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風雅多姿,暗香潔魂——走進畫家牛玲玲的花鳥世界

由 名家墨寶 發表于 藝術2022-03-25
簡介▲ 牛玲玲作品 :《水墨之境》系列 33cm×66cm墨色疏影,清逸純美牛玲玲在花鳥畫上的筆墨造詣,一方面得益於她多年深扎傳統,苦心孤詣求藝悟道所積澱的豐富繪畫語言,另一方面則源於其師法造化,以幽深靜謐的自然花鳥世界為導向,多角度反覆觀察,

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風雅多姿,暗香潔魂——走進畫家牛玲玲的花鳥世界

▲ 牛玲玲

【人物檔案】

牛玲玲

,1982年10出生于山東省日照市莒縣,現居北京。中國美術家協會會員,山東省美術家協會會員,北京榮寶齋畫院助教,日照市青年美術家協會副主席,日照市美術家協會理事,俐耕書畫培訓班導師。海峽兩岸公益傳媒文化藝術委員會委員。

2000年,中國書畫函授大學受教育沂蒙畫派創始人何乃磊先生。2014年就讀於中國工筆畫藝術研究院,導師孟衛東先生。2016年就讀於張立辰,郭石夫大寫意花鳥畫研究班,導師張立辰,郭石夫,郝邦義。2017年就讀於人民大學繼續教育學院推廣班,高研班。2018年就讀於紫苑書院中國畫高階研究班,導師張立辰,薛永年,劉曦林,姜寶林。2019年榮寶齋畫院劉曦林訪問學者。2016年為人民大會堂設計壁畫浮雕《蘭心蕙性》。

2014年9月,作品《綠色家園》入選“翰墨齊魯”首屆全國畫展;2015年4月,作品《密林深處有清音》入選“泰山之尊”全國畫展;2015年5 月,作品《幽林倩影》獲紀念揚州2500週年城慶——“丹青揚州”全國中國畫展獲優秀獎;2015年6月,作品《春風聽香》入選“翰墨齊魯”全國中國畫展;2015年7月,作品《春光燦爛》獲“悲鴻精神”全國中國畫展優秀獎;2015年8月,作品《微風凝翠》入選2015年全國中國畫展;2015年9月,作品《靜待春去春又來》在‘高潔品性•蘭惠人生’全國中國畫展獲優秀獎;2015年10月,作品《依戀》入選2015‘古蜀文脈•墨韻天府’全國中國畫展;2016年6月,作品《麗日》入選2016年全國中國畫展。

風雅多姿,暗香潔魂——走進畫家牛玲玲的花鳥世界

▲ 牛玲玲作品 :《斑斕世界》——避役(龍)系列 33cm×33cm

風雅多姿,暗香潔魂

——走進畫家牛玲玲的花鳥世界

■記者趙藝瑤

在充滿墨香氣韻的藝術工作室,記者多次拜訪過美女畫家牛玲玲老師。一頭烏黑亮麗的長髮,搭配一襲飄逸靈動的衣裙,那淡然自得的微笑,那優雅溫婉的氣質,給記者留下了深刻印象。正所謂“人如其畫,畫如其人”,牛玲玲筆下的花鳥,亦展現出如此清妙多姿的本質。她的畫作,用筆純淨,樸實淡雅,工細巧麗,空靈靜美,畫面不作繁瑣的鋪陳,看似簡單的一筆一墨,把自然界千姿百態的意象繪於紙上,溫和健朗的傳統筆法,卻將原始生命的野性之美隱藏起來,取而代之的是含蓄內斂的藝術氣質。那份先聲奪人的氣勢背後,掩藏著她以波瀾不驚的墨彩,表述心靈世界的隨和天性。她追求蓬勃的生命精神和澄靜的詩意情趣,那清新盎然的畫意,給人恬淡安逸的藝術享受。

風雅多姿,暗香潔魂——走進畫家牛玲玲的花鳥世界

▲ 牛玲玲作品 :《水墨之境》系列 33cm×66cm

轉益多師,矢志耕耘

牛玲玲出生于山東莒縣,她自幼酷愛書畫藝術,被家鄉的書畫氛圍所浸染,更被筆傳統墨流露出的自然神韻所吸引,她一發不可收拾地沉浸在翰墨丹青的藝術世界裡。她用心鑽研,勤學苦練,沿襲傳統,以古為師,心摹手寫,筆耕不綴,在實踐中精心研習花鳥技法,同時大量閱讀專業書籍,全面梳理了中國花鳥畫的理論體系,不斷汲取多方面的專業藝術素養,多年來,憑藉著導師的悉心指導與個人的勤勉努力,其美術水平得到了極大的鍛鍊和提升,年紀輕輕便加入中國美術家協會。

