攻略自然｜淺談李明偉太行寫生

太行山是中國地勢第二級階梯和第三級階梯的分界線，這裡有綠浪滔天的林海，刀削斧劈的懸崖，山石陡峭，壁立千仞，爭奇競秀，直指雲霄。如練似銀的瀑布，碧波盪漾的深潭，雄奇壯麗的廟宇，無不讓人驚歎不已。

李明偉，號戀山堂，字大亮，止遠。70年生於江蘇沭陽。進修於文化部藝術人才中心山水畫導師張懷勇，後又進修清華美院書畫高研班，跟隨清華美院劉懷勇教授潛心書畫。作品多次入選國展。

李明偉在山水畫創作方面，是非常注重寫生的。這次的太行寫生，在法則上是“應物象形”。他寫生在對物象的“形”描繪時，是注重以客觀的“物”為造化。也就是中國畫家歷來強調“外師造化”，這也是他山水畫在超越自我方面的原因——他懂得“寫生”的意義。

古人常說的“師造化”，就是說以自然為師，強調了寫生的重要性。凡是有突出成就的藝術家，無不從“師造化”中吸取營養，“窮自然之奧秘，發山川之精微”，才畫出了不朽的傳世名作。

我們看李明偉的太行山水寫生，從他的起筆到落筆，無不是在尋找陰陽對比，在中庸之道中互補。他在太行中寫生，不是在畫他描繪的物象，而是在畫他自己，畫他心中丘壑。因為，他知道山水畫的創作本質是傳神。

山水畫寫生，是鍛鍊畫家對物象描繪的陰陽的對比和互補。看李明偉的太行寫生作品，在對物象的描繪時，注重的是筆的輕重和快慢，在提按上注重的是剛柔變化，在筆墨上，注重的是乾溼濃淡變化。畫面構圖，整體是虛實變幻，黑白交匯。

李明偉的太行寫生，融匯了陰陽學對立統一的相向法則。知黑守白，陰陽互補，黑白轉換，相互滲透。中國畫筆墨、章法，是生活中的認識和體驗形成的藝術形式，這也中國畫創作其嚴謹的創作技法。

寫生為創作作準備，完美的藝術作品是從取材到立意，再到心中丘壑反覆定稿，直至最後作品的完美形成，這其中的每項環節都是缺一不可的。最後，我們所欣賞到的完美藝術作品是匠心獨運的。

圖文供稿／江蘇曙藝美術館

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