痴迷畫蝦藝術三十多年 朱杭平：自學成才的“義烏齊白石”

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剛剛過去的端午節，對義烏人朱杭平來說，又是一次難得的學習機會。“每年端午節，我都要邀請一幫畫友到家裡聚會，切磋畫藝。”

朱杭平說，歷史上以端午為題材的書畫作品眾多，如元代畫家吳廷暉的《龍舟奪標》、宋代的《金明爭標圖》和《龍舟圖》、清代的《端陽故事冊》和《午瑞圖》、近代大家任伯年的《端午圖》等，但他最喜歡的是齊白石的《端午》《五日吉祥》和《端午美味圖》。

聊起齊白石的端午畫作，朱杭平彷彿有說不完的話題。他指著齊白石83歲時畫的一幅國畫《五日吉祥》說，在端午節這個傳統節日，家家戶戶有掛艾葉菖蒲以避邪驅瘴的習俗。齊白石的畫中，艾葉偏倚右側，菖蒲居左，濃墨勾莖不失“劍氣”。“簡單幾筆微妙地表現出了棕子的稜角轉折，濃墨乾筆寫出棕繩，旁邊搭配造型簡潔的酒壺、酒杯，這是一幅充滿端午風情的佳作。”

朱杭平坦言，雖然痴迷齊白石畫蝦藝術三十多年，享有“義烏齊白石”的美譽，但自己畫的蝦與齊白石筆下的蝦比起來，至少還有“兩萬五千米”的差距。“我還得繼續努力，爭取早日縮短這個距離。”

“書畫群”裡有440多名畫友

“自從有了微信群，書畫交流活動就特別多，幾乎每個節假日，我家裡都會安排聚會，請大家來佛堂搞筆會。”朱杭平說，作為“群主”，他不僅是這個440多人的微信群裡的“開心果”，有事沒事喜歡在群裡說說笑笑，逗大家開心，而且特別“能聚人”。“我一提議，馬上就會有上百人積極響應，常常一請就是10多桌。一到節假日，家裡就會特別熱鬧。”

朱杭平的書畫朋友來自全國各地，浦江的“畫蝦高手”王順龍是他家的“常客”。“王順龍專業畫蝦有幾十年了，他畫的蝦腳毛頭十足，比我畫的好，我就經常請他過來指導。” 朱杭平非常好學，發現福建有位畫家畫的蝦鬚特別傳神，就想方設法將對方請到義烏來，“拜師學藝”直至完全掌握相關技巧。

朱杭平說，他的很多微信好友是從義烏古玩市場“打聽”來的。每週六上午，朱杭平習慣到古玩市場“轉一轉”，看看有沒有特別好的“蝦作”出售，同時將自己的新作掛在朋友的書畫展廳裡，請大家來評點。“經常有人想買我畫的蝦，但被我婉拒了。我拿作品出來，不是為了賣，而是買意見。”

“如果對方提的建議中肯、有道理，我就送他一幅畫；如果對方能介紹一位比我畫得好的蝦畫家，我也會送他一幅畫。”時間一長，義烏古玩市場上很多喜歡收藏書畫的人都樂意與朱杭平交朋友，給他的蝦作找不足提意見，給他介紹全國各地的畫蝦高手。“我的書畫微信群，就是這樣一天天‘壯大’起來的。”

朱杭平現為中國書畫家協會會員，還擔任中國書畫創作院浙江省分院名譽院長、中國書畫家協會浙江分會理事等。

因為興趣畫蝦“無師自通”

“從小到大，我雖然一直很喜歡書畫，但從沒真正拜過師傅，也沒接受過正規的訓練。”朱杭平說，只可惜自己年齡不小了，否則一定會想辦法到美院好好進修幾年。

今年56歲的朱杭平，是佛堂鎮長塘村（現已更名為渡磬社群）人。1981年高中畢業後，他就跟義烏江東街道塔下洲的師傅學油漆手藝。由於讀書時就有畫畫天賦，一段時間下來，朱杭平在同行中就小有名氣，附近的油漆師傅紛紛邀請他畫畫。看見自己的油漆畫已經“值錢”，朱杭平就萌生了“另起爐灶”的想法。隨後，他到木匠手裡批發小桌子，自己動手做油漆加工，並且別出心裁地在桌面畫出梅蘭竹菊、魚蝦、英文拼音、風景等圖案，與其他人傳統空白的小桌子相比，朱杭平做的小桌子特別搶手。

“自己動手搞油漆、畫畫、銷售一條龍服務，顯然比純粹做油漆要強許多。” 朱杭平說，一次偶然的機會，他在書店看到一本榮寶齋編印的齊白石畫譜，裡面幾幅“蝦畫”讓他頓然想起小時候學過的一篇課文，講的就是齊白石畫的蝦如何栩栩如生、惟妙惟肖。“當時心情特別激動，回家就開始臨摹。齊白石畫的蝦通透明亮，就像是真遊在水中一樣，我是越看越喜歡。我對畫蝦的喜好，就是從那時開始的。”