然而,牛玲玲並不滿足於自己所取得碩果,為了更為系統地學習繪畫理論知識,2016年,牛玲玲放下手頭的工作,毅然決然地申報了北京張立辰、郭石夫大寫意花鳥高研班;2017年進修於人民大學繼續教育學院;2018年在紫苑書院中國畫高階研究班繼續深造畫藝;2019年又有幸選入榮寶齋畫院劉曦林訪問學者班學習至今。她轉益多師,博採眾長,在眾多名師的引導下,反覆臨摹古人經典畫作,深悟畫理,在深研用筆的基礎上不斷求其神韻。無論是皴擦點染的語言表現形式,還是豐盈的結構造型,抑或是色墨交融的關係變化,以及創作的精神追求和哲理高度等,她對於花鳥畫的認知和體悟逐漸變得豐厚起來,在孜孜以求的尋藝過程中,形神取得質的突破。她告訴記者,“中國畫博大精深,必須活到老學到老,只有堅持學習,汲取各家營養,這樣才能不斷充實和完善自己。”

在斑斕多姿的翰墨丹青裡,牛玲玲不斷拓展更廣闊的藝術道路,她以工筆轉入寫意畫法,來表現花鳥的形態神貌,並將自己的所思、所悟、所感、所想,融入精妙的筆墨,筆下清純淡雅的畫卷,是她提煉大自然意象,傾注對生命的態度所營造的世界。近年來,她的多幅作品先後入選國家級展覽,牛玲玲憑藉著聰慧和努力,在傳統花鳥畫藝術道路上,不斷跨越一個又一個臺階,兢兢業業地朝著更高的目標前進。

風雅多姿,暗香潔魂——走進畫家牛玲玲的花鳥世界

▲ 牛玲玲作品 :《水墨之境》系列 33cm×66cm

墨色疏影,清逸純美

牛玲玲在花鳥畫上的筆墨造詣,一方面得益於她多年深扎傳統,苦心孤詣求藝悟道所積澱的豐富繪畫語言,另一方面則源於其師法造化,以幽深靜謐的自然花鳥世界為導向,多角度反覆觀察,深度挖掘形象物態的生動意蘊,提煉客觀事物的藝術特質,而包含的探知感悟和審美情趣。她所創作的墨色疏影,多以純和圓融的筆法入畫,清潤精湛的墨彩,精準地勾勒出花鳥秀逸淡雅的情態和韻致,或細緻入微,或灑脫豪放的筆觸,或輕重緩急暈染的設色,或繁或簡的構圖結構等,恰如其分地解讀著她對於自然花鳥物性的真實感受,厚重的筆墨抒寫出清麗溫雅的藝術風神,觀之讓人彷彿獨自遊走於深壑幽谷,那不俗的華茂之氣,耐人尋味。

牛玲玲筆下的花鳥氣象,具有樸、雅、靜、趣、美的藝術特點。從她創作的眾多作品中,可以看出她從容不迫地以虛實相生的手法,巧妙組合畫面元素,從而營造出奇崛超邁的深邃境界。《靜待春去春又來》是她精心創作的一幅作品,畫面中綠意朦朧的闊葉芭蕉鬱鬱蔥蔥,幾片碩長寬厚的葉片以優美的姿態,垂落而下,密林野草處掩映著兩隻似在呢喃的高貴冠冕鶴,愈發襯托出這片清野自然幽逸的生命之氣。她藉助繁茂的芭蕉,用簡淡蕭疏的筆墨,佈置自上而下“勢”的走向,給人強烈的視覺衝擊感,精道細膩的筆觸,將冠冕鶴雍容華貴之姿刻畫得生動傳神,動靜結合,相映成趣,整體給人唯美而浪漫的藝術感染力。

風雅多姿,暗香潔魂——走進畫家牛玲玲的花鳥世界

▲ 牛玲玲作品 : 吉祥系列 97cm×97cm

而作品《麗影》則呈現出另一種截然不同的藝術手法。牛玲玲對於各種形式筆墨語言的探索,在追求花鳥形神意趣的同時,有著敏銳的直覺和獨特的理解。在這幅作品中,她勾染的芭蕉寬博雋雅,繁而不碎,樸質蒼潤的闊葉、遒勁有序的枝幹,均是她取法自然物象,用濃、淡墨分層次鋪陳出靜穆渾厚的畫作,她以自由灑脫、熱烈奔放的火烈鳥為意象,浸潤自己追求的精神面貌和審美理想。畫面中明淨巧趣的鋪墨設色、疏密錯落的構圖結構以及留白位置的考究等,一一體現出她對於花鳥創作的超強把控力,其筆墨之間氤氳的自然神妙,飽含著她對於生命尊重和熱愛的態度,她借物抒情,天真爛漫的清氣溢於畫面之外,令人賞心悅目。

