畫家安華平：打破工筆畫匠氣刻板印象，為花鳥畫注入新的活力

傳統工筆花鳥畫在現代社會如何延續和創新發展，是中國畫介面臨的一個重要課題。對比寫意花鳥畫的恣肆潑灑，工筆花鳥畫似乎有些匠氣，好在當代花鳥畫家另闢蹊徑融工筆的優雅於寫意的瀟灑，並潛移默化地滲透進西方繪畫的光影與圖式，使得原來的花鳥作品又具有了活潑的生命氣象和溫暖可人的文化情感。

安華平，1968年生。現為北京畫院專業畫家，中國美術家協會會員、中國工筆畫學會會員，四川省工筆畫學會副會長，成都當代工筆畫研究會副會長。其作品多次在中國美協主辦的全國畫展中獲得銀、銅、優秀獎，並被中國美術館等機構收藏。

安華平從小就喜歡書畫，但是一開始並沒有涉獵，直到其30歲這一年，終於決定要追尋心中的夢想，其師從多位當代工筆畫名家，加上自身的謙虛好學，其繪畫水平進步飛快，並在畫壇中展露頭角，一年之內三次入選全國大展。

雖然創作時間較晚，但是安華平深受工筆花鳥業界的認可，並受到了眾多收藏機構與愛好者的青睞。安華平並沒有止步於此，而是不斷完善自己的書畫創作理念，他知道一定要有自己的藝術風格，為此他走遍了全國各地寫生，去深入自然，學習自然。

在安華平的作品中，孔雀是經常出現的主題，他不僅畫出了孔雀的富麗典雅，還讓觀者感受到了一種靜謐之美，溫馨而朦朧，同樣面對工筆畫匠氣的問題，安華平希望能夠打破大家的刻板印象，去關注到工筆畫中的寫意性，關注到自然與生靈的和諧共生。