零基礎國畫教程：皴擦法多用於山水畫，是筆法豐富的演化形式！

梅蘭竹菊的基本墨法

1．潑墨法

顧名思義潑而成之，如潑水一般，一遍或者多遍潑墨。幹、溼、濃、淡同時進行，用筆一氣呵成，是典型的大寫意之墨法。往往在一大片墨中同時有幹、溼、濃、淡的變化。

2．破墨法

在所有的墨法中用途最廣、變化最多的是破墨法。它指在當前墨跡未乾之際，又畫上另一墨色，以求得水墨濃淡相互滲透掩映的效果。破墨法有以重破淡、以淡破重、以幹破溼、以溼破幹、以水破墨、以墨破色等。畫面效果多呈水墨、水色，交融多變，富有生機活潑之感。

3．積墨法

積墨，顧名思義多層積累、堆積，層層漬染，層積而厚。積墨過程先淡後濃，或先濃後淡均可。積墨法最大的特點是必須等前一遍稍幹後再積下一遍，這是不可改變的規律。

其他方法

1．皴擦法

皴擦法多用於山水畫，是筆法豐富的演化形式；花卉中也大量借用皴擦法。將皴擦可重複性加以發揮，增加了畫面的厚重感和質感。在畫樹枝和樹幹時比較常用，加強了質感的表現。

線皴

面皴

擦法

2．染法

染法多用於畫的後期階段，可加強物象的質感和空間感。

梅的畫法

梅花為我國十大名花之首。開在冬春之際百花之先，故以寒香而著稱。梅花的花期長，適應性強，花香清麗沁人，樹姿蒼勁優雅，花色有紅、白、黃等多種。花有單瓣復瓣之別，寫意畫一般多以單瓣入畫。梅花主要由主幹、枝條、花朵三部分組成，入畫順序為先畫幹、後發枝、再著花。

梅花在花鳥畫中是以枝幹為代表的花卉，以表現枝幹為主，只要把主幹枝條畫好了，再畫花、蕾、苔點等就較為容易了。要畫好梅花枝幹，首先要了 解梅花枝幹的特點，梅乾蒼勁曲折，宛如游龍，雖靜尤動，枝條則疏密有致，剛健挺拔，所以梅的枝幹有“曲如龍、勁似鐵”的說法，它能體現中國畫之線條美和蘊含畫面力度之所在。梅花枝幹紛繁多姿，梅花出枝，要有穿插交錯、疏密聚散，才能表現前後遠近和畫面的節奏感。要左右顧盼、粗細、長短、曲直相間。

一、梅乾

1．雙勾梅乾的畫法

畫梅乾一般用硬毫或兼毫筆，運筆要頓挫有力，畫出梅乾輪廓，線條要有順鋒、轉折、中鋒、側鋒等交替使用，墨色豐富，務求蒼勁有力，彎曲如龍。

（1）勾出陰面線條，筆法要頓挫有力，線條要有變化。

（2）勾出陽面線條，線條也要蒼勁有力，富於變化。

（3）畫出輪廓後，當墨跡六、七成干時在樹幹上點苔。點苔要注意大小、疏密、濃淡的變化。

（4）皴擦梅乾，皴時用筆用墨要表現出梅乾的質感。

2．沒骨梅乾的畫法

沒骨法最重要的是調墨。畫梅乾時，用大支筆畫，筆尖、筆腹、筆根蘸墨濃度不同，含水量不同，畫出的效果就有濃淡變化。落筆時以側鋒為主，大膽沉著，胸有成竹，運筆要穩健，有快慢、轉折、頓挫。畫好主幹，在未乾時點苔，作線面調整，或稍加皴擦，增加梅乾的質感和層次。

有濃淡變化

無濃淡變化

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