嫌棄iPhone12藍的你，明明就最愛藍色

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不怪我熱點追得太晚，全賴小夥伴手機到的太晚。

當看到辦公室裡多出來的iPhone12都是綠色之後，我驚訝地發現，居然不是藍色？

要知道在iPhone12發售以前，因為蘋果今年主打藍色，以至於iPhone12藍色備受關注。但實際情況卻是——

▲ 網友@神回覆吐槽帝 圖源網路

#有一種藍叫iPhone12藍#衝上熱搜，配圖分別有可回收垃圾桶、內褲、塑膠拖鞋、馬桶刷和簸箕。路人紛紛表示：

在這裡，我得說句公道話——iPhone12的藍色可不一般，背後大有文章，也是時候給藍色正名了。

不是塑膠藍，不是內褲藍，iPhone12藍的本體究竟是什麼？

因為iPhone 12手機背蓋採用的是高光玻璃材質，當你把手機放在光線底下，反射光確實會讓它搶眼許多。

▲ iPhone12真機圖 圖源網路

眼尖的真愛一定看出來了，這不就是克萊因藍嗎？

藝術家克萊因最為代表的作品就是調配出了國際克萊因藍。

▲ 伊夫·克萊因（1928~1962）

這種以他的名字命名的顏色，被稱為世界上最為純淨的藍色。

克萊因是這麼他眼中絕對的藍色，“代表的是水和空氣，天空和海洋，深度和無限，自由和生命，藍色是宇宙最本質的顏色。”

▲ 克萊因藍

乍看之下，iPhone12藍的真機的確接近於克萊因藍，但如果你開啟官網後臺會發現，選購環節時的藍色其實長這樣：

▲ iPhone12藍色 圖源蘋果手機官網

官網的藍色更接近於潘通色彩研究所公佈的2020年度色彩——經典藍（19-4052 Classic Blue）。這或許也是今年蘋果之所以會關注藍色的原因之一。

▲ 2020年度色彩：經典藍 圖源潘通。中國

對於經典藍，潘通官方的介紹是這樣的：“冷靜，信心及連結感，這個永恆不朽的藍色調，突顯出在跨入一個新時代之際，我們渴望在一個可靠穩定的基礎上開始建設。”

雖然藍色在我們的印象中，會讓我們感覺到開闊、清涼、深邃等各種情感。

在色彩心理學的測試中，幾乎沒有人會對藍色反感，但色彩飽和度和度也是關鍵。

如果把這兩種顏色放到一塊，你一定會先看見克萊因藍。

▲ 飽和度各異的藍色

相比於經典藍，以及iPhone12 Pro的海藍色來說，飽和度或者說純度更高的克萊因藍都更鮮豔且抓人眼球。

越鮮豔的顏色傳達出的情緒越多。

但如果色塊佔據太多視線，也會帶有攻擊性，過度刺激視網膜導致眼睛疲勞，讓你產生不舒服的感覺。

這也是為什麼當大家拿到iPhone12藍的真機時，會有這麼大反應的原因之一。

雖然今天的iPhone12藍被大家吐槽惡搞，但藍色在藝術史上卻大有來頭。

藍色真正獲得我們的青睞，還得從聖母瑪利亞說起。

▲ 《聖母子榮登王座》 杜喬·迪·博尼塞尼亞

1308年 現藏於義大利錫耶納大教堂

在基督教中，神被認為是光明之神。而光明來自於藍天，人們就把光想象成藍色。

12世紀以後，聖母瑪利亞在藝術家筆下開始穿起了藍色衣服。暗沉的悼念服（接近黑色的沉重藍色）轉變為明亮的藍色，也在強調聖示的降臨。

▲ 《草地上的聖母》拉斐爾·桑西

1507年 現藏於維也納藝術史博物館

尊貴的不僅僅是聖母的身份，更是繪製“聖母藍”所使用的顏料——群青。

製作群青這種顏色的原料，是進口自阿富汗的青金石。產地遠再加上原料稀少，純度高且沒有雜質的青金石要價那是相當高。

那時候，即使你買得起青金石礦料，製作成顏料的過程同樣費力又費錢。

▲ 青金石粉末 圖源網路

光是把礦石研磨成細膩的粉末就是耗力又昂貴的過程。工藝複雜且價格昂貴，要獲得高純度群青，捏煉和提煉就至少需要三天以上的時間。

顏料提煉的不易，讓甲方爸爸的預算幾乎都花在要買多少青金石顏料上了。米開朗基羅的一幅未完成的作品《埋葬基督》中，右下角缺少的聖母就是因為少了群青顏料。

▲ 《埋葬基督》 米開朗基羅

1500~1501年 現藏於英國倫敦國立美術館

今天，我們可以很快在畫材店或網上買到包括群青在內的各種顏料。

但在漫長的藝術史上，絕大多數情況下是沒有現成的材料可使用。

文藝復興時期，即使偉大如達·芬奇、米開朗基羅等人，他們想完成一件作品，都得是先從研磨研料做起。

▲ 意外人文藝術學院《用繪畫表達自我》

學員@斐子 在製作顏料

從他們在繪畫作坊當學徒開始，第一件工作就是磨製顏料，把一塊彩色的石頭磨成足夠細的顆粒，調上合適的調和劑，準備好顏料給師傅。

▲ 意外人文藝術學院《用繪畫表達自我》

學員@斐子 在製作顏料

這是繪畫創作的基本功，也是藍色，甚至更多顏色在被我們看見之前最原始的狀態。

中國著名當代藝術家，中央美術學院實驗藝術學院教授鄔建安在意外人文藝術學院的授課中，是這麼形容顏料的：

任何一件繪畫作品，構成它的基礎的都是那些材料，都是那些表達媒材的物理屬性。意外人文藝術學院第二課·《用繪畫表達自我》

▲ 意外人文藝術學院 ·《用繪畫表達自我》鄔建安

不管繪畫本身要表達什麼樣的思想觀念，或者某些深刻的思考，承載它這些功能的基礎是它的工藝，是它所使用的媒材，也就是顏料的物理屬性。

藝術家從製作顏料開始走進繪畫。

他們對於繪畫有著更切實的體會，體會就來自於他們完成繪畫的物質材料是他親手做出來的。

▲ 意外人文藝術學院《用繪畫表達自我》

學員@gulisa 在製作顏料

這也是為什麼在《用繪畫表達自我》的第一節課上，鄔建安老師就先帶著大家從實踐入手，創造油畫顏料。

當你知道顏料是怎麼做出來的，收穫自己動手製作的體驗和感受，這些都將會在你未來進行創作，用繪畫表達自我時得到呈現。

▲ 意外人文藝術學院《用繪畫表達自我》

學員@安冉 製作顏料感想

在意外人文藝術學院的課後作業中，學員@王娜 是和女兒一起做的顏料。小女孩在製作的過程中邊畫邊說——

“這個世界太美妙了。”

當你瞭解了顏料誕生背後的種種，再去看不同的顏色，你會開啟另一個世界的大門。

▲ 意外人文藝術學院《用繪畫表達自我》

學員@斐子 顏料成品

顏色在不同載體下的呈現，在不同的狀態下的表達……都有著各自獨有的魅力。誰又能說iPhone12的藍，不是藍色的另一種高光時刻的詮釋和表達呢？