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一幅撕破的畫:德加與馬奈

由 數碼手機黑科技 發表于 藝術2022-07-15
簡介比如德加與馬奈

為什麼雷諾阿愛畫女人

一幅撕破的畫是否還有價值?

答案當然是。

但,前提是因何而撕破?誰人撕破?

藝術史上因破壞作品而引起的故事裡,最常被提及的一件事情就是勞森伯格曾用顏料塗抹了威廉·德庫寧(美國抽象表現主義的代表畫家)的一幅作品,命名為《已擦除的德庫寧的作品》,並參加展覽。他的這種行為還是帶有深層次的意義,顯示了對現有經典作品的破壞精神。現在, 該作品收藏在舊金山現代藝術博物館。

但,今天我們要說的是德加與馬奈。

德加成長的時期,正是印象派興起之時,大師們總是能遇上另一個大師,彼此惺惺相惜,成為知心好友,留下許多故事。

比如德加與馬奈。

馬奈是誰?

愛德華·馬奈(édouard Manet,1832。01。23 - 1883。04。30)是19世紀印象主義的奠基人之一,1832年出生於法國巴黎。他從未參加過印象派的展覽,但他深具革新精神的藝術創作態度,卻深深影響了莫奈、塞尚、凡高等新興畫家,進而將繪畫帶入現代主義的道路上。受到日本浮世繪及西班牙畫風的影響,馬奈大膽採用鮮明色彩,捨棄傳統繪畫的中間色調,將繪畫從追求立體空間的傳統束縛中解放出來,朝二維的平面創作邁出革命性的一大步。

馬奈肖像:

一幅撕破的畫:德加與馬奈

馬奈作品:

一幅撕破的畫:德加與馬奈

短笛手

一幅撕破的畫:德加與馬奈

驚喜

一幅撕破的畫:德加與馬奈

咖啡館角落的一個音樂會

一幅撕破的畫:德加與馬奈

賣啤酒的女侍

一幅撕破的畫:德加與馬奈

女神遊樂廳酒吧

一幅撕破的畫:德加與馬奈

槍決國王馬克西米連

德加一八五九年回到巴黎,時年二十五歲,在盧浮宮臨摹古典名作。這一段時間他對物件的細密觀察,他對形象具體的光影掌握,都已經極為成熟。大約在一八六一年末,他遇到了馬奈。馬奈讚美德加有敏銳的觀察力,兩位藝術家因此有了一段時間親密的交往。年齡相近,家世背景相近,許多思維自然容易溝通,彼此切磋,建立了很好的友誼關係。

馬奈生於一八三二年,比德加只年長兩歲。他們和一八四○年後出生的印象派畫家如莫奈、雷諾阿,年齡差距反而較大,以年齡而論,馬奈和德加,更像是屬於同一個時代的同伴。

馬奈作品:

一幅撕破的畫:德加與馬奈

森林舞會

一幅撕破的畫:德加與馬奈

聖拉札爾車站

一幅撕破的畫:德加與馬奈

死了的鬥牛士

一幅撕破的畫:德加與馬奈

溫室裡

一幅撕破的畫:德加與馬奈

小船上

一幅撕破的畫:德加與馬奈

在咖啡館

德加出身於貴族、大企業銀行金融鉅子世家,馬奈的身世也是典型的布林喬亞階級,家族成員多出任政府高官、外交大使。兩個人都有極深厚的人文教育背景,都在巴黎的中產階級家庭長大,與莫奈、雷諾阿來自外省的小市民階層背景不同。因為這些元素,德加與馬奈在十九世紀六十年代的相遇、相知,必然造就了兩個藝術創作者彼此間的互動,兩人都從對方得到很深的影響。

馬奈的作品在當時引起社會保守者的不安,但也刺激著年輕一代改革的熱情。代表作品《草地上的午餐》,其實可以說是傳統繪畫的翻版,來自威尼斯畫派的古典名作。但是原來的神話主題,被馬奈巧妙地顛覆了,兩名穿著當代時尚服裝的紳士,旁邊出現了裸女,裸女大膽看著畫外觀眾,彷彿挑釁地詢問:我這樣可以嗎?(下圖)

一幅撕破的畫:德加與馬奈

草地上的午餐

原來要做歷史畫家的德加,深受馬奈啟發。他從馬奈的畫作中受到影響,從家族貴族肖像走出來,開始關心新興城市的一切:一八七○年才新建好的歌劇院,芭蕾舞的演出,街邊洗衣服、熨燙衣服的勞動女工,咖啡館裡孤獨喝苦艾酒的女人,股票市場,棉花交易所等等。

德加與馬奈來往密切的時間,大概是從一八六二至一八六八年,這一段時間可以明顯看到德加畫風的改變。他更關注自己的時代,更關注當代城市許多就在自己周遭發生的庶民百姓的生活景象。

但是兩位大師之間的友情卻因為一幅畫而破裂了。

來看看這幅畫:

一幅撕破的畫:德加與馬奈

油畫《馬奈夫婦》是德加在1868到1869年間創作的畫布油畫,作品尺寸為65。2cm X 71。1cm。

畫面中馬奈夫人那一部分由於畫得太醜,被馬奈割掉,德加因此跟他絕交。

馬奈的夫人是荷蘭人,原名是蘇珊·林霍芙(Suzanne Leenhoff),她生於一八二九年,比馬奈年長三歲。蘇珊是鋼琴家,原來是馬奈父親聘請的家庭教師,教兩個青年兒子鋼琴。許多資料認為她其實也是馬奈父親的情婦,鋼琴老師只是在馬奈家中出現的藉口。到了一八六三年,馬奈三十一歲,與蘇珊正式結婚,蘇珊成為馬奈夫人。

這一段時間,德加常去馬奈家做客,與蘇珊也熟,因此畫下這張彌足珍貴的夫婦畫像。

的確,在德加認識馬奈之後,他的創作有巨大改變。原來專注於古典技巧,專注於歷史家族肖像的德加,彷彿藉著馬奈的眼睛,看到了自己的時代,自己的城市。德加的現代性是受馬奈啟蒙的,他原來一味追求的古典、莊嚴、優雅,也因為馬奈的顛覆性、批判性的刺激,開始有了捕捉生活現實的能力。

以這件作品來看,雖然割破了,馬奈夫人的五官、手、鋼琴,都不見了,但是這張畫作殘留的三分之二卻極耐人尋味。

馬奈夫人在彈奏鋼琴,但是聆聽演奏的馬奈卻躺臥在沙發上,他的身體姿態如此懶散鬆垮,恰好與古典美學的端莊、優雅相反,左手插在褲袋裡,穿白皮鞋的右腳翹起,橫置在沙發上,右手支撐著下巴,看起來百無聊賴,彷彿對夫人的演奏厭倦到了極點,一臉不耐煩的無奈。

看看馬奈的眼神特寫:

一幅撕破的畫:德加與馬奈

德加的精湛技藝把馬奈的內心世界展露無疑。會不會德加窺探到了真實的馬奈內心世界?會不會這張畫裡透露了外人不知道的馬奈對妻子的厭惡?德加的畫,像心理分析,挖掘了人性不自知的內在。

總之,這幅畫引起了藝術家們的極大討論。誰破壞了這張畫?為什麼破壞?德加反應如何?兩人因此決裂嗎?

一連串問題,都因為這張畫,成為藝術史上討論的重點。

《馬奈與馬奈夫人》在德加去世後拍賣,為日本企業家松方幸次郎收購,流入日本。現在,這幅作品成為了日本北九州市立美術館的珍貴畫作。

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