科技和物理學幫大地藝術家創造自然美，遠離文明卻讓藝術迴歸生活

有一種藝術，只有一個人創作，暴露在自然環境中，創作過程和作品本身都沒有觀眾的參與。其產生和生命都是短暫的，過段時間就會自我消亡，迴歸自然。

這就是大地藝術，一種反商業的、以自然環境為藝術創作物件的當代藝術流派。它們遠離人口中心，遠離城市，遠離人類文明。森林、高原、湖泊、沙漠，甚至極地都是這種藝術存在的主要場所。

大地藝術家力求讓藝術走出殿堂，重返自然。他們普遍厭倦都市生活和工業文明，認為藝術與生活、藝術與自然應該沒有森嚴的界線。在人類的生活時空中，應處處存在著藝術。

大地藝術家在野外創作利用科技的工業化產品，與物理知識，對自然美進行擴大。

讓藝術擺脫商業等束縛的同時，喚起人們重新關注自然，大地藝術的精神與中國“天人合一”的思想有異曲同工之妙。

透過照片、文件、手稿、和錄影等影象，觀眾在欣賞大地藝術作品時，依然會被藝術家極致的視覺表現和純粹的氣質精神所吸引，對於自然的敬畏和感知更加強烈。

在短短30多年裡，大地藝術家已經為藝術史創造出了許多重要的藝術作品。創作材料直接從自然中提取，當地的地形、地質、季節變化都能成為藝術作品創作的工具。

在大地藝術家中，由以定居美國的保加利亞人克里斯托（J·Christo）和美國羅伯特·史密森（R·Smithson）等最為著名。克里斯托於1971年~1972年，在美國科羅拉多州的一個大河谷之間，搭起了長達381米、高80米~130米的桔紅色簾幕，蔚為壯觀，被稱為“山谷帷幕”。

羅伯特·史密森也曾在美國的猶他州的大鹽湖上用砂石築起了直徑為160英尺、長1500英尺的“螺旋狀防波堤”，場面宏大，令人震驚。

另外，還有藝術家鍾情地或把大地的某一處，用打洞機打足夠深的洞；或在某一草坪中挖掘若干個大沙坑；或在一塊空地上，製造一個具有海陸景觀的“公園”……等等、形式多樣。

可以說普通人和藝術家的區別，不是發現美的眼睛，而是有沒有大膽的想象力和行動力，去把世界萬物變為自己的創作素材。

大地藝術家關注生活，以解決社會問題為出發點去創作，讓藝術品不再是高高在上的私有物品，它是大自然與人類智慧的美的集合體。

如今我們在生活中常常看到的公共空間藝術品，就是大地藝術帶來的變化。

當代藝術的觀點認為，每個人都可以成為藝術家，去努力尋求在他們眼中美好生活的途徑。

所以只要有心在生活中追求美，拍一張風景照片、錄一段生活影片、佈置家居空間……生活美學就是你的藝術創作方式。

所以你看，只要願意動手、願意表達，願意提高自己的審美，做一個藝術家沒那麼難的。