想象力炸裂，只有徐克才能拍出這樣一個宏偉的狄仁傑宇宙

5年前，那尊巨大的佛像、水下瑰麗奇幻的龍王所帶來的震撼還歷歷在目。

5年後，我們終於等來了老爺的狄仁傑系列第三章——

《四大天王》

狄仁傑系列證明了made in China 的奇幻大片是有搞頭的。

從2010的《通天帝國》，到13年的《神都龍王》，再到現在的《四大天王》，老爺用10年締造了一個狄仁傑宇宙。

這個宇宙遠不止三部曲，導演構造出了23幅概念圖。

其中《奪命盛宴》和《迦樓羅》的概念圖，演化成了《四大天王》的故事。

在時間線上，《通天帝國》講的是中年狄仁傑因反對武后稱帝入獄8年後，被緊急召回，破解焚屍案。

《神都龍王》則回到狄仁傑青年時期，因神秘蠱術一案，結識沙陀忠、尉遲真金。

在這一集中，狄仁傑獲得了先帝賜予的上可鞭皇族，下可除奸臣的亢龍鐧。

《四大天王》的故事，從此處展開。

沙陀忠（林更新飾）此時成了狄仁傑（趙又廷飾）的賢內助，陪他在大理寺辦案。

武后十分忌憚狄仁傑手中的亢龍鐧，誓要將其奪回。

當時大唐正是方術盛行的時候，武后命身邊的寵臣尉遲真金（馮紹峰飾），集結了一夥民間術士。

他們呼風喚雨，上天遁地。

可這夥神神叨叨的中原術士，沒有召喚出亢龍鐧，反倒召出了道行比他們更深的

封魔族

。

封魔族曾因預言玄武門之變而遭滅族之災，多年來，殘存的族人習得天竺的移魂術，能攝人心魄，讓人產生幻覺。

他們想以此復仇，顛覆大唐。大唐內憂外患，多方勢力展開角逐。

《通天帝國》和《神都龍王》著重破案，前者特效詭秘，後者特效瑰麗。

《四大天王》則營造了整個系列中特效最為宏大的視覺盛宴。

老怪在大爛片《奇門遁甲》裡沒捨得下的好料，這次一股腦兒全放了出來。

東方神秘色彩的想象力，讓老怪藉著方術的幌子玩瘋了。

片中中原方術障眼法與天竺方術詭異的迷魂術讓人眼花繚亂。

那場飛龍在天的戲中——金鑾殿上的雕龍突然復活，噴火食人，破頂離去，形象之鮮活，想象力的不羈讓人拍案。

片尾中方代表的猿猴金剛對抗外來的怒目金剛，讓人一度以為這是看了場好萊塢秀。

影院裡被怒目金剛上的千眼搞得密集恐懼症們一片哀嚎。

哈哈哈，這就是徐克的惡趣味，他常說，創作角色最忌諱的就是“太正常”。

他的想象力不是苦心孤詣，而是水到渠成傾瀉而出。

老搭檔張家魯就吐槽——

平時跟他聊天，我們都會感嘆他腦子裡究竟在想什麼東西，簡直都不是地球人。

老怪的片子，服化道，美術，攝影，特效動作，場景都已完美得無可挑剔。

即便是口碑不足的《西遊 伏妖篇》，其中的視覺創意，寰亞洲電影沒有對手。

所以看徐老怪的電影，關鍵看內功。

本次他巧用四大天王是一招妙棋。

中國人對寺廟中彌勒殿中兩側的四個巨神實在太熟悉了，九十年代又被香港四個活人天王給安利了20年。

本片中的四大天王指的是與邪惡對抗的四大主人公。

南方增長天王手握寶劍，象徵智慧，擁有抗龍鐧的狄仁傑是也。

東方持國天王手持琵琶，行中道之法，就是沙陀忠。

西方廣目天王，手纏一條龍或是蛇，表世間多變之意，但另一手拿寶珠，表內心不變之意，正是尉遲真金。

北方多聞天王持寶傘，代表要保護自己的內心不受外面環境染汙，可以視作是修佛的圓測。

這樣既有符號隱喻又能強化人物形象的手法正是徐克擅長的。

然而，本片的詬病仍然是：故事不成樣子。這種說法然而不然。

