“秀潤清新”——元四家王蒙“密體”山水雅賞

王蒙，元代畫家。字叔明，號香光居士、黃鶴山樵。湖州（今浙江吳興）人。曾遠遊京師，返江南後致力於詩文繪畫，為當世所重。元末在張士誠部下任職。他的畫以山水為主。作為趙孟頫外孫的王蒙，在其影響下獨出新意、自成一家，以繁密的風格在“元四家”中獨樹一幟。取景多山重水複，屋宇、人物點綴得宜，曲盡幽深之致。傳世繪畫作品有《深林疊嶂圖》、《湘江煙雨圖》等。有“秀潤清新”之譽。

文人畫發展到元朝，彰顯文人藝術修養的詩書畫印緊密地結合，書法和詩歌成為繪畫的重要組成部分，因此，畫家們大多兼備繪畫、書法和詩歌於一身。而元朝是外族建立的政權，漢人社會地位低下。朝廷一度廢除科舉，也沒有設立畫院。這就使得畫家們的創作少了政治上的束縛、形式上的限制，也逐漸擺脫了院體畫的氣息。

畫家們以寫意的方式抒寫心中逸緻。面對外族的統治，科舉道路入仕受阻，深受儒家思想影響的文人士大夫們採取了不與外族政權合作的態度，他們其中的大多數選擇了隱居不仕，例如吳鎮、倪瓚都是有名的高士。王蒙就是其中的一位。他隱居在臨安（今杭州）黃鶴山，自號“黃鶴山樵”，即使隱居山林，仍始終沒有放棄對功名的追求，最終未能認清時局，成為權利鬥爭的犧牲品。

王蒙作為“元四家”之一，在藝術上有著超越前代與同代藝術家的地方，他運用繁複多變的筆墨技法和獨特的章法佈局，開創了“密體”山水畫風格，演變創造瞭解鎖皴和牛毛皴，豐富了中國山水畫的表現手法。王蒙的“密體”山水畫渾厚蒼茫且超凡脫俗，在畫中運用酣暢又多變的筆法和蒼茫又秀潤的墨法，再輔以渴潤交加多樣的苔點，將“繁密”這一特徵發揮到了極致，不同於黃公望的簡遠逸邁、倪瓚的松秀簡淡，吳鎮的蒼古沉鬱，在元代獨具一格。

說到影響王蒙山水的成因，就不得不提趙孟頫。趙孟頫作為元代傑出書畫家、文學家，認為“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益。”提倡學習古人筆法的同時又要表現出文人的氣質，提倡越過宋代工緻的宮廷繪畫而追溯唐代至北宋的文人畫，借“古”的精華來去除“今”的弊病。

趙孟頫還提倡“以書入畫”，將書法的意趣和筆法融入到繪畫中，加強藝術的表現力。其“書畫同源”理論被元代畫家深入到了繪畫實踐中，特別是王蒙繼承和發展了趙孟頫倡導的“古意”、“書畫同源”等藝術理論以及“簡率”的畫格。

同時，王蒙在書法上尤擅篆隸，用筆圓潤厚重，他將書法筆意融入畫面中，表現出率真恣意的筆墨，用筆從董巨的筆墨形態中脫化而出，從披麻皴中演化出解鎖皴和牛毛皴等，他運用各種書法用筆的組合，豐富了山石的結構和肌理，再加上層層皴擦點染，造就了其山水畫的繁密之美。