繪畫過程中的點滴記述

每天都在不停地學習，每天都在不斷地積累經驗，在繪畫藝術學習的過程中，不但要勤學苦練，還要善於思考，善於動腦，這個過程中不光是有量的積累就會有進步的，比如在教學過程中不停地給學生提醒，要時刻動腦，要用腦子有思維的去畫，而不是隻是看著手在動，在不停的畫就可以了，這樣畫出來的東西也不叫作品，最多能稱之為複製品，因為沒有思維和感情的作品是打動不了人的。

說一幅畫要有思想有感情，能打動人，也許很多人感覺太模糊不清太難懂，其實和咱們生活中很多事情都是差不多的，比如一個人很溫柔很認真地給你說話時，他肯定帶有一種感情色彩在裡面，可能他很認真很溫柔很婉轉地，帶著微笑，甚至還帶著某種令你感到很親熱的動作給你說話，你肯定會接受到他的熱情或很有素質。如果一個人冷冰冰的，連看也不看你一眼給你說話你又是什麼感受。

因此在繪畫藝術或書法學習中我個人認為最重要的是要有激情有感情地去學習去繪畫，一副作品融入感情色彩，就和一篇文章的中心思想一樣要貫穿整幅作品的繪畫過程當中，這樣的作品才能給人傳遞出資訊，才讓觀著領會到你要傳遞的思想。

當時一幅完整的作品不光是有思想就可以的，它還要有筆法技法，這才是顯示手上功夫的，沒有熟練的用筆技巧，整幅作品筆法死板不靈活，或是用筆到處都一樣沒有變化，那樣的作品也不會給人好的感覺，也表達不出中心思想。

當然中國繪畫中，一幅好作品的構成因素有很多，除了思想手法還有筆墨，這可能也是最難把握的，很多同學在學習過程中技法都能把握，可就是用墨容易出現很多問題，要麼是墨色不豐富，要麼是墨色不到位，還有的是用墨太亂很難統一，而這些問題都只有一個辦法，那就是多練。

只有多練習，多臨摹名家或是別的畫者的作品，多去品讀他人的作品從中學習他的好的做法，學為己用，然後把看到的領悟到的加強練習，然後靈活地運用到自己的作品中去，這樣堅持練習就會有很大進步。

總之書畫學習首先，會用眼觀察，會在觀察的時候動腦品讀。其次會學以致用，堅持多多練習，靈活運用學到的各種知識。再就是，要有思想有靈魂的去作畫把自己作品的想傳達給觀者。當然要學好中國繪畫藝術還有很多元素要掌握，在此就我個人學習過程中的一點小小的領悟淺顯的談這麼點，還希望有更多的繪畫愛好者和老師們多多指正，更希望有更多的朋友留言交流共同學習共同進步。