最後李成儒是否會加入到蔡康永的劇組，完成一個京劇圈的故事拍攝；孟子義在尬完戲之後有沒有最終進入到16位導演中的選角行列；缺席的關錦鵬導演到底會在短片中給我們呈現一個怎麼的《胭脂扣》續集呢……

這一切的一切，我們就只能期待接下來的播出了。

對於影評人和觀眾互掐的這一part，你是怎麼看待的呢？可以在評論裡寫下你的看法喲。