茶與花的對話 驚豔的不是眼睛 而是心靈

一個茶室，一座茶臺，甚至只是一張擺放著簡單茶器的桌子，如果加上一件和茶道相契合的插花，都會讓飲茶變得更加雅緻。茶室的插花藝術，有著獨特的東方韻味，它們驚豔的，不是眼睛，而是心靈。

一個茶室，一座茶臺，甚至只是一張擺放著簡單茶器的桌子，如果加上一件和茶道相契合的插花，都會讓飲茶變得更加雅緻。茶室的插花藝術，有著獨特的東方韻味，它們驚豔的，不是眼睛，而是心靈。

點茶、焚香、插花、掛畫，在古代被合稱為生活四藝（也有稱“四事”的），是文人雅士追求雅緻生活的一部分，在中國有著古老的傳統意味。

其中的茶藝插花多沿襲了東方插花的風格，並融入了茶道的精神，讓我們在茶聚的過程中，品在嘴裡，美在眼裡，靜在心裡。

材料篇

臺灣人氣茶人李曙韻，其插花作品頗具禪意。她說，花人要習練發現美的雙眼，進山遊玩時，不妨撿拾可供創作的枯木、苔蘚與老藤，收集生長著菌類的石頭和樹皮，用於秋冬插花，增添作品的自然氛圍。

順應自然，是茶室插花的精神核心，因此在選材上，也應以古樸自然為主。

花器

茶藝插花的花器，以造型簡約、古樸為上，瓶高和盆寬可以用手掌的一跨左右來衡量。

材料一般以竹、木、草編、藤編、陶、瓷、紫砂、銅、瓦等為主。

竹製、木、草編、藤編採用自然的植物材質，本身便顯拙樸，比較適宜自然情趣的造型；陶器則選擇素面不添色的；瓷質宜為青色、白色；紫砂最好選深色。

花材

茶藝插花多選用東方風格的花材，避免色彩過於華麗。常用的有松、竹、梅、蠟梅、銀柳、桃花、南天竹、紅葉、菊花、百合、荷花、紫藤等傳統花材和枯枝、根材、藤條等。

在此基礎上，插花花材的選用還應遵循以下原則：

1。多選用木本花材，少用嬌嫩的草本花材，以延長使用期。

2。花材選花色雅潔、含苞待放為好，木本花材宜線條疏瘦古怪，草本花材則神清氣朗，花葉不宜重疊侷促，選用枝葉明朗的。

3。避免選用有濃重氣味的花材（香水百合、夜來香）和有毒花材（變葉木、虎刺梅、夾竹桃等）。

造型篇

茶藝中的插花與一般的花藝不同，講究的是素、雅、簡和與茶席的和諧。作品強調其自然美、線條美和意境美的結合，講究虛實相宜、高低錯落、疏密有致、左右呼應、上輕下重、上散下聚等審美原則。

茶藝插花造型多由兩主枝構成，以示室中清寂，根據其主枝形態，可有以下幾種傳統造型：

直立式：插花的主枝基本呈直立狀，其它插入的花卉也呈自然向上的勢頭。第二枝與第一枝有一定的傾斜度，枝頭有分叉和彎曲度。

傾斜式：指以第一主枝傾斜於花器一側為標誌的插花，表現植物受風雨吹打、壓彎的技條重新向上生長的自然狀態。

下垂式：又稱懸崖式，第一主枝在花器上懸掛而下為造型特徵的插花。形如高山流水和懸崖上的古藤懸掛。一般使用一定高位的花器。

平臥式：是指全部的花材在一個平面上的插花樣式。花沒有高低層次的變化，只有左右向的長短伸縮，有長短、遠近的差別。

搭配篇

茶室花藝的作品往往以韻取勝。看一件意境深邃的插花作品就如同品一壺層次豐富的生普，香氣與回甘往復交替，令人回味無窮。透過不同花材、花器和花型的組合，可以實現插花的造韻功能。

餘味

花材：春蘭葉、薔薇

花器：刻花天青雙耳扁壺

仿官窯刻花天青雙耳扁壺中，插以春蘭葉，清標風神，葉不重迭。主花薔薇以單數為之，令人有餘味之感。

慧黠之氣

花材：松、小蘭花、海芙蓉

花器：方琮、茶則

花藝家追求茶“趣”，取“天地慧黠之氣”所形成之蘭花、松枝插於哥釉方琮中，恬適簡約而脫俗，令人心曠神怡。

天清秘色

花材：山桐子、小菊、茉莉

花器：天青碗

“天青色”古代認為是上天所賜，故只限於帝王所用，清乾隆帝齋室的茶花亦曾用青瓷瓶插梅花。取青瓷碗插花，山桐子、菊、茉莉以“參差不倫，意態天然”之原則，作利落自然之風姿。

香來

花材：蔓梅擬、茉莉、狗尾草、海芙蓉

花器：石榴瓶

“樸素而天下莫能與之爭美”（莊子），豆青石榴瓶與綠葉、茉莉花一起，融成一片淡雅，茶香、花韻在茶肆中散開來，仿若旁有圍坐長凳聽書者。

茶與花對話

花材：小月桃子、菊花、臘梅、春蘭葉、福祿桐葉

花器：冰裂貫耳瓶

冰裂貫耳瓶插花，大白菊搭配漸漸紅熟的小月桃子，營造“茶與花對話”的氛圍，讓茶藝中儒、釋、道的文化交流貫穿其中。

茶臺插花，技巧之外更多是在追求自然，透過儉簡的材料，順應植物本性，營造心中意境，是為最美。