曾虹賓雜文淺論如何判斷書畫作品的優劣

自古以來，書畫都是文人雅士樂此不疲的一件事情，由於天資稟賦有異，生活環境不同，所出作品也良莠不齊。

縱觀書畫歷史，書畫作品無外乎這五種層次。第一層，有其形而無其神，所畫之物呆板單調，索然無味，所畫內容，牽強附會，庸俗不堪！當前畫家大多在此境界；第二層，有其神而無其形，作者有一定的學術涵養，對藝術的發展有其積極的一面，有的甚至得到狂熱的程度。但是，他們熱衷於學術探討，各自圈地拉人，無暇注重傳統的本位，更無暇於一些基礎性的訓練，所出作品，硬性嫁接，東拼西湊，有的甚至是拿來主義至上。要知道，藝術的發展是漸進中的頓悟，任何的急功近利都無異於拔苗助長，其結果只會適得其反！當前很多當代書畫作者在此境界；第三層，有其神又有其形，這類畫家，大都從傳統中走來，因為特殊的社會環境，特殊的個人經歷，本身又具備多學科、多技能實踐，一朝豁然開朗，多有心得，漸漸走出了一條有獨特自身風格的路子。近現代許多大師級畫家在此境界；第四層，不見其形能感其形，不見其神而感其神，其層境界的畫家，在實踐與理論中反覆遊走，逐漸形成新的哲學體系，在其哲學體系的形成過程中，擁有一大批追隨者，最後逐漸形成氣候，不僅影響當代，對後市藝術的發展也起到承前啟後的作用。今古開宗立派級畫家在此境界；第五層，形神皆備，不同的人讀畫，能讀出不同的感悟，而這種感悟會引導讀者走出思想牢籠。他們不僅開一代畫風，言行舉止皆為楷模，他們以畫影世，以畫度人，無論是藝術影響力和社會影響力都超凡脫俗，直至化境。這樣的泰斗，有史以來，不超過三人！

曾虹賓書畫 四尺三開

歷史上一二層的作品基本都被時間消弭於無形，因為他們本來就沒有什麼生命力。第三種作品有很多流傳了下來，大部分成了私藏，在文人士大夫之間流通把玩。第三層中的佼佼者和四五層次的作品，多為館藏，部分偶爾示於眾供人們觀賞，有的只能做研究考學之用，很難現於世，更有的實物早已毀損，但畫史典籍多有記載，史書列傳也有議論，後來者只能憑文字在想象中參悟其奧妙！

中國畫避不開的一個話題是皴法，在各類畫展中，經常聽到觀者議論，這是什麼皴法，那是什麼皴法。其實，古來有記載的皴法不計其數，常見的有斧劈皴、荷葉皴、披麻皴、折帶皴、雲頭皴等等，練習皴法，只是一種基礎手段，不是目的！從這方面也能看出一個畫家的學識涵養。能直接看出何種皴法的，是初學者，特別是一幅畫中滿篇就一種皴法的，更無一是處；謀局佈勢，多種皴法共用，是呆板久學者，始終不得要領；皴法嫻熟，運用自如，鉤皴潑染並用，是初集大成者，然慧根未開，得要領而未得精髓；因勢利導，順其自然，運筆施墨，隨心所欲，得技法之大成也；惜墨如金全憑化勁，運筆如拙直抒心意，引人身不由己進入畫中，發無限遐想，導人心隨意動至若覓境，此乃得大道矣！

曾虹賓書畫 四尺三開

中國畫一直在寫意、寫實之間徘徊，對寫意寫實的爭論從未停止，二米以後，更加激烈。冷軍的寫實風格一經面世便得到追捧，畫價也扶搖直上！一時間，很多人爭相效仿，不寫實不足以表情達意。然而，冷軍的成功，並不是全靠他的寫實風格，他無論是國畫水墨寫意還是油畫寫實都達化境，而且意趣雅境，躍然紙上！他的成功是多方面突破後的一種必然結果！單純的寫實畫充其量只能算技，不能算藝，裡面更不含有術的成份，技是時間的積累，藝是思想的昇華，術是道的反映！很多人誤以為只有寫實才能挖掘生活的真實細節，照此說法，挖掘生活真實細節可以用攝像機，現代科技可以再現各種物質的分子結構！豈不是更能讓細節再現！可以預見，當超寫實成為一種流行趨勢時，一定是藝術史上的一大悲哀！

葉永青抄襲比利時藝術家西爾萬的作品，在網上沸沸揚揚的被瘋傳， 在未得到確切的真實性之前，作者不敢妄下論斷。但在中國的抄襲之風，古來有之，中國近現代的書畫家，找抄襲者更是隨便一抓一大把，找不抄襲者倒是很難！只不過這次從國內抄到了國外，因地域文化有異，人家對智慧財產權的認知度比國人要高的多的緣故，這事一旦確認，姓葉的畫家恐難全身而退！如果一個畫家從他作品的構圖，筆墨，題跋，刻印都能保持原創，那他就是真正的畫者，當這種作品達到一定境界，這個畫者就可稱為大師！而這樣的畫者，在當前多如牛毛的所謂大師當中，很難找到，因為他們沒有閒工夫研究學問，他們的心思都用在了功利這兩個字上了！功利在任何時候絕對是藝術純粹性的天敵！

虹賓成文於杭州桃園小鎮 己亥年春

曾虹賓書畫 四尺三開