崑劇藝術,崑劇的妝扮和道具,都有什麼樣的特點和講究呢?

崑曲是什麼意思

崑劇的妝扮，包括俊扮、面具和臉譜。俊扮又稱素面，主要用於生、旦。早期的俊扮為搽花粉或塗胭脂，現在多改用油彩。生旦的俊扮以嫩肉色為底色，化妝後扮相的效果一則瀟灑俊美，一則柔婉清麗。其中生角的化妝則尤為講究。小生中有扇子生，也就是“白面書生”，如《牡丹亭》中的柳夢梅；有武生，如《小商河》中的楊再興；窮生，如《豆汁記》中的莫稽。這些角色雖然同屬生行，但在化妝上則不能一樣。普通的生角化妝，分為七道工序：上底油，拍底色，抹紅臉頰，打通天，拍粉底妝，描眉打眼圈以及打口紅（指不戴髯口者）。

一些比較特殊的角色就另有特殊的畫法。比如，《豆汁記》中的莫稽屬於窮生，為表現其時運不佳時倒黴的處境，直接描眉、畫眼圈就可以了，這樣化妝突出了人物面色蒼白的造型，可以很好地表現出其窮困潦倒的生活和精神狀態。崑劇的面具主要有加官臉、魁星臉和財神臉等幾種。在傳統的崑劇習俗儀式表演中，崑劇演員們透過這些面具，化身為神仙來演出，讓觀眾演員都置身於祈福迎祥的吉慶氣氛之中。這些與面具有關的崑劇傳統，在今天也成為了一種特殊的文化遺產，具有很高的文化學和民俗學研究價值。

崑劇臉譜是崑劇演員臉上的繪畫，是在演員面部反映性格的圖案和譜式，是崑劇舞臺美術的重要組成部分。崑劇臉譜原分淨、醜兩大類，其基本譜式是誇張的眉眼部分。明末清初以來，隨著崑劇表演藝術的日臻完善，逐漸發展成淨（大面）、副（二面）、醜（小面）三個基本行當的臉譜，每個角色又有一個專譜，其中以淨行為主。淨行的臉譜大多重施油彩，圖案複雜，因此稱為“花臉”，其中又可分為紅淨（紅面）、黑淨（黑麵）、白淨（白麵）三大類以及某些和尚戲的臉譜。

一般來說，臉譜色彩代表著人物的性格（如紅忠、黑猛、白奸等），其中以紅、黑兩色臉譜為主，故有“七紅、八黑、四白、三和尚”之說。除表示性格外，臉譜還可暗示角色的各種情況，如項羽的雙眼畫成“哭相”，暗示他的悲劇性結局，包公的皺眉暗示他苦思操心，孫悟空的猴形臉龐則表示他本是猴子。崑劇的道具稱為“砌末”，是大小道具與一些簡單裝置的統稱。“砌末”一詞，早在金、元時期已經被廣泛使用於北曲雜劇和南戲中，後來的崑劇也沿用了這個表示舞臺道具的行話。

傳統的砌末有意識地區別於現實生活中物體的自然形態，是戲曲解決表演與實物矛盾的特殊產物。戲曲舞臺上並不迴避“露假”，用旗子舞動表現波濤洶湧，揚鞭以代馬，搖槳以代船，這些砌末與演員的動作、形象相結合，不是簡單地仿製現實生活中的物品，而是用一種藝術的形式，在戲曲中被頗具感染力地表達出來。砌末的這種虛擬性和象徵性與中國戲曲的表演風格是一致的，運用砌末來刻畫人物的精神面貌，非常強調錶情姿態的鮮明、準確、傳神，如揮動馬鞭來表達各種騎馬的場景等。

傳統戲曲舞臺上的砌末，有一部分小砌末比較寫實，但在寫實中還包含一定的假定性，如各種生活用具，包括燭臺、燈籠、扇子、手絹、文房四寶、茶具、酒具等。但它們並非將生活用具照搬於舞臺上，比如燭臺，在舞臺上就一般不會讓它真的點著。另一些砌末是透過變形、裝飾，使之具有更明顯的假定性，比如轎子、車旗、船槳、馬鞭等在舞臺上則用來表示交通工具。此外，戲曲中的砌末還包括武器（又稱刀槍把子，如各種刀、槍、劍、斧、錘、鞭、棍、棒等），以及各種表現環境、渲染氣氛的物件（如布城、帳幔、旗號、器仗、桌圍椅披等）。除常用的砌末之外，也可根據演出需要，臨時添置一些劇情需要的特殊道具。