1991年，朱杭平與妻子辦起了“更賺錢”的皮手套廠。1994年改行做皮包生意，在佛堂辦了一家箱包廠，同時在義烏市場租了幾個商位。“無論是在廠裡上班，還是在商位上談生意，空閒的時候，我都會揮毫潑墨，要麼畫畫，要麼寫字。” 在市場打拼的20多年時間裡，朱杭平始終沒放棄書畫的練習。有一次，一位來自河北的畫家經過朱杭平的商位時，看到與眾不同的書畫氣氛，異常興奮。一番交談後，相見恨晚的他拿出自己的蝦畫送給朱杭平，兩人因此成了好朋友，每隔一段時間就要一起切磋畫蝦的技藝。

放棄生意專心從事書畫藝術

2014年，朱杭平在佛堂鎮朝陽路三間七層的沿街新房落成，一年房租收入就有30多萬元。他把箱包廠停辦，並將廠房出租，又有了一筆不菲的收入。2015年上半年，他乾脆回到佛堂老家潛心研究起“蝦畫”來。

說到從當老闆轉變為畫家的機緣，朱杭平說，他從小到大都有一個畫家夢，只不過經濟條件不好的時候，夢想只能被壓抑。等條件好了，他想專心做自己喜歡的事情。

“要想學習畫蝦，臨摹齊白石的‘蝦’是必不可少的功課。”為了鑽研齊白石的畫蝦技巧， 朱杭平一摹就是五年。“每天早上5點開始畫，畫到7點；上午8點畫到11點；下午1點畫到6點；晚上7點畫到12點，天天如此。一年365天，至少有200天每天畫畫不少於15個小時。”

經過五年的勤學苦練，朱杭平的畫蝦水平已達到了一定高度。他開始將自己的得意之作拿到市場上去展示，虛心聽取來自各方的意見。“聽到好的建議，我就採納。看到比我畫得好的畫，我就學。”有一次，中國書畫家協會理事王明給朱杭平送去一幅《蝦嬉圖》，朱杭平非常喜歡，以為花三天時間就可以學會其中的技巧，哪想畫了三個月還是覺得“技不如人”。於是，他暗下決心苦學三年一定要趕上並超過王明。“三年後，我把作品給王明看，他不得不承認我畫的蝦已超越他了。”

“畫好蝦，光靠臨摹大師作品是不夠的，還得去觀察活蝦，要多寫生。” 掌握畫蝦的一些基本技巧後，為了讓自己筆下的蝦“活”起來，著魔一樣的朱杭平有空就到菜市場水產品區琢磨蝦的神態。後來，為方便寫生，他把各種各樣的活蝦買回家養了起來，家裡建了“水族館”。“看多了，畫多了，別說蝦的神態，就連蝦在靜止狀態、搶食狀態下蝦鬚的變化我都瞭然於胸。慢慢的，我筆下的蝦就靈活起來了。”

夢想成為名副其實的“義烏齊白石”

“齊白石為了將蝦畫得逼真，曾親自養過一些蝦，平常就看一看這些蝦的構造，瞭解蝦的生活習性，也是因為這一點，才會使得白石老先生後來畫蝦時能夠將蝦畫得如此逼真。拿他其中的一幅作品來說，畫中一共有16只蝦，但每隻蝦的形態都不一樣，動作也不同，有的將身體伸直，有的躬身，像是在跳躍，又像是要打架，而且再加上宣紙的特性，就彷彿這些蝦是在溪流中一樣。” 朱杭平認為，齊白石畫蝦之所以能有如此成就，一是常年觀察，二是不斷地探索實踐。

“《群蝦圖》是齊白石最為著名的畫作之一，被譽為國畫中的傳世珍品。這幅作品中共有七隻蝦，在水中活潑、靈敏、機警地遊動著，很有生命力，蝦的觸鬚密密麻麻重疊在一起，形象逼真躍然紙上。” 朱杭平翻開齊白石93歲時創作的《群蝦圖》，稱齊白石老人所創造的這些蝦，其實並不存在於自然界中，但在符合蝦的共性前提下鬼斧神工地將他“妙在似與不似之間” 的理念演繹到了極致。“白石老先生畫的這七隻蝦不是真蝦，卻勝似真蝦。他畫的蝦形神畢具，透明性和軟硬質感兼備，前無古人。”

“齊白石前半生是一個木匠，我是油漆工；年老時，他曾說畫蝦畫了十年才領悟到畫蝦的真諦，我也頗有同感；他鐘情畫蝦一輩子，我對畫蝦也特別有興趣。我和他有很多相似的地方，希望透過畢生的努力，自己畫的蝦也能得到人們的認可。”

齊白石曾說：“畫畫小技，人拾者則易，創造者則難，拾得者半年可得皮毛，欲自立成家，至少辛苦半世。”如今，朱杭平也在嘗試創作有自己風格的蝦，想在準確的形態、透明度質感及水中浮游的動態等方面有所突破和創新，能夠完美地體現藝術造型的形、質、動三個要素，取得“妙在似與不似之間”的精髓。他說，他已把齊白石老人的“妙在似與不似之間”和“貴在傳神”的創作境界作為自己畢生的追求。

（原標題《痴迷齊白石畫蝦藝術三十多年 朱杭平：自學成才的“義烏齊白石”》，原作者王志堅。編輯樓菲莉）