牛玲玲在花鳥畫上呈現出的幽雅情調,極富線描的動感韻律和墨色趣味。她一度著意於自然界一草一木、一花一石的生態品性,尋覓天然野趣,以厚重的筆墨功力,用心勾寫這些物象的精髓,筆中見骨,墨色含氣,於繼承傳統的深刻認知中,又有著平中見奇的新意。高舒垂蔭的芭蕉、生動活潑的鳥雀、蔥蘢豐茂的野草、千嬌百媚的花卉,以及聳峙的山石、清泠的流水等元素,都是她透過對工筆、寫意表現手法的深刻領悟、理解,在同一畫面空間巧妙揉合後,不斷探索出的極具個人鮮明特色的語言體系。她將主觀情緒含蓄而內斂地融入墨色的運用,借古開今,不落俗套地構建花鳥藝術超逸境界的同時,更藉助生機勃勃的自然景物,給觀者傳遞出“生命力的綻放美”的樸素繪畫品格。

《知墨》系列便是牛玲玲將豐富的筆墨語言作為造型的媒介,基於對傳統理念與現代意識的融會貫通,認真觀察花卉枝葉的結構特點、生長習性後,創作出的醇和雅正的生動畫作。她有感於心電圖對於記錄生命的意義,將電波跳動的曲線意象化地表述出來,作為系列畫作的主要美學語言。並牢牢把握住畫面的整體結構,調和黑白灰的設色效果,巧妙處理葉子與葉子、葉子與枝幹、葉子與花朵之間的穿插交錯、疏密聚散關係。尤為注重章法佈勢的開合曲折節奏,深得古人八卦天道輪迴的哲學理念,牛玲玲以濃淡燥潤的筆墨入畫,舒展的枝葉全景式曲折、迂迴、環繞,繁密而不冗雜,給人以視覺上的形式美感。畫作中流淌的深邃情感,是她不經意將大自然的物象人性化的表現,鮮活生命的自然律動無聲流露於筆端。

牛玲玲所創作的花鳥畫作品,沉凝豐盈,清逸純美,既把花鳥世界絢爛多姿的本色表述出來,又善於運用樸厚潤美的筆觸,抒寫胸中逸氣。她始終深諳筆墨的重要性,起於工筆,得於寫意,深耕十餘載,線上的勾勒上求其筋骨,在墨色的暈染中求其明豁,她將蒼莽曠野之氣汲於筆下,疏淡空靈的文化語境,肆意宣洩出悠悠天籟般的花鳥情愫。

風雅多姿,暗香潔魂——走進畫家牛玲玲的花鳥世界

▲ 牛玲玲作品:《知墨》系列 237cm×90cm

生命之歌,溫馨和諧

在中國畫千餘年的發展歷程中,每位尋藝者在擷取古人傳統筆墨的同時,亦繞不開對於大自然盎然生機的探賾索隱,作為當代花鳥畫家,牛玲玲遵循內心想法,師從造化之奧妙,不斷在山林野壑間捕捉花鳥神態,孜孜不倦地錘鍊畫藝。她多次奔赴物種豐茂的雲南西雙版納、鍾靈毓秀的湖北神農架、雄渾壯麗的太行山脈等地,仰觀奇峰異石,俯瞰林濤花海,側耳聞鳥鳴,攬翠逗飛蟲,深入探尋自然物象的存在規律,精心提煉花鳥圖式語言,積累了豐富的寫生素材。蒙天地靈氣之滋養,絢爛秀麗的奇花異草、活靈活現的鳥雀,還有野生蜥蜴、優雅小鹿、覓食錦雞等,在她的筆下皆顯得熠熠生輝,她將山間萬籟氣象與傳統技法相融合,在平和的心境中把握矩度,酣暢淋漓的筆墨,無不給人以精神愉悅之感。

著名畫家齊白石老先生曾以“作畫妙在似與不似之間,太似為媚俗,不似為欺世”,作為自己在水墨畫上的藝術基調。而牛玲玲的花鳥創作,並不停留於追求物象造型的形似,她筆下剖析的花卉翎毛、飛禽走獸,以巧拙新奇的構圖,力在叩問內在精神的心靈碰撞。她在尋常熟悉的花鳥題材中,以獨到的眼光,把自己的審美思想融入創作之中。“愛”所包含的愛情、親情、大愛等情感,均成為其筆墨釋放的立足點。以《瞻望》這幅作品為例,牛玲玲用嚴謹工細的素墨,著力表現枝葉花卉的外在形貌,濃蔭遮掩下的兩隻禽鳥,溫馨和諧地相對凝望,右上方卻綴以單隻形態,極盡表現自己所向往的理想主義的“丘壑”,“愛意”衝出畫面之外,她借景抒情,託物言志,整幅作品給人們傳遞出自然美、生命美的藝術觀照。

