古希臘戲劇有哪些結構和特點？為何能夠流芳百世？

在古希臘，喜劇和悲劇是人們主要的娛樂專案，時至今日，古希臘的戲劇依然在各大劇院上演，其對後世文化發展的作用和自身的魅力可見一斑，那古希臘的戲劇又有哪些特點呢？

悲劇的結構與特點

古希臘悲劇不同於現代意義上的悲劇，亞里士多德 曾在《詩學》中對悲劇下過定義，“悲劇是對於一個嚴肅、 完整、有一定長度的行動的模仿；它的媒介是語言，具 有各種悅耳之音，分別在劇的各部分使用；模仿方式是 借人物的動作來表達，而不是採用敘述法；借引起憐憫 與恐懼來使這種情感得到陶冶。”

亞里士多德把悲劇成 分分成六個，分別是情節、人物性格、言詞、人物思想、 人物形象和歌曲。其中，言詞和歌曲是模仿媒介，人物形象是模仿方式，情節、人物性格和人物思想是模仿物件。 這六者按重要性排列，分別是情節、人物性格、人物思想、 言詞、歌曲和人物形象。

悲劇的段落分為“開場”、“場”、 “退場”與合唱部分，合唱又分為“進場歌”與“合唱歌”。 古希臘悲劇的一個特點是嚴肅性，其結局並不都是 悲慘的，但內容一定是嚴肅的，悲劇主角的結局都是他 們自己的行動所招致的，觀眾對此更有代入感。

亞里士多德認為“比較嚴肅的人模仿高尚的行動，即高尚的人 的行動”，所以他不同於其師柏拉圖對悲劇的蔑視，他 認為悲劇的創造是合乎可然律或必然律的，反映的是帶 有普遍規律的現實事物。

悲劇的另一特點就是集中模仿性，“悲劇能夠在較 短時間內達到模仿的目的，比較集中的模仿比被時間衝 淡了的模仿更能引起我們的快感”，悲劇演員動作誇張， 依靠情節上的“突進”和“發現”，可以迅速激化情節矛盾， 帶動觀眾情緒，加深觀眾印象。

喜劇的結構和特點

亞里士多德學派的《喜劇論綱》也對古希臘喜劇下 了定義，“喜劇是對一個可笑的、有缺點的、有相當長 度的行動的模仿，（用美化的語言），各種（美化）分 別見於（劇的各）部分；借人物的動作（來直接表達）， 而不採用敘述（來傳達）；借引起快感與笑來宣洩這些 情感”。

喜劇成分包括情節、人物性格、人物思想、言詞、 歌曲和演出。從阿里斯托芬的喜劇來看，古希臘喜劇的 段落分為“開場”、“進場”、“場”、“對駁”、“插 曲”、“合唱歌”和“退場”。 喜劇與悲劇不同，“一個喜劇家得要滿足他的觀眾， 使他們認為他的故事是或然的”，喜劇的特點之一就是 它的或然性。喜劇情節是荒誕的，現實當中發生的可能 性很低，所以觀眾會在觀看途中發笑，而又不會覺得受到冒犯。

喜劇的另一特點就是用詞通俗易懂，“喜劇的 言詞屬於普通的、通俗的語言。喜劇詩人應當使他的人 物講他自己的本地的語言”，這樣才能使大多數沒有接 受過教育的雅典人民能夠迅速理解劇情。取材於現實生 活也是喜劇的重要特點之一。作者在“插曲”部分，對 社會問題進行點評或者對觀眾插科打諢，“插曲”的內容和全劇沒有關係，它起到和觀眾直接對話的作用，拉近了觀眾與詩人之間的距離。