首先，它是有故事的，而且框架清晰。

本片重點不在於破案，而是一點點牽扯出內憂外患的大唐。

先是有武后忌憚狄仁傑，想要取回他的抗龍鐧，引出了中原術士。

而後中原術士與狄仁傑互撕過程中發現背後更大的反派，封魔族。

這幾條故事線清晰明快，可為什麼沒有講得酣暢淋漓呢？

我認為是，這個框架中有一個最多餘的角色和故事線，就是水月（馬思純飾），這個人物塑造既不美豔可愛，又空洞乏味。

片中她的沙陀忠的感情線來得匆忙，和整個故事線毫無關聯。

此外，片中其實還有很多地方值得拓展，就是框架上的血和肉。

片子借方術，先是刻畫了一個動盪的王朝，然後引出了“地獄不空，誓不成佛”的佛家思想。

大唐本就以道教為國教，彼時方術盛行，片中提到，武后喜好術士，把他們都召進了宮裡，待以高官厚祿，甚至還要中原術士做國師。

一時之間，百姓都不願意勤勉勞作，紛紛學習方術。

高祖一臉不屑，朕才不相信這些破玩意兒，都是些障眼法罷了。

當朝者是不信的，但他們仍然以神道設教，因為可以用其統治子民。

而當封魔族人預言玄武門之變時，他們又追殺到底。

表面是方術影響朝綱，實則當權者都個個心懷鬼胎，貪慾不減。

片中借心魔來隱喻人性，人人心中都有惡魔。

封魔族心中滿是仇恨。

武后的心天下都裝不下。

狄仁傑片的心魔就是武則天，他既反感武則天的貪慾嗜血，又讚賞她的英武果決。

這兩人相愛相殺，但在外敵來臨，大唐危急時，仍然抱團作戰。

沙陀忠心中也有魔，我們都記得在第一部中，梁家輝扮演的沙陀忠其實是黑化的。

凡人如此，出家人也一樣。

阮經天演的雖是個和尚，卻邪邪的，像是遁入空門的殺人狂魔。

（這個魅力十足的人物可惜著墨太少，看得不過癮。）

當狄仁傑第一次請他出手相助剷除外敵時，他拒絕了，他認為佛家不應干涉社稷。

但之後他醒悟了，此刻人間已成煉獄，佛家思想並非棄世獨立，灰身滅智，而是要行菩薩道“我不入地獄，誰入地獄”。

這是全篇的點睛之筆，社稷飄搖，覆巢之下，焉有完卵。

這個世界黑暗有時，光明有時，大多數人都只能像封魔族人、《通天帝國》中黑化的沙陀忠一樣，一次擊打即是致命，從此一生都執著於此，難以釋懷。

能輕易放下的，也只有超然於狄仁傑、沙陀忠、尉遲真金的圓測大師。

這些人性的厚度深挖下來會更加好看，但徐老怪在技術上玩得高興似乎有一分惜力，沒有充分拓展。

總體來說，狄仁傑系列至《四大天王》雜糅了武俠、歷史、偵探、佛學、道家、方術等諸多元素，既展示出徐克的電影技術飛躍，又顯示出他這些年的思想積累。

已然是華語電影中難得的佳作。

我們依然記得，徐老怪不僅是幾次香港電影新浪潮的引領者，還是唯一一個將每一次世界電影技術革命全部應用到電影中的亞洲導演。

《英雄本色》使香港英雄片在世界獨領風騷，讓好萊塢自李小龍後再次意識到香港電影的強大。

《笑傲江湖之東方不敗》開創了新武俠電影的時代，間接影響了周星馳的後現代主義風格。

《新蜀山奇俠傳》是同期第一個特效可以和好萊塢媲美的中國電影。

《西遊伏妖篇》不論故事人物，從視覺效果技術含量來說中國電影無出其右。

可以說，徐克一個人就是電影工業。

說句題外話，我們這麼多年，有這麼多熱錢，至今還是砸不出一個科幻大片。

老爺啊，您老能不能挪挪步，拯救一下我們的科幻吧，救救我們現在泛濫成災的奇幻吧！

（電影爛番茄編輯部：妃妃）