《名偵探柯南：萬聖節的新娘》又一部流水線作品

日本動漫，一直是動漫界的常青樹，數十年來，各大系列長盛不衰足見其品質之優，然而，品質之說，各有己見。於筆者而言，日漫經多年發展，相較童年的回憶早已不復當年模樣。而柯南這一經典動漫更是如此。

“真相只有一個”，與其說柯南是童年經典形象，更貼切的應該說是童年陰影動漫，這才是如今大多數90後認可的說法。每當電視機中響起關門的聲音，心口不免一陣顫抖，像是應激反應一般，畫面尚未映入眼簾，恐怖的氣氛卻早已湧上心頭，帶著好奇而又恐懼的心理，

睜著那雙欲睜還閉的小眼睛，緊張而又刺激地看完10多分鐘一集的柯南。

毫無疑問，小時候對柯南這部動畫極為的推崇，可能每個人天生都有獵奇與推理的興趣，所以，即使有些恐怖，有點暴力，甚至不少血腥的畫面，依然成為童年的神作。當然，它除了自身固有的獨特屬性外，動畫的質量也是柯南得以站穩腳跟的重要原因。

柯南的動畫劇集與動畫大電影，是兩個互有聯絡卻又各自獨立的系列，劇集一般故事短小，簡單，而電影一般製作精良，無論是從劇情，畫面還是故事的精彩程度都要遠勝劇集。也因此，直至今日，每當柯南的大電影上線，總會有人如同久別重逢一般，前往電影院與柯南赴約。

而今，柯南的劇場版已經到了第25部《萬聖節的新娘》，儘管熱度依舊不減，但是，其中的一些東西卻已經悄悄變化。

販賣情懷

在這個年代，似乎所有的老IP都在販賣情懷，哆啦A夢，數碼寶貝等等，已經到了將原作徹底榨乾的地步，卻已經沒有想去做一些劇情上的原創，而是套用一些已經爛大街的設定，掛羊頭賣狗肉，新瓶子裡面裝舊酒，不過是重來一遍而已，與十年前動漫的鼎盛時期，製作人員們旺盛的原創熱情相比，直讓人有種恍如隔世的感覺。

然而，有一點必須看清楚的是，這種現象並非只有在動畫電影中才有，全世界都充斥著“重啟”“翻拍”“續作”等字眼，然而，等觀眾走進電影院才發現，這是一個又一個的“騙局”。

事實上，情懷並非不可作為賣點，但是，對於人們曾經的美好回憶來說，即使販賣情懷，但作品質量也至少要能說得過去，可目前越來越多的情況是，觀眾因為情懷笑著走進影院，又因為影片而罵罵咧咧地走出影院。

對於這部《萬聖節的新娘》而言，爛片自然稱不上，不過卻也算不上號，頂多是在及格線上下而已，雖然如此，似乎沒必要過分批評，但是相較曾經《貝克街的亡靈》《沉默的十五分鐘》《世紀末的魔術師》等十年前的佳作，近幾年的《名偵探柯南》就好像是流水線上的產品一般，沒有誠意，沒有靈魂。僅是為了販賣情懷而製作出來的電影。

劇情老套

空口無憑。作為一部懸疑推理動漫，新奇詭譎，出人意料是這類電影最重要的屬性。然而，如今的柯南，劇情之老套，情節之簡陋，令人興趣全無。

比如，柯南的特大號足球，從一開始阿笠博士的故障大足球出現後，觀眾基本上就猜到了後面的大概用途，同時，繼續用小蘭和灰原對柯南的曖昧情愫吊起觀眾胃口，但每次都敷衍了事，索然無感，慣用套路使用過多，難免影響觀感。

總之，劇情的重複單調，拉低了影片質量，也拉低了經典IP的口碑，而這一切又是什麼原因呢？

反轉乏味

懸疑題材的作品，往往需要靠反轉達到高潮，《名偵探柯南》也不例外，同時，反轉的精彩程度往往也決定了一部懸疑作品最後的品質，任何優秀的懸疑作品都不會也不能忽視這一點，但在如今的柯南大電影中，卻沒有得到足夠的重視，而是換成了常規式的讓人渾身起雞皮疙瘩的尷尬煽情。

如此一來，就連最後一點可以值回票價的觀影體驗，也成為電影不了了之的犧牲品。

電影現狀

窺一斑而見豹，落一葉而知秋。《名偵探柯南：萬聖節的新娘》的狀態並非只此一家，也並非動畫電影或者日本電影的現狀，而是如今整個世界電影的困境。或許，會有人認為這種說法或許太過誇張，又或者太過悲觀，但若是縱觀近幾年的世界電影，除了漫威橫掃全球外，實在是很難在世界上找出一部電影，能夠憑藉電影的藝術性征服世界的觀眾。

因此這不是個別的問題，而是世界的問題，就像好萊塢大導演昆汀·塔倫蒂諾所言“當下電影時代是好萊塢史上最爛的時期”。好萊塢尚且如此，其他電影產業尚不發達的地區，又有什麼可觀之處？

不過，話又說回來，電影產業是否發達，與能否拍出一部優秀的電影，並無必然的聯絡，即使是在電影技術遠超過去的這個時代，一些經典老電影的地位依舊無可撼動。

因此，電影如今落寞的現狀，究竟是電影人對市場的迎合，還是電影人本身專業的退步，或者是對電影藝術性的日趨淡化和漠視，又或者是所有的原因都有呢？至於究竟如何，讀者們可以各抒己見。