《白樺之戀》系列亦呈現出牛玲玲創作審美的核心思想。她漫步山野時,曾被白樺樹斑駁的自然紋理所吸引,那一塊塊被風蝕剝落後的枝幹,如同一幅幅毫無雕琢痕跡的風景畫,極大觸發了她的靈感。牛玲玲探賾索隱,鉤深致遠,以“畫中畫”的透視創作手法,將純樸蕭寒的樹幹塊面,極盡山水人物場景化。她透過開闊的筆勢,表現白樺樹真實細膩的質感,畫作中兩棵挺拔玉立的白樺樹相互依偎,背景綴以些許墨黑的枝芽牽連,而枝幹內部囊括了眾多山山水水,靜穆幽美,清逸超塵,無一不在宣示著大自然獨立人格的絕唱。凝練含蓄的筆墨,為其心境的流露,追索出另一無窮的領域和空間,她構建宏觀和微觀的美學體系,將愛情既依附又獨立的本質理念,借筆墨妙境的意趣表述出來,讀之如同一首明快雋永的詩詞,韻味悠長。

風雅多姿,暗香潔魂——走進畫家牛玲玲的花鳥世界

▲ 牛玲玲作品:網兮瞑兮 120cm×65cm

牛玲玲的創作視野並不拘於名川大山,她也留心關注庭院中的生活氣象。在紛繁複雜的世間萬物中,她用剪裁取捨的手段,以不急不躁的筆墨,取觀雜草叢生、藤蔓交織、玉蘭馥香、菊花怒放、山石奇峭、飛鳥呢喃等實景,並善於排程不同時空的物象,以理性的思考和感性的想象,直麵人與自然勾連的和諧理念,在有限的畫面空間延伸出“虛無”意境。

她對於著名史論家、書畫家、恩師劉曦林所倡導的寫生觀念感悟頗深,“有它無我,有我無它,有我有它,無我無它”,短短十六字道盡了自然物象與心靈訴求的主客關係,所創作的眾多花鳥作品,蘊含著濃郁的哲學韻味。牛玲玲給記者闡述道,“寫生採風時,自然界的動植物應當是為畫家服務的,而不能被它們牽制,我們要學會提煉物象,創作時融入審美體驗,最終達到‘天人合一,物我兩忘’的自由灑脫的高超境界。”這也一直是她在求藝道路上追求的精神本質。

近些年來,牛玲玲大膽嘗試,反覆實踐,筆墨中流淌的“自然之美”的生動氣韻,是她把燦然景物轉換為藝術語言,而生髮的幽思妙想的表現。她由眼入心,常常被花與鳥、林與獸等靈動生命在共有空間的生存之道所啟示,創作時總是隱藏起鳥獸珍禽兇猛霸道的習性基調,佈局溫柔可親的筆墨新意,這亦和她平時做人做事秉承中庸之道的生活態度有關。其中《斑斕世界——避役龍》系列國畫作品,便極大體現了她對於自然生命的觀悟與解讀。避役龍是一種小型蜥蜴,有“變色龍”之稱,它們常常根據環境的變化,而改變形體顏色,從而隱藏起來保護自己。她以線入骨,用純厚的墨色將避役龍隱忍、低調、堅韌、可愛的神態表情展現出來,所探尋的“優勝劣汰,適者生存”的至簡法則,引人入勝,動人心魄。

如今,牛玲玲依然如痴如醉地浸潤在翰墨飄香的花鳥世界裡,她以平和淡遠的筆墨繪花鳥之事,“奪造化而移精神遐想”,臻精入微地探尋自然生靈清純綽約的形神,以及生存智慧的要義。其筆墨下恣肆生長的雜花繁樹、依偎絮語的鳥雀禽獸,這些極具旺盛生命力的景物,讓觀者“若登臨覽物之有得”,給人如沐春風的清新感受。她嘗試突破傳統立意,以老辣的筆觸將原始意象進行藝術性的昇華,傾於表現與時俱進的審美訴求,以神寫意,以意取氣,追求返璞歸真的天地大美的特質,而這也是她未來在水墨創作中勇攀高峰的藝術方向。

風雅多姿,暗香潔魂——走進畫家牛玲玲的花鳥世界

▲ 牛玲玲作品:《白樺之戀》系列 66cm×33